Estrenos de la semana: 31 de marzo 2022

MORBIUS (Estados Unidos, 2022)

Titulo original: Morbius (Terror / 105 Min.)

Dirección: Daniel Espinosa

Guion: Matt Sazama, Burk Sharpless

Elenco: Jared Leto, Tyrese Gibson, J.K. Simmons

Fotografía: Oliver Wood

Música: Jon Ekstrand

SINOPSIS Uno de los personajes más convincentes y conflictivos de Marvel llega a la pantalla grande, el ganador del Oscar Jared Leto se transforma en el enigmático antihéroe Michael Morbius. El Doctor Morbius es un bioquímico que sufre una extraña enfermedad en la sangre. Al intentar curarse y dar una respuesta a su trastorno se infecta sin darse cuenta con una forma de vampirismo. Tras la cura, Michael se siente más vivo que nunca y adquiere varios dones como fuerza y velocidad, además de una necesidad irresistible de consumir sangre. Trágicamente convertido en un imperfecto antihéroe, el Doctor Morbius tendrá una última oportunidad, pero sin saber a qué precio

LA RULETA DE LA FORTUNA Y LA FANTASIA (Japón, 2021)

Titulo original: Guzen to sozo (Drama / 120 Min.)

Dirección: Ryusuke Hamaguchi

Guion: Ryûsuke Hamaguchi

Elenco: Kotone Furukawa, Ayumu Nakajima

Fotografía: Yukiko Iioka

Música: *

CRITICA: 5/10 (buena)

SINOPSIS Tres historias impulsadas por el azar y la imaginación en las que las vidas de personajes femeninos se ven marcadas por sus elecciones y arrepentimientos. Un triángulo amoroso inesperado, una trampa de seducción fallida y un encuentro surgido de un malentendido, forman un tríptico de cuentos unidos por la memoria, el engaño y el destino

BOROM TAXI (Argentina, 2021)

Titulo original: Borom Taxi (Documental / 60 Min.)

Dirección: Andrés Guerberoff

Guion: Andrés Guerberoff

Elenco: Mountakha Samb, Mohamed Boye, Candela Benetti

Fotografía: Joaquín Neira

Música: *

SINOPSIS Mountakha es un inmigrante senegalés recién llegado a Buenos Aires. En Dakar era camionero y mientras intenta conseguir ese empleo en esta nueva ciudad, realiza algunos trabajos temporarios. Mountakha se pregunta si podrá ser un buen vendedor, o si su destino estará ligado a la actuación. Algunos de sus nuevos amigos tienen un vínculo particular con el cine

SALIR DE PUTA (Argentina, 2021)

Titulo original: Salir de puta (Documental / 100 Min.)

Dirección: Sofía Rocha

Guion: Sofía Rocha

Elenco: Documental

Fotografía: Victoria Mathé Leitner

Música: Martin Villulla, Diego Escarate

SINOPSIS “Salir de puta”, es el primer largometraje de la realizadora Sofía Rocha. Se trata de un relato coral de mujeres que se volcaron o han recurrido a la prostitución, y se levanta para poner en discusión el abolicionismo y la legalización dentro del movimiento de mujeres y el feminismo, a través de sus historias de vida, deseos y convicciones. Sexo, clientes, autonomía, dependencia y trata de personas. La polémica trasciende el ámbito privado y afecta a toda la sociedad argentina. Una calle es un espacio común, pero un cuerpo es social y colectivo. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

VICENTA (Argentina, 2020)

Titulo original: Vicenta (Animación. Documental / 70 Min.)

Dirección: Darío Doria

Guion: Luis Camardella, Florencia Gattari, Darío Doria

Elenco: Vitalina Varela, Ventura

Fotografía: Darío Doria

Música: Ezequiel Menalled

SINOPSIS Vicenta es pobre, analfabeta y vive en una humilde casita en las afueras de Buenos Aires. Su hija menor, Laura (19), que sufre retraso madurativo severo, está embarazada producto de un abuso sexual. Al enterarse, Vicenta solicita a los médicos que le practiquen a su hija una interrupción legal del embarazo, pero una jueza, muy cristiana ella, prohíbe el aborto a pesar de estar autorizado por Ley para estos casos. Vicenta inicia entonces una lucha contra viento y marea en pos que los derechos de su hija sean respetados. se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA9

AIRE FRESCO (Argentina, 2018)

Titulo original: Aire fresco (Drama / 90 Min.)

