Premios Platino 2017

GANADORES

Se conocieron las nominaciones para la  4* edición de los Premios Platino, que premia lo mejor del cine Iberoamericano, que tendrá cita el 22 de julio en la ciudad de Madrid. Un monstruo viene a verme, de Juan Antonio Bayona obtuvo siete nominaciones, seguida de Neruda, con cinco; y Desde allá, El ciudadano ilustre, El hombre de las mil caras, Julieta y La delgada línea amarilla, con cuatro cada una.

Natalia Oreiro, por Gilda: No me arrepiento de este amor, compite en el rubro Mejor Actriz y Oscar Martínez por El ciudadano ilustre en el de Mejor actor. El ciudadano ilustre también esta en las categorías de Mejor película, dirección y guion. Rara, de Pepa San Martín, esta nominada a Mejor Opera prima y en el rubro televisivo El marginal, de Luis Ortega.

NOMINADOS
Mejor Película Iberoamericana de Ficción
El ciudadano ilustre, de Gastón Duprat, Mariano Cohn (Argentina, España)
Aquarius, de Kleber Mendonça Filho (Brasil)
El hombre de las mil caras, de Alberto Rodríguez (España)
Julieta, de Pedro Almodóvar (España)
Neruda, de Pablo Larraín (Chile, Argentina, España)

Mejor Dirección
Pedro Almodóvar, por Julieta
Gastón Duprat, Mariano Cohn, por El ciudadano ilustre
Juan Antonio Bayona, por Un monstruo viene a verme
Kleber Mendonça Filho, por Aquarius
Pablo Larraín, por Neruda

Mejor Guion
Andrés Duprat por El ciudadano ilustre
Alberto Rodríguez, Rafael Cobos por El hombre de las mil caras
Alejandro Brugues, Pierre Edelman, Pavel Giroud por El acompañante
Celso García, por La delgada línea amarilla
Guillermo Calderón, por Neruda 

Mejor Ópera Prima
Desde allá, de Lorenzo Vigas (Venezuela, México)
La delgada línea amarilla, de Celso García (México)
Rara, de Pepa San Martín (Chile, Argentina)
Tarde para la ira, de Raúl Arévalo (España)
Viejo Calavera, de Kiro Russo (Bolivia).

Mejor Actriz
Sonia Braga, por Aquarius
Natalia Oreiro, por Gilda: No me arrepiento de este amor
Angie Cepeda, por La semilla del silencio
Emma Suárez, por Julieta
Juana Acosta, por Anna

Mejor Actor
Oscar Martínez por El ciudadano ilustre 
Alfredo Castro, por Desde allá
Damián Alcázar, por La delgada línea amarilla
Eduard Fernández, por El hombre de las mil caras
Luis Gnecco, por Neruda

Mejor Documental
Nacido en Siria, de Hernán Zin (España)
Atrapados en Japón, de Vivienne Barry (Chile)
Cinema Novo, de Eryk Rocha (Brasil)
Frágil equilibrio, de Guillermo García López (España)
Todo comenzó por el fin, de Luis Ospina (Colombia)

Premio Cine y Educación en Valores
Esteban, de Jonal Cosculluela (Cuba, España)
El acompañante, de Pavel Giroud (Cuba, Colombia, Panamá, Venezuela)
El Jeremías, de Anwar Safa (México)
Rara, de Pepa San Martín  (Chile, Argentina)
Un monstruo viene a verme, de Juan Antonio Bayona (España).

