Ciclo Nuevos clásicos argentinos: marzo

Viernes y Sábados de marzo
gratis en el Palacio Libertad (CCK)

El CCK (ahora Palacio Libertad - Sarmiento 151, CABA) continua con el ciclo Nuevos clásicos argentinos, dedicado a la difusión de producciones que se han convertido en referentes ineludibles del cine nacional reciente. En marzo, los viernes y sábados, se proyectan ocho títulos con entrada libre y gratuita. Bolivia de Israel Adrián Caetano, Los suicidas de Juan Villegas, La tercera orilla de Celina Murga y Las mil y una, de Clarisa Navas, son algunos de los titulos del ciclo de marzo

PROGRAMA

Sábado 8 a las 17 hs / Viernes 14 a las 19 hs

Escuela Normal (Argentina, 2012) de Celina Murga

Están por llevarse a cabo las elecciones para consejero estudiantil en una escuela de Paraná, Argentina, y los dos partidos principales le están dando el toque final a sus campañas. A medida que le presentan sus posicionamientos al cuerpo estudiantil, todos los elementos del gran mundo político se hacen presentes: las objeciones sobre eslóganes, la retórica circular, los beneficios de un candidato atractivo y la inevitable difamación

Sábado 8 a las 19 hs / Viernes 14 a las 17 hs

Ocio (Argentina, 2010) de Juan Villegas, Alejandro Lingenti

Andrés vive con su hermano, su padre y con una banda de sonido constante con la que los tres intentan llenar el vacío de sus vidas. Película cuyos temas son espíritu barrial, la adolescencia y la soledad

Sábado 15 a las 19 hs

Los suicidas (Argentina, 2005) de Juan Villegas

Daniel es un joven periodista que investiga el contexto de la fotografía de un presunto suicida. Cuando comienza a enamorarse de Marcela, la fotógrafa asignada para la investigación, el caso comenzará a arrastrarlos hacia la oscuridad

Sábado 15 a las 17 hs

La tercera orilla (Argentina, 2014) de Celina Murga

La historia de un padre y su hijo, contada desde el punto de vista del chico, un adolescente de 16 años, quien en ese momento de su vida decide dejar de lado lo que su padre tiene proyectado para él y tomar su propio camino

Viernes 21 a las 17 hs / Sábado 29 a las 19 hs

Bolivia (Argentina, 2001) de Israel Adrián Caetano

Freddy emigra a Buenos Aires en busca de una vida más próspera. En su país natal, Bolivia, deja a su familia. Sin embargo, la capital argentina no es el paraíso que Freddy soñó, y mucho menos para los emigrantes ilegales como él. Pese a ello, consigue trabajo como cocinero en un restaurante. Un aclamado filme de bajo presupuesto premiado en varios festivales

Viernes 21 a las 19 hs / Sábado 29 a las 17 hs

Hoy partido a las tres (Argentina, 2017) de Clarisa Navas

En plena siesta litoraleña, el equipo de fútbol femenino Las Indomables aguarda con ansiedad el comienzo de un torneo deportivo barrial. Durante la espera todo tipo de acontecimientos suceden, amores, conflictos, política y hasta una lluvia que acecha a la pasión por la que están ahí: jugar al fútbol cueste lo que cueste

Sábado 22 a las 17 hs / Viernes 28 a las 19 hs

Las mil y una (Argentina, 2020) de Clarisa Navas

Iris, de 17 años, ha sido expulsada de la escuela y pasa los cálidos días y noches con sus dos mejores amigas, sus primas, en habitaciones estrechas, jugando con su teléfono móvil o en las calles vacías de la ciudad. Cuando Renata, fría y segura de sí misma, entra en escena, Iris queda fascinada, y no pasa mucho tiempo antes de que comiencen a coquetear. Pero en la zona, los rumores sobre el pasado de Renata son cada vez más fuertes

Sábado 22 a las 19 hs / Viernes 28 a las 17 hs

Un oso rojo (Argentina, 2002) de Israel Adrián Caetano

El Oso nunca superó la separación de su esposa y su hija después de haber sido condenado por robo a mano armada y homicidio y enviado a prisión. Ahora está libre para finalmente recibir su parte del dinero y reunirse con su familia, o al menos vengar el daño causado

Ciclo Lautaro Murúa

Domingos de marzo
en el MALBA

Cuatro de los films más importantes que dirigió Lautaro Murúa, se verán este mes en Malba Cine (Av. Figueroa Alcorta 3415 - CABA) los domingos a las 20 hs. Murúa primero fue una de las últimas estrellas del cine argentino clásico, ese que con Torre Nilsson abandonaba las viejas fórmulas y se sumergía en la modernidad. Después fue un realizador asombroso, con dos obras maestras realizadas en un mismo año, que son parte esencial del nuevo cine de los 60. Y aún después fue una presencia tremenda en una multitud de films que lo requirieron, siempre magnético y eficaz sin importar el tamaño del personaje que le asignaran. Fue también un hombre comprometido socialmente, que puso el cuerpo en Los traidores (1972) de Raymundo Gleyzer, donde sufrió amenazas, atentados y exilio