Dirección: Andrés Cuervo

Guion: Santiago Hadida, Pablo Campaña

Elenco: Juan Bellusci, Raúl Chemes

Fotografía: Andrés Cuervo

Música: Carlos Alonso

SINOPSIS Rolo es un taxista de pueblo que lleva una vida solitaria. Alcoholico y sin proyectos que lo saquen de su decadente estilo de vida recibe la visita de Acordino, un joven con sindrome de down que pondrá su rutina de cabeza. La relación entre ambos se irá afianzando al tiempo que nos deja una hermosa leccion de integración, superación y vida, una verdadera bocanada de aire fresco para trocar tristeza y decepción por alegría y esperanzas. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

SOÑANDO MARTIN (Argentina, 2020)

Titulo original: Soñando Matin (Documental / 70 Min.)

Dirección: Marcos Sanzano

Guion: Marcos Sanzano

Elenco: Documental

Fotografía: Marcos Sanzano

Música: *

SINOPSIS Un grupo de artistas y amigos del fallecido pintor Martín Santiago se reúnen para concretar su sueño de que su casa se convierta en un museo de arte y espacio cultural para el pueblo de Deán Funes, Cordoba. El grupo está liderado por el discípulo del artista, el pintor Mario Sanzano quien encabeza la iniciativa. Además, lo acompañan artistas de la zona y amigos de Martín Santiago. A pesar de no tener recursos oficiales llevan a cabo la hazaña de recuperar la obra y convertir el espacio en un centro cultural para la ciudad. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

ESTRENOS SEMANA ANTERIOR

(vcleblanc)

Bazofi, una decada

Del 21 de abril al 1 de mayo
en el MALBA

El ya clásico Festival de Rarezas de la Filmoteca Buenos Aires cumple diez años ininterrumpidos desde su primera edición, organizada por Fabio Manes y Fernando Martín Peña en 2012. Desde entonces se ha convertido en un fenómeno de culto, en parte por el material que periódicamente exhuma y en parte por una retórica que satiriza las imposturas de los festivales convencionales. Para esta edición especial, el BAZOFI recupera varios films exhibidos durante esta primera década de vida, todos en 35mm. El ciclo se proyecta del 21 de abril al 1 de mayo en el MALBA (Av. Figueroa Alcorta 3415 - CABA). Las entradas puede adquirirse en este LINK

PROGRAMA

JUEVES 21

19 hs OTRA HISTORIA DE AMOR (Argentina, 1986) de Américo Ortiz de Zárate

21 hs EL SATÁNICO DR. NO (Dr. No / Reino Unido, 1962) de Terence Young

23 hs LOS CRÍMENES DEL CLAN MANSON (Helter Skelter / Estados Unidos, 1976) de Tom Gries

VIERNES 22

18 hs EL PLANETA DE LAS TORMENTAS (Planeta bur / Rusia, 1962) de Pavel Klushantev

22 hs TIGRE (Blastfighter / Italia, 1984) de Lamberto Bava

24 hs TEXAS 2000 (Italia, 1982) de Joe D’Amato

SÁBADO 23

22 hs LOS AVENTUREROS (Les aventuriers / Francia, 1967) de Robert Enrico

24 hs EL REY DE NUEVA YORK (The King of New York / Estados Unidos, 1990) de Abel Ferrara

DOMINGO 24

20 hs FUI TESTIGO DE UN CRIMEN (Argentina, 1970) de John Hough

22 hs LA MUERTE EN DIRECTO (La mort en direct / Francia, 1980) de Bertrand Tavernier

JUEVES 28

23 hs SEX and ZEN (Hong Kong, 1991) de Michael Mak

VIERNES 29

18 hs MEDIUM (Polonia, 1985) de Jacek Koprowicz

22 hs LOS CABALLEROS DEL ZODÍACO (Japón, 1988) de Shigeyasu Yamaguchi

24 hs ROBOTECH (Japón, 1986) de N. Ishiguro y S. Kawamori

SÁBADO 30

22 hs UN DÍA, UN GATO (Az prijde kocour / R, checa, 1963) de Vojtech Jasny

24 hs HERMANAS DIABÓLICAS (Sisters / Estados Unidos, 1973) de Brian De Palma

DOMINGO

20 hs LAS GARRAS DEL PODER (Faccia di spia / Italia, 1975) de Giuseppe Ferrara

22 hs PANDEMONIUM (Shura / Japón, 1971) de Toshio Matsumoto

Ciclo Una semana con Bergman

Del 8 al 10 de abril
 en el MALBA

Paradigma del cine de autor y de las preocupaciones artísticas características de la posguerra, el realizador sueco Ingmar Bergman (1918-2007) construyó una obra inmensa que alterna variantes y perspectivas sobre temas recurrentes, con una imaginación expresiva que no tuvo límites. Seis títulos importantes de su obra podrán verse en 35mm. entre el 8 y el 10 de abril en el MALBA (Av. Figueroa Alcorta 3415 - CABA). Las entradas puede adquirirse en este LINK