Película de animación
Psiconautas, Los niños olvidados, de A. Vázquez, P Rivero (España)
Bruxarias, de Virginia Curia (Brasil, España)
La Leyenda del Chupacabras, de Alberto Rodríguez (México)
Ozzy, de Alberto Rodríguez Rodríguez (España)
Teresa y Tim, de Agurtzane Intxaurraga (España)

Mejor Música Original
Alberto Iglesias por Julieta 
Chucho Valdés por Esteban
Federico Jusid por Neruda 
Fernando Velázquez por Un monstruo viene a verme
Mariano Loiácono por La luz incidente 

Mejor Mejor Dirección de Montaje
Bernat Vilaplana  y Jaume Martí  por Un monstruo viene a verme  (España)
Alberto del Campo y Fernando Franco por Que Dios nos perdone (España)
Isabela Monteiro de Castro por Desde allá (México, Venezuela)
Jorge Arturo García por La delgada línea amarilla (México)
Jorge García por Sin muertos no hay carnaval (Ecuador, México)

Mejor Dirección de Arte
Eugenio Caballero, por Un monstruo viene a verme
Ailí Chen, por La luz incidente
Juan Pedro de Gaspar, por La Reina de España
Nuno Gabriel de Mello, por Cartas da guerra
Sebastián Vogler, por La muerte de Louis XIV 

Mejor Dirección de Fotografía
Óscar Faura, por Un monstruo viene a verme
Carolina Costa, por Las elegidas 
Diego García, por Boi Neon 
Guillermo Nieto, por La luz incidente 
João Ribeiro, por Cartas da guerra 

Mejor Dirección de Sonido
Peter Glossop, Oriol Tarragó, Marc Orts, por Un monstruo viene a verme
Daniel de Zayas, César Molina, José Antonio Manovel; por El hombre de las mil caras
Ricardo Leal, Tiago Matos, por Carta da guerra
Sergio Díaz, de Desierto
Waldir Xavier, por Desde allá

Mejor Miniserie o Teleserie Cinematográfica Iberoamericana
Cuatro estaciones en La Habana, de Félix Viscarret (Cuba, España)
Bala Loca, de Gabriel Díaz, Oscar Godoy (Chile)
El marginal, de Luis Ortega, Mariano Ardanaz, Javier Pérez (Argentina)
El ministerio del tiempo, de Marc Vigil, Abigail Schaaff, Jorge Dorado, Paco Plaza, Javier Ruiz Caldera. (España)
La niña, de Rodrigo Triana y Camilo Vega (Colombia) 
Velvet, de David Pinillos y Manuel Gómez Pereira. (España)

Premio del publico
MEJOR PELÍCULA - El ciudadano ilustre, de Gastón Duprat, Mariano Cohn
MEJOR ACTRIZ - Natalia Oreiro, por Gilda: No me arrepiento de este amor
MEJOR ACTOR - Oscar Martinez, por El ciudadano ilustre

“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

Foco Charlie Lyne

"Arde Hollywood"

jueves de junio en el MACBA

Del 8 al 22 de Junio. Jueves a las 19hs., con la programación a cargo de Malena Souto Arena, El Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (Av. San Juan 328, CABA). presenta el ciclo Arde Hollywood. Foco Charlie Lyne. Beyond Clueless, Fear Itself, Stand By for Tape Back-Up sin los film que se proyectaran

La práctica del found footage o el trabajo de apropiación y remontaje de material de archivo, supone de por sí, un gesto rebelde, un acto insurgente que cuestiona los cimientos de la propiedad privada e intelectual.

El creador se apodera de un registro ajeno para interrogarlo, desestabilizarlo, deconstruir su lógica y subvertir su sentido. Las imágenes se sitúan en el centro del recinto y se preguntan, en la soledad de la cabina del montaje, si algo de renovador yace en este gesto destructivo que les otorga otro valor y les ofrenda una nueva lectura. La tarea del artista, radica en poner en jaque a las imágenes preexistentes aunque por sobre todo, en deslumbrar su reverso ideológico y dilucidar qué nos esconden estás imágenes y porqué

Ese es el oficio de Charlie Lyne, un joven y prominente realizador y crítico británico, que sorprende a la cinefilia y amenaza con provocar, desde la belleza del margen, al cine con mayúsculas. Sus películas se embarcan en una odisea hacia las escenas más fascinantes y memorables de los géneros populares para preguntarse si el cine nos conoce mejor que nosotros mismos

PROGRAMACIÓN
Jueves 8 de junio a las 19 hs.
Beyond Clueless (Reino Unido, 2014) Charlie Lyne