PROGRAMA

VIERNES 8

18 hs Música en la noche (Musik i morker / Suecia, 1947)

A causa de un episodio desafortunado, un joven músico queda ciego. Mientras todo su universo se derrumba, el amor de una joven humilde se le presenta como la única esperanza. Sus continuos tropiezos y una atmósfera enrarecida y asfixiante, le ofrecen un panorama desmoralizador a la hora de adaptarse a su nueva situación. La pareja se enfrenta, no sin dolor, a los duros parámetros sociales de normalidad. El director considera a esta película una historia sencilla pero importante, dado que fue su primer éxito popular

22 hs El séptimo sello (Det sjunde inseglet / Suecia, 1956)

Suecia, mediados del siglo XIV. La Peste Negra asola Europa. Tras diez años de inútiles combates en las Cruzadas, el caballero sueco Antonius Blovk y su leal escudero regresan de Tierra Santa. Blovk es un hombre atormentado y lleno de dudas. En el camino se encuentra con la Muerte que lo reclama. Entonces él le propone jugar una partida de ajedrez, con la esperanza de obtener de Ella respuestas a las grandes cuestiones de la vida: la muerte y la existencia de Dios

24 hs Gritos y susurros (Viskningar och rop / Suecia, 1972)

Tres mujeres se turnan para cuidar a una cuarta en las últimas horas de su agonía. Éste es el disparador que reúne a las hermanas que nunca dejan de ser extrañas. El tema de Tres almas desnudas resurge con acordes particulares donde el misterio de la maternidad es enfocado desde todos los ángulos posibles. El rechazo de su madre se ha convertido para Agnes en cáncer de útero, mientras sus hermanas, Karin y Maria, –quienes se interesan poco y nada por su hermana enferma– han tenido hijos a los que no dan importancia; y Anna, la sirvienta, la única que abraza a Agnes con verdadero amor de madre, ha perdido a su pequeña hija. La enfermedad no logra que Agnes se llene de resentimiento y su nobleza la convierte en una metáfora del dolor, mientras la distancia entre Karin y Maria hace que el más pequeño gesto se cargue de una sensualidad ocasional, efímera y falsa. Surgido de la sencilla imagen de mujeres vestidas de blanco en una habitación completamente roja, el film se introduce en el mundo femenino con emociones y situaciones fuertes frente a las que una cámara, muchas veces inmóvil, convierte al espectador en el único partícipe

SÁBADO 9

22 hs Noche de circo (Gycklarnas afton, Suecia-1953)

Bergman llegó en 1953 a una aproximación cifrada de su obra posterior. Realizó Noche de circo apartándose de la empresa productora Svensk Filmindustri y apartándose también de una ambientación moderna. Su acción parece ocurrir a principios de siglo, en una aldea humilde y en un circo que no tiene siquiera los brillos que los circos suelen adquirir en la pantalla, sino la decadencia, la pobreza y la indigencia de una troupe trashumante que se exhibe para seguir viviendo. En un perspicaz análisis del film, Edgardo Cozarinsky señala que el circo fue elegido como el “mínimo común denominador” de toda actividad artística. Obliga al artista a exhibirse y a depender de su público, pero no tiene para su eventual fracaso las justificaciones de un logro estético y se constituye así en un ámbito propicio para subrayar la faz grotesca de ese fracaso, agregando la humillación física a la humillación moral. Por otro lado, Bergman coloca en intencionado paralelo el fracaso del amor, no sólo para el dueño del circo que es su protagonista, sino también para su amante, la ecuyere que lo acompaña. (Texto de Homero Alsina Thevenet y Emir Rodríguez Monegal)

24 hs El silencio (Tystnaden / Suecia, 1963)

Dos hermanas atraviesan una ciudad desconocida cuando regresan de unas vacaciones. El hijo de la menor viaja con ellas y aumenta la tensión erótica entre las dos mujeres que, en su vínculo perverso, funcionan como dos caras de una misma persona. La mirada acusatoria de la mayor condena, con su cuerpo enfermo, la salud que la menor ostenta y, mientras aquélla no busca sino infligirse dolor, ésta roza infructuosamente el placer en encuentros ocasionales que terminan en la insatisfacción y en el asco. Si hay algo concreto en la profundidad semántica del film es la idea de la propia desintegración; un lugar y lenguaje extraños no fuerzan ningún acercamiento y la distancia es tanto mayor cuanto más penetrante es la soledad. Varias escenas son recordadas y no sólo por vehiculizar la incomunicación: la relación entre las hermanas se mueve en una delgada línea entre el resentimiento y el deseo; y la relación madre-hijo se torna más de una vez incómoda para el espectador

DOMINGO 10

20 hs Escenas de la vida conyugal (Scener ur ett äktenskap, Suecia, 1973)

La crisis matrimonial de una pareja madura fue descripta por Bergman en su primer trabajo para TV, una miniserie de cinco horas de duración. El resultado fue tan satisfactorio que Bergman decidió condensar una versión de la obra para su estreno en salas cinematográficas. El matrimonio formado por Johan, profesor de psicología, y Marianne, abogada, recibe una noche en su casa la visita de sus amigos Peter y Katerina. Al poco tiempo, los invitados empiezan una fuerte discusión en la que los anfitriones intentan mediar sin éxito alguno. Cuando se quedan solos, Johan y Marianne empiezan a hablar de su matrimonio y de sus problemas

ESPANORAMAS 2022

8* Muestra de Cine Español
Del 7 al 13 de abril en Cinépolis Recoleta

Fiel a la cita con el mejor cine español de estreno, llega a las pantallas argentinas la octava edición de Espanoramas, que presenta lo mejor del cine de ese pais. Tras el paréntesis de 2021, en que la pandemia llevó Espanoramas al streaming, la muestra celebra su regreso al que hasta entonces había sido su espacio natural: el de las salas de cine. En Buenos Aires  las proyecciones serán en el Cinépolis Recoleta (Vicente López 2050 - CABA) del 7 al 13 de abril. la apertura de la muestra será con el film de Fernando León de Aranoa, El buen Patrón.

Además la muestra incluirá, por primera vez, funciones no solo en Buenos Aires, sino también en Córdoba (del 20 al 27 de abril) y Rosario (del 27 al 30 de abril). Entre las propuestas de este año, seleccionadas como en ediciones previas por el programador Fran Gayo, nombres ya consagrados como los de Fernando León de Aranoa o Jonás Trueba conviven con algunas de las apuestas más innovadoras y estimulantes de la producción de 2021, como así también el clásico Arrebato (1980), de Iván Zulueta.

La muestra es organizada por la Embajada de España y los tres Centros Culturales de la Cooperación Española en Argentina (Centro Cultural de España en Buenos Aires, Centro Cultural Parque de España en Rosario y Centro Cultural España-Córdoba) con el apoyo del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales del Ministerio de Cultura de España.

PROGRAMA Cinépolis Recoleta (Vicente López 2050)

Jueves 7 a las 19 hs

El buen patrón (2021) de Fernando León de Aranoa

Julio Blanco, el carismático propietario de una empresa que fabrica balanzas industriales en una ciudad española de provincias, espera la inminente visita de una comisión que decidirá la obtención de un premio local a la excelencia empresarial. Todo tiene que estar perfecto para la visita. Sin embargo, todo parece conspirar contra él. Trabajando a contrarreloj, Blanco intenta resolver los problemas de sus empleados, cruzando para ello todas las líneas imaginables, y dando lugar a una inesperada y explosiva sucesión de acontecimientos de imprevisibles consecuencias

Jueves 7 a las 22 hs

Karen (2020) de María Pérez Sanz

Un retrato íntimo de los últimos tiempos en África de la danesa Karen Blixen, escritora que firmaba como Isak Dinesen. En especial se narra la particular relación de Blixen con su criado somalí Farah Aden. Una extraña amistad en la que diferencias que parecen insalvables se diluyen ante un entendimiento ancestral. Ella tenía una granja en África, al pie de las colinas de Ngong

Viernes 8 a las 19.30 hs

Mediterráneo (2021) de Marcel Barrena

Otoño de 2015. Dos socorristas, Óscar (Eduard Fernández) y Gerard (Dani Rovira), viajan hasta la isla de Lesbos, en Grecia, impactados por la fotografía de un niño ahogado en las aguas del Mediterráneo. Al llegar descubren una realidad sobrecogedora: miles de personas arriesgan sus vidas cada día cruzando el mar en precarias embarcaciones y huyendo de conflictos armados. Sin embargo, nadie ejerce labores de rescate. Junto a Esther (Anna Castillo), Nico (Sergi López) y otros miembros del equipo, lucharán por cumplir un cometido, dando apoyo a personas que lo necesitan. Para todos ellos, este viaje inicial supondrá una odisea que marcará sus vidas