La secundaria es hipnótica. Cuanto más nos adentramos en ella más nos entregamos a su ritmo eterno, y cuando menos nos damos cuenta, hemos sido hechizados por un universo paralelo. Comienza el semestre y un tumulto de jóvenes ingresan al instituto para entregarse a su ritual interminable. Intentarán encajar, crecer y encontrar su rol dentro de ese complejo y engañoso mundo donde sólo resiste aquél que logra adaptarse. Algunos adolescentes quizá nunca despierten del trance, aunque otros sí, y serán ellos quienes descubrirán que la única manera de sobrevivir a la secundaria es jugar conociendo sus reglas. Beyond Clueless es un frenético viaje al interior de la mente, cuerpo y alma de las teen movies, a partir de más de 200 clásicos del cine coming-of-age.

Jueves 15 de junio a las 19 hs.
Fear Itself (Reino Unido, 2015) Charlie Lyne + corto Death/Hitchcock (2011, 3´)

¿Cómo opera el cine de terror? ¿Cómo se apodera de nosotros el miedo? ¿Por qué caemos en su terrorífica trampa?  Fear Itself no sólo indaga en la naturaleza del horror sino que además lo invoca, a través de un poderoso recorrido por cien años de cine de terror.  El film de Charlie Lyne inicia un viaje hacia las profundidades del miedo para preguntarse si las películas de terror nos conocen mejor que nosotros mismos.

Jueves 22 de junio a las 19 hs
Stand By for Tape Back-Up. (2015). Dirigida por Ross Sutherland, producida y editada por Charlie Lyne + corto Copycat (2015. 9´)

“A partir de un VHS familiar grabado por su abuelo muerto, Ross Sutherland construye uno de los más interesantes exponentes del cine documental familiar contemporáneo. Entre lo ensayístico, lo performativo y con un humor inteligente como tienen pocas películas, Sutherland nos transporta a un viaje tan extenso y heterogéneo como la cinta del videocasete de su familia”. Tomás Dotta.

“El cine, si no es documental, es sueño” (vcleblanc)

Anima Latina 2017

2* Festival de Cine de Animación Latinoamericano

del 1 al 6 de junio 

Con sede en Cultural San Martín (Sarmiento 1551), y la Universidad del Cine (Pasaje Giuffra 330 - CABA), se realiza en Buenos Aires, de 1 al 6 de junio, la segunda edición de Anima Latina, Festival exclusivo de cine de animación latinoamericano. Todas las funciones y actividades son gratuitas

Este año la muestra contará con algo más de 90 producciones, provenientes de 12 países de la región, entre los que se incluye Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, México, Panamá, Perú, Uruguay y Venezuela. Anima Latina cuenta con cuatro competencias oficiales (Largometrajes, cortometrajes, escuelas de cine y niños), además un Foco sobre animación colombiana, una retrospectiva al realizador argentino Pablo Polledri, también habrá charlas de formación académica y profesional, entre otras actividades especiales. De las charlas participarán destacados conferencistas nacionales e internacionales quienes compartirán sus experiencias en el arte e industria de la animación

Dentro de la muy interesante programación se destaca la presentación especial en competencia de ANIDA y el Circo Flotante, largometraje de producción argentina de próximo estreno, dirigido por Liliana Romero (sábado 3 de junio a las 17 hs. en el Cultural San Martín).

La retrospectiva del realizador argentino Pablo Polledri, que se realiza el sábado 3 de junio a las 19 hs. en el Cultural san Martín, contará con la proyección de una selección de 17 cortometrajes que forman parte de su obra. También habrá un Foco de animación colombiana, el lunes 5 de junio en el Auditorio de la Universidad del Cine, con una selección de cortometrajes y largometrajes de reciente producción y se proyectará Luz, Anima, Ação de Eduardo Calvet, documental brasileño que narra los 100 años de historia de la animación en el Brasil.