Viernes 8 a las 22 hs

Arrebato (1980) de Iván Zulueta

José Sirgado (Eusebio Poncela) es un director de serie B en plena crisis creativa y personal, incapaz de romper con su expareja (Cecilia Roth). Inmerso en una espiral de autodestrucción, y con las drogas como acicate, José recibe noticias de un antiguo conocido, Pedro (Will More). Se trata de un extravagante joven que graba en Super 8 y cuya obsesión por controlar el ritmo de sus películas lo lleva descubrir el fotograma rojo. El hallazgo despertará la curiosidad de José, quien emprenderá un viaje hacia el “arrebato”

Sábado 9 a las 19.30 hs

Libertad (2021) de Clara Roquet

La familia Vidal pasa en su casa de verano las últimas vacaciones de la abuela Ángela, que sufre Alzheimer avanzado. Por primera vez en su vida, Nora, de 14 años, siente que no encuentra su lugar. Pero todo cambia con la llegada de Libertad, de 15 años e hija de Rosana, la mujer colombiana que cuida a Ángela. Las dos chicas rápidamente forjan una amistad intensa y desigual. Juntas salen de la burbuja de la casa familiar, descubriendo un mundo nuevo en el que Nora se siente más libre que nunca

Sábado 9 a las 22 hs

Destello bravío (2021) de Ainhoa Rodríguez

Las mujeres de una pequeña localidad rural acuciada por la despoblación viven entre la abulia de su día a día donde nada extraordinario ocurre y un profundo deseo de experiencias liberadoras que les haga reencontrarse con el lugar donde creen fueron felices o soñaron serlo. “Va a pasar un destello bravo, bravío, y todo va a cambiar…”, Isa se habla a sí misma dejándose mensajes en su grabadora para cuando desaparezca o pierda la memoria. Cita se siente atrapada en un matrimonio en una casa llena de santos y vírgenes. María regresa a la población donde nació para enfrentarse a su soledad

Domingo 10 a las19.30 hs

¿Qué hicimos mal? (2021) de Liliana Torres

Lili ha tenido una relación estable durante algunos años. Aunque todo parece funcionar entre su pareja y ella, hay una infelicidad subyacente en su vida cotidiana que la aleja de ser feliz. Liliana revisará su pasado para preguntarse, ¿qué hicimos mal?

Domingo 10 a las 22 hs

Espíritu sagrado (2021) de Chema García Ibarra

Julio está muerto. Es una noticia terrible para OVNI Levante, la asociación de aficionados a la ufología que él dirigió. La muerte le golpea con especial fuerza a uno de sus miembros, José Manuel. Julio y él tenían un proyecto común de vital importancia. Ahora deberá continuar solo como único conocedor del secreto cósmico que puede alterar el porvenir humano. Mientras tanto, en España se busca a una niña que desapareció hace semanas

Lunes 11 a las 19.30 hs

El retorno: la vida después del ISIS (2021) de Alba Sotorra

El acceso exclusivo de Alba Sotorra al campo de al-Roj en el noreste de Siria nos muestra la dura realidad de un grupo de mujeres atrapadas por su pasado como miembros de ISIS. Shamima Begum (Reino Unido) y Hoda Muthana (EE. UU.) se marcharon de sus países manipuladas por la propaganda terrorista y el odio de las redes sociales. ¿El arrepentimiento sincero merece una segunda oportunidad? ¿Se puede justificar que los países occidentales acepten el retorno de sus hijos, pero rechacen que sus madres puedan volver? La directora catalana se esfuerza por comprender los matices de una situación compleja y delicada. El seguimiento de dos años de la vida de Shamina, Hoda, Hafida, Nawal y Kimberly nos pone en un lugar incómodo, pero su testimonio nos hace entender la crueldad, el abuso y la misoginia que han vivido. La sensibilidad de Sotorra al observar sin prejuicios pone en evidencia la necesidad urgente de establecer un diálogo honesto y empático entre culturas, religiones, géneros y cosmovisiones diferentes

Lunes 11 a las 22 hs

Magaluf Ghost Town (2021) de Miguel Ángel Blanca

Cosas extrañas están pasando en la costa balear: el olor a orina y sangre, coches de policía y ambulancias que recorren las calles sin que nadie preste atención… Cada año, un millón de turistas ocupan las calles de Magaluf durante el verano. Invaden el espacio público y lo transforman en un parque temático donde todo está permitido. En el Twin Peaks balear, los residentes viven en una absurda tensión diaria entre un ambiente abominable y un verdadero placer vacacional. Magaluf se convierte en una manifestación muy específica del paradigma y la vida del turismo europeo low cost