Además de las proyecciones, Anima Latina, contará con una serie de charlas con los más destacados referentes de la academia e industria de la animación regional, que tendrán lugar el 5 y 6 de junio, a partir de las 16.30hs, en el auditorio de la Universidad del Cine.

El día lunes 5 de junio, la jornada con la charla “100 Años de animación en Argentina & Brasil”, con la participación de Felipe Sembalista Haurelhuk (Brasil), Raúl Manrupe (Argentina), Dra Mónica Kirchheimer (Argentina) y Sergio Armand. A continuación, Joaco Garín, Matías Revello Villar, Julian Cristiano, representantes de ARTAN animation expondrán sobre “El Futuro de la animación tradicional”. También habrá una charla sobre “Distribución de contenidos animados” a cargo de Gisela Chicolino (FTF Distribución) y Yanina Schiavone (Shortsfit). La jornada finalizará con una Charla / Taller introductoria sobre Financiación colectiva, el nuevo paradigma de la gestión cultural dictado por Patricio Sabatini, CoFundador y director de PANAL DE IDEAS.

El martes 6 de junio, el artista digital Lucas Somariva dará una charla sobre “Modelado de personajes 3D y Zbrush”. Luego Guillermo Horacio Pino y Damián Soriano contarán “La historia de Plim Plim – de su desarrollo, a la venta internacional y los mercados”. Por último, el historiador Jaime Andrés Castro y Danilo Garzón Díaz, expondrán sobre “La representación de la guerra en Colombia en el cine de animación”, finalizando con la proyección del film “Pequeñas voces” Jairo Eduardo Carrillo y Oscar Andrade.

Anima Latina, es el único festival exclusivo de cine de animación latinoamericano. Nace como un espacio de difusión y exhibición, con un fuerte compromiso con los jóvenes talentos emergentes que busca el encuentro del público, la industria y la academia

La 2* edición Festival Internacional de Cine de Animación latinoamericano es organizado por Zona de Animación, la web de noticias sobre el cine de animación más visitada de Latinoamérica, con el apoyo de INCAA y DAC - Directores Argentinos Cinematográficos.

GANADORES

Competencia Oficial de Largometrajes
1* Puesto: La leyenda del chupacabras de Alberto "Chino" Rodríguez (México)

Competencia Oficial de Cortometrajes
1* Puesto: Amor, nuestra prisión de Carolina Corral Paredes (México)
Mención: Chatarra de Walter Tournier (Uruguay)

Competencia Oficial Cortometrajes de Escuelas de Cine
1* Puesto: El pescador de Willka Romero y Mayra Buxareo (Argentina)
Mención: Ahí viene el avioncito de Nicolás Gastón Sole Allignani (Argentina)

Competencia Oficial de Cortometrajes Realizados por Niños
1* Puesto: Plan 99 de Taller del Coco (Argentina)

PROGRAMACIOÓN
Competencia Oficial de Largometrajes
Anida y el circo flotante de Liliana Romero (Argentina)
Las aventuras de Nuku de Carrillo Jairo Eduardo (Colombia)      
La leyenda del chupacabras de Alberto "Chino" Rodríguez (México)

Competencia Oficial de Cortometrajes
Amor, nuestra prisión de Carolina Corral Paredes (México)
Cantar con sentido de Leonardo Beltrán (Chile)
Chatarra de Walter Tournier (Uruguay)
Corp. de Pablo Polledri (Argentina)
Cando los días eran eternos de Marcus Vinicius Vasconcelos (Brasil)
El final de la fila (O fim da fila) de William Côgo (Brasil)
El niño y la noche de Claudia Ruiz (Argentina)
El tambor y la sombra de David Bisbano (Argentina/ Perú)
Finito de Mauricio Bartok (Brasil)
Frontera de Fabian Guamaní Aldaz (Ecuador)
Here´s the plan de Fernanda Frick (Chile)
La casa de los colores de Nicolás Villarreal (Argentina)
Momo de Damian Yapura (Argentina)
Mr Blue Footed Booby de Gino Imagino (Ecuador)
Qhapacñan de Silvana Sosa Padilla (Argentina)