Martes 12 a las 19.30 hs

Sedimentos (2021) de Adrián Silvestre

Seis mujeres trans viajan a un pequeño pueblo leonés donde explorarán insólitos paisajes, así como los entresijos de su propia personalidad. Buscando respuestas sobre aquello que las une como grupo, aprenderán a lidiar con sus diferencias. Una historia sobre la empatía, la individualidad y la necesidad de pertenencia. Una radiografía en presente, que mira al pasado y se proyecta al futuro, celebrando la extraordinaria posibilidad de ser únicas e irrepetibles

Martes 12 a las 22 hs

Eles transportan a morte (2021) de Helena Girón y Samuel M. Delgado

1492. Entre la tripulación de Cristóbal Colón viajan tres hombres que ya deberían haber muerto. Han conseguido evitar sus condenas participando en el incierto viaje, pero al llegar a las Islas Canarias, huyen cargados con una de las velas de la embarcación. Mientras, en el Viejo Mundo, una mujer trata de salvar a su hermana moribunda, con la esperanza de que una curandera pueda ayudarla. Ambos viajes tratan de burlar a la muerte. Ambos viajes están a merced del tiempo y de la Historia

Miércoles 13 a las 19.30 hs

Quién lo impide (2021) de Jonás Trueba

Quién lo impide es una llamada a transformar la percepción que tenemos sobre la adolescencia y la juventud; la de aquellos que nacieron a principios del siglo XXI y acaban de hacerse mayores de edad; los que ahora parecen culpables de todo a la vez que ven mermadas sus esperanzas. Entre el documental, la ficción y el puro registro testimonial, los jóvenes adolescentes se muestran tal y como son pero como pocas veces los vemos o nos dejan verlos: aprovechando la cámara de cine para mostrar lo mejor de sí mismos y devolvernos la confianza en el futuro; desde la fragilidad y la emoción, con humor, inteligencia, convicciones e ideas. Porque la juventud que nos habla de amor, amistad, política o educación no está hablando solo de lo suyo, sino de lo que nos importa siempre, a cualquier edad. Quién lo impide es una película sobre nosotros: sobre lo que fuimos, lo que somos y lo que seguiremos siendo.

(vcleblanc)

24M: MEMORIA, VERDAD Y JUSTICIA

Programación especial del INCAA

En el marco de la conmemoración del Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) emitirá el 24 de marzo, a las 22 horas en Cine.Ar TV, la película SINFONIA PARA ANA, dirigida por Virna Molina y Ernesto Ardito basado en la novela homónima de Gaby Maeik. Está protagonizada por Isadora Ardito y Rocío Palacín, junto a un elenco compuesto por Rafael Federman, Ricky Arraga, Rodrigo Noya, Vera Fogwill, Javier Urondo, Mariana Carrizo, Mora Recalde, Leonor Courtoisie y Manuel Vicente, entre otros. La película cuenta la historia de Ana, una adolescente que junto a su mejor amiga viven tiempos de amor y rebeldía en el tradicional Colegio Nacional de Buenos Aires, en los tiempos previos al Golpe de Estado de 1976. Ambas crecieron con la idea de que hay dos cosas esenciales en la vida: vivir el amor verdadero y cambiar el mundo.

También la plataforma CINE AR PLAY, desde el 24 hasta el 31 de marzo, ofrecerá una programación destacada con 22 títulos bajo el título 24M: MEMORIA, VERDAD Y JUSTICIA, integrada por largometrajes de ficción, documentales y cortometrajes

PROGRAMACIÓN ESPECIAL CINE.AR Play (24 al 31 de marzo)

Se va a acabar, (2021) de David «Coco» Blaustein y Andrés Cerdón

Los Knacks: Déjame en el pasado (2019) de Mariano Nesci y Gabriel Nesci

Que no daría yo por la memoria (Corto – 2018) de Tino Pereira

Yvonne (2019) de Marina Rubino

Amor en dictadura (2019) de Emilia Faur

Sinfonía para Ana (2018) de Virna Molina y Ernesto Ardito

Hola papá (2018) de Martín Viaggio

La memoria y después (2018) de Eduardo Feller

Fragmentos Rebelados (2018) de David Blaustein

Todxs somos López. Donde empieza la vida y termina la muerte (2017) de Marcos Tabarrozzi y Nicolás Alessandro

Murales. El principio de las cosas (2017) de Francisco Matiozzi Molinas

El (im)posible olvido (2016) de Andrés Habegger

El espacio vacío (Corto – 2016) de Julián Cáneva

La larga noche de Francisco Sanctis (2016) de Andrea Testa y Francisco Márquez

El secreto libre (2016) de Horacio Florentín

70 y pico (2016) de Mariano Corbacho

Operación México, Un pacto de amor (2016) de Leonardo Bechini

El provocador (2011) de Silvia Maturana, Pablo Navarro Espejo y Marcel Gonnet Wainmayer