Competencia Oficial Cortometrajes de Escuelas de Cine
Ahí viene el avioncito de Nicolás Gastón Sole Allignani (Argentina)
Alas de piedra de Francisco Cerchiara Montero (Argentina)
All you can eat de Manuel Perez y Paulina Galindo (Mexico)
Anamosh de Julián Cristiano (Argentina)
Aprender de Santiago Peralta (Argentina)
Aurelio de Diego Somarribas (Costa Rica)
Bah! de Damian Yapura (Argentina)
Barco de papel de Caroll Viviana Gélvez Navas (Colombia)
Below 0° de José Rodriguez Solano (Costa Rica)
Dance du Caneton de Gustavo Daniel Gabbrielli y Santiago Slaby (Argentina)
Efímera de Marina Carranza (Argentina)
El pescador de Willka Romero y Mayra Buxareo (Argentina)
Giftopia de Joel Palombarini  (Argentina)
Gomi de Didier Duvan Camilo Llanten (Colombia)
Instinto de Amadeo Meza y Julieta Altamirano (Argentina)
Lucerna de Ian Genskowsky  (Chile)
Tántalo de Juan Facundo Ayerbe y Christian Krieghoff  (Argentina)

Competencia Oficial de Cortometrajes Realizados por Niños
Apatía de Rita Cristina Yapura (Argentina)
Arnaldito de Taller del Coco (Argentina)
El Baile “O baile” de Marcelo Branco (Brasil)
El monstruo y el bosque (O monstro e a foresta) de Wayner Tristao (Brasil)
El vacio mágico de Azul Piñeiro (Argentina)
Hora de ciencia de Laura Ordoqui, Lila Brehm, Ciro Pomposiello Valencia (Argentina)
La estrella fugaz de George Rojas (Ecuador)
La leyenda de Juan Quincha de Sofia Quirós (Chile)
Plan 99 de Taller del Coco (Argentina)
Proyecto dengue de Raul Ain (Argentina)
Tranquila tragaleguas de George Rojas (Ecuador)

Selección Oficial No Competitiva
Alto el juego de Walter Tournier (Uruguay)
Depende de Waldo Roman Martinez (Argentina)
El nuevo empleo de Juan Perez de Cesár Fuentes (Chile)
El turno 2 de Rodrigo Diaz (Venezuela)
Estoy enamorado de Eduardo Ramos (México)
Gummy gas crisis de Rodrigo Diaz (Argentina)
Idad… (Identidad) de Marcela López Pazos (Chile)
Huellas de Mailén Lázaro (Argentina)
Juguete nuevo (Brinquedo novo) de Rogerio Boechat (Brasil)
La cucarachita Mandi de Marta Noemi Noriega (Panamá)
Las muñecas de tía Tita de Maxi Bearzi (Argentina)
Los ases del corral de Irving Sevilla y Manuel Báez (México)
Lupus de Carlos Gomez Salamanca (Colombia)
Onión de Juan Pablo Zaramella (Argentina)
Panic Point de Franco Dadone (Argentina)
Pelusas de Víctor Jara Magna (Chile)
Powerman de Alberto Serrano (Colombia)
Transformarias de Walter Cáceres (Argentina)
Wiñay Kawsay de Cristopher Rojas Frías (Bolivia)
Venus de Sávio Leite (Brasil)

”Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

El Festival de Mar del Plata en Argentina Comic-Con

Del viernes 26 al domingo 28

en Costa Salguero

El Festival Internacional de Cine de Mar Del Plata estará presente con su stand de cine en la 7* edición de Argentina Comic-Con, donde se realizarán diferentes actividades, proyecciones, charlas y talleres. 

La muestra, que se realiza del 26 al 28 de mayo en Costa Salguero, Comic-Con además de ser el evento anual más importante e increíble de la cultura pop es también una plataforma de anuncios y presentación para la industria del cine, TV, video juegos y música.

El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, uno de los festivales de cine más importantes del mundo, dirá presente en esta 7* edición. Entre las proyecciones que propone el stand del MDQFEST están Jorge y Alberto contra los demonios neoliberales, de Hernán y Gonzalo Quintana. Terror 5, de Sebastián y Federico Rotstein. Hermanos de sangre, de Daniel De la Vega y Kryptonita, de Nicanor Loreti, entre otros film. También habrá charlas, debates y talleres con protagonistas de la industria.

*Todo el Programa Oficial – Argentina COMIC-CON 7ma edición lo podes ver AQUÍ

PROGRAMA (Festival Internacional de Cine de Mar Del Plata)
Viernes 26 de mayo
12:00hs Actores de doblaje -Actividad
14:00hs Yo sé lo que envenena, de Federico Sosa (84’)
16:00hs En busca del muñeco perdido, de Hernán Biasotti y Facundo Baigorri (84’)
18:00hs Jorge y Alberto contra los demonios neoliberales, de Hernán y Gonzalo Quintana (83’)

Sábado 27 de mayo
12:00hs Props: La utilidad de una buena utilería - Taller a cargo de Daniel Casco
14:00hs Daemonium: Soldado del inframundo, de Pablo Parés (120’)
16:30hs Terror 5, de Sebastián y Federico Rotstein (74’)
18:15hs No sabés con quién estás hablando, de Demián Rugna (96’)

Domingo 28 de mayo
12:00hs Props: La utilidad de una buena utilería - Taller a cargo de Daniel Casco
14:00hs Diablo, de Nicanor Loreti (85’)
16:00hs Kryptonita, de Nicanor Loreti (80’)
18:00hs Hermanos de sangre, de Daniel De la Vega (83’)

”Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

Estrenos de la semana 25/05

#PIRATAS DEL CARIBE 5 La venganza de Salazar (Estados Unidos, 2017)

Titulo original: Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales (130 Min.)

 Elenco: Johnny Depp,  Javier Bardem,  Orlando Bloom

 Dirección: Joachim Rønning,  Espen Sandberg Guión: Jeff Nathanson

Fotografía: Paul Cameron Música: Geoff Zanelli

SINOPSIS: El capitán Jack Sparrow se enfrentará a un grupo de piratas-fantasma comandados por una de sus viejas némesis, el terrorífico capitán Salazar, recién escapado del Triángulo de las Bermudas. La única posibilidad de Sparrow para salir con vida es encontrar el legendario Tridente de Poseidón, un poderoso artefacto que le da a su poseedor el control de los mares

#MADRAZA (Argentina, 2017)

Titulo original: Madraza (Drama. Acción / 90 Min.)

 Elenco: Loren Acuña,  Gustavo Garzón,  Sofía Gala

 Dirección y Guión: Hernán Aguilar

Fotografía: Marcelo Lavintman Música: Guillermo Guareschi

SINOPSIS: Matilde es una ama de casa que queda viuda cuando un par de ladrones asesinan, ante sus ojos, a su marido, Carlos. Lejos de verse carcomida por el impacto de la media cama vacía y quedarse llorando enroscada entre las sábanas usadas, la protagonista de Madraza mata por accidente. Fogoneada por la adrenalina que enciende a una asesina a sueldo amateur y por la falta de recursos económicos para asegurarse un plato de comida diario, Matilde toma prestada la vida de un delincuente para involucrarse en un mundo mafioso donde reparte balas a domicilio. Así, cambia el secador de pelo por una 45, la rutina monótona por la excitación de la incertidumbre. La ópera prima de Hernán Aguilar es una comedia negra con destellos de policial que viste al personaje principal de heroína. Como un superhéroe de Marvel, Matilde se transforma por dentro y por fuera, devorada por su nueva identidad secreta. Los detectives tocan seguido a su puerta, pero nadie se atrevería a sospechar de esa mujer sencilla que cocina para el comedor del barrio

#EL ESGRIMISTA (Finlandia, 2015)

Titulo original: Miekkailija (Drama / 90 Min.)