Verdades verdaderas. La vida de Estela (2011) de Nicolás Gil Lavedra

Eva y Lola (2010) de Sabrina Farji

Angelelli, la palabra viva (2007) de Víctor Laplace y Fernando Spiner

Aluap (Corto – 1997) de Tatiana Mereñuk y Hernán Belón

Sentimientos: Mirta de Liniers a Estambul (1987) de Guillermo Saura y Jorge Coscia

Estrenos de la semana: jueves 24 de marzo 2022

LOS OJOS DE TAMMY FAYE (Estados Unidos, 2021)

Titulo original: The eyes of Tammy Faye (Drama / 125 Min.)

Dirección: Michael Showalter

Guion: Abe Sylvia

Elenco: Jessica Chastain, Andrew Garfield, Cherry Jones

Fotografía: Mike Gioulakis

Música: Theodore Shapiro

SINOPSIS Retrato íntimo de la historia detrás del extraordinario ascenso, caída y posterior redención de la telepredicadora Tammy Faye Bakker. En las décadas de 1970 y 1980, Tammy Faye y su esposo, Jim Bakker, de orígenes muy humildes, fueron ascendiendo socialmente hasta crear la red de teledifusión religiosa más grande del mundo y un parque temático. Famosa por su mensaje de amor, aceptación y prosperidad, Tammy Faye se convirtió en una imagen inseparable de sus pestañas indelebles, su canto idiosincrásico y su entusiasmo por aceptar a personas de todas las condiciones sociales. Pero no pasó mucho tiempo hasta que las irregularidades financieras, las intrigas de sus rivales y el escándalo derrumbaron el imperio que tan cuidadosamente habían construido. Premios Oscar: Nominada a mejor actriz (Jessica Chastain) y maquillaje

HASTA LA MUERTE (Estados Unidos, 2021)

Titulo original: Till death (Thriller / 90 Min.)

Dirección: SK Dale

Guion: Jason Carvey

Elenco: Megan Fox, Eoin Macken, Aml Ameen

Fotografía: Jamie Cairney

Música: Walter Mair

CRITICA: 4/10 (regular)

SINOPSIS Después de una velada romántica en su apartada casa del lago, Emma se despierta esposada a su difunto esposo. Atrapada y aislada en pleno invierno, deberá luchar contra unos asesinos a sueldo para escapar del retorcido plan de su marido

EXODO: LA ÚLTIMA MAREA (Alemania, 2021)

Titulo original: Tides / The colony (Ciencia ficción / 100 Min.)

Dirección: Tim Fehlbaum

Guion: Tim Fehlbaum, Mariko Minoguchi, Jo Rogers

Elenco: Nora Arnezeder, Iain Glen, Sarah-Sofie Boussnina

Fotografía: Markus Förderer

Música: Lorenz Dangel

SINOPSIS Después de que el Planeta Tierra se vuelve inhabitable para la raza humana, la élite gobernante se asienta en el Planeta Kepler 209. Al llegar, no todo es bueno: pronto se dan cuenta que la atmósfera de este planeta vuelve estériles a los nuevos habitantes

AZOR (Argentina / Suiza, 2021)

Titulo original: Azor (Drama / 100 Min.)

Dirección: Andreas Fontana

Guion: Andreas Fontana, Mariano Llinás

Elenco: Fabrizio Rongione, Alexandre Trocki, Stéphanie Cléau

Fotografía: Gabriel Sandru

Música: Paul Courlet

CRITICA: 6/10 (buena)

SINOPSIS 1980. Yvan De Wiel, un banquero privado de Ginebra del más alto nivel, viaja a Argentina en plena dictadura militar para reemplazar a su socio, objeto de los rumores más inquietantes, al desaparecer sin dejar rastro. Entre salones lujosos, piscinas y jardines bajo vigilancia, se instala un duelo a distancia entre los dos banqueros que, a pesar de sus métodos diferentes, son cómplices de una misma forma de colonización discreta y despiadada

R.J.W (Argentina, 2022)

Titulo original: R.J.W. Un documental sobre Rodolfo Walsh (65 Min.)

Dirección: Fermín Rivera

Guion: Fermín Rivera

Elenco: Documental

Fotografía: Emiliano Penelas

Música: Alejo Vintrob

SINOPSIS “R.J.W.” son las iniciales de Rodolfo Jorge Walsh. El nombre completo y casi desconocido  de Rodolfo Walsh. El documental construye un paralelismo entre vida y obra. Dando cuenta, con matices y paradojas, del componente autorreferencial en su escritura. La película aborda su infancia en Rio Negro. El paso por el internado irlandés. Su fallido intento de ingresar al Liceo Naval. La influencia de su esposa Elina Tejerina. Su admiración por Borges y su circunstancial oposición a Perón, hasta el final de su proceso de transformación con “Operación Masacre”. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

(...) EL MISMO RIO (Argentina, 2021)

Titulo original: (…) el mismo río (Documental / 65 Min.)