 Elenco: Märt Avandi,  Ursula Ratasepp

 Dirección: Klaus Härö Guión: Anna Heinämaa

Fotografía: Tuomo Hutri Música: Gert Wilden Jr.

SINOPSIS: Huyendo de la policía secreta rusa, Endel, un joven campeón de esgrima, se ve obligado a regresar a su tierra natal, donde se convierte en profesor de educación física en una escuela local. Pero el pasado le pone frente a una difícil elección

#PERDIDOS EN PARIS (Francia, 2016)

Titulo original: Paris pieds nus (Comedia / 80 Min.)

 Elenco: Emmanuelle Riva,  Pierre Richard

 Dirección y Guión: Dominique Abel, Fiona Gordon

Fotografía: Claire Childeric, Jean-Christophe Leforestier

SINOPSIS: Fiona, un bibliotecaria de Canadá, llega a París para ayudar a su anciana tía Martha amenazada de ser internada en una residencia de ancianos. Fiona pierde su equipaje y además descubre que Martha ha desaparecido. Este es el comienzo de una cadena de desastres que le harán cruzarse en el camino de Dom, egoísta y presumido que le amargará la vida

#NOTICIAS DE LA FAMILIA MARS (Francia, 2016)

Titulo original: Des nouvelles de la planète Mars (Comedia / 100 Min.)

 Elenco: François Damiens, Vincent Macaigne

 Dirección: Dominik Moll Guión: Gilles Marchand, Dominik Moll

Fotografía: Jean-François Hensgens Música: Adrian Johnston

SINOPSIS: Philippe Mars es un divorciado, padre de hijos adolescentes, que sueña con ser astronauta. Su vida, ordenada y conformista, cambiará cuando un amigo se escape del psiquiátrico y pida asilo en su casa

#LA MEMORIA DE LOS HUESOS (Argentina, 2016)

Titulo original: La memoria de los huesos (Documental / 75 Min.)

 Elenco: Documental

 Dirección y Guión: Facundo Beraudi

Fotografía: Facundo Beraudi, Diego Delpino Música: Diego Bravo

 

SINOPSIS: La esperanza de cientos de familiares de víctimas de desapariciones forzadas está depositada en el trabajo del Equipo Argentino de Antropología Forense, que lleva 30 años recuperando e identificando los restos de desaparecidos en Argentina y en más de treinta países. Nada salvo la restitución de los restos a sus familiares puede dar fin a esta búsqueda, para así intentar cerrar las heridas abiertas

#LA MUERTE NO DUELE (Argentina, 2016)

Titulo original: La muerte no duele (Documental / 80 Min.)

 Elenco: Documental

 Dirección y Guión: Tomás de Leone

Fotografía y Música: Ignacio Suarez Rubio

SINOPSIS: Un documental de Tomás de Leone sobre el escritor, abogado y diputado Rodolfo Ortega Peña, la primera víctima de la Triple A, asesinado en pleno centro porteño en julio de 1974.  La historia de un hombre que nació antiperonista, se convirtió al peronismo y murió asesinado por la derecha peronista

#UNA CIGUEÑA EN APUROS (Luxemburgo, 2017)

Titulo original: Richard the Stork (Animación / 85 Min.)

 Elenco: Animación

 Dirección: Toby Genkel,  Reza Memari Guión: Reza Memari

Fotografía: Animation Música: Éric Neveux

SINOPSIS: Richard, un gorrión adolescente huérfano al nacer y criado por cigüeñas, está convencido en ser una de ellas. Pero cuando llega la hora de emigrar a África, su familia cigüeña se ve obligada a revelar su verdadera identidad y dejarlo atrás en el bosque, ya que no es un ave migratoria y no sobrevivirá al viaje. Decidido a demostrar que es una cigüeña, Richard se aventura al sur por su cuenta, en autobús, tren, y barco... Junto a la ayuda de un búho excéntrico y un periquito narcisista que canta disco, tiene la oportunidad de alcanzar su objetivo y aprender a aceptar lo que realmente es.

”Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)