Dirección: Alejandro Fernández Mouján

Guion: Alejandro Fernández Mouján

Elenco: Documental

Fotografía: Alejandro Fernández Mouján

Música: Guillermina Etkin

SINOPSIS ¿Qué son tres años en la vida de un río, de su costa, en un rincón de América del Sur? Las estaciones se suceden, el tiempo habla de un Río de la Plata que es siempre diferente. Así como acaricia juncos y playas, furioso a veces como un mar, se alimenta de árboles y arrastra toneladas de tierra e historias que sedimentan en sus costas. El aire trae voces del pasado y del presente, nos damos cuenta de que también somos este río. Se proyecta del 25 al 31 de marzo en la Sala Lugones (Av. Corrientes 1530 - CABA) y es acompañado por una retrospectiva que se realiza del 25 al 30 de marzo. LEER MÁS

LA ISLA DE LOS SECRETOS (Argentina, 2020)

Titulo original: La isla de los secretos (Documental / 00 Min.)

Dirección: Silvia Maturana, Pablo Navarro Espejo

Guion: Silvia Maturana, Pablo Navarro Espejo, Omar Neri

Elenco: Documental

Fotografía: Patricia Batlle

Música: Carlos Senín

SINOPSIS Martín García, una pequeña isla, ubicada en la entrada del estuario más grande del mundo, el Río de la Plata, fue escenario de hazañas, penurias, poesías, epopeyas y destierros. Prisión de ex y post presidentes, cuarentenario de inmigrantes, martirio de indios y cárcel de los discriminados de la “sociedad”. En ese paisaje mágico y salvaje, sus ruinas y edificios hablan de un pasado legendario. Sus secretos serán revelados con la complicidad de un periodista, una fotógrafa y un dibujante. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

JUJUTSU KAISEN 0 (Japón, 2021)

Titulo original: Jujutsu Kaisen 0: The movie (Animación / 105 Min.)

Dirección: Sunghoo Park

Guion: Hiroshi Seko (Manga: Gege Akutami)

Elenco: Animación

Fotografía: Animación

Música: Arisa Okehazama, Hiroaki Tsutsumi

SINOPSIS Yuta Okkotsu es un nervioso estudiante de instituto que sufre un grave problema: su amiga de la infancia Rika se ha convertido en una maldición y no le deja en paz. Como Rika no es una maldición cualquiera, su situación es percibida por Satoru Gojo, un profesor del instituto Jujutsu, una escuela donde los exorcistas noveles aprenden a combatir las maldiciones. Gojo convence a Yuta para que se matricule, pero ¿podrá aprender lo suficiente a tiempo para enfrentarse a la Maldición que le persigue?

ESTRENOS SEMANA ANTERIOR

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Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia

Proyección: De la Argentina, un film de Werner Schroeter
en la Casa del Bicentenario

Esta función especial del 24 de marzo, en el marco del Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, es organizada por la Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985 - CABA) y Kino Palais en colaboración con el Goethe- Institut. La funcion comienza a las 20 hs y la entrada es libre y gratuita.

Invitado por el Goethe-Institut para dirigir un seminario de cine en Buenos Aires en 1983, justo antes del fin de la última dictadura militar en Argentina, Werner Schroeter propuso a sus alumnos realizar un documental sobre la realidad social del país, entrevistando a familiares de desaparecidos. “La dictadura militar argentina nos acosó. Fue la única vez que cedí al miedo, pues la vida se trata de eso: no tener miedo” (W.S.). Amenazado, abandonó la Argentina y regresó recién en 1985, para filmar las huellas dejadas tras siete años de opresión y la compleja transición a la vuelta a la democracia.

Dedicado a Rodolfo Walsh, De la Argentina es un valioso documento sobre los actos de terror y tortura cometidos por la dictadura militar en Argentina. Reúne valiosos testimonios y entrevistas a: Norma Aleandro, Ronnie Arias, Osvaldo Bayer, Hebe de Bonafini, Alejandra Conti, Marcelo Conti, Graciela Fernández Meijide, Paco Jamandreu, Libertad Leblanc, Cipe Lincovsky, Fernando Noy, Eduardo Pavlovsky, Adolfo Pérez Esquivel, Patricia Walsh, entre otros.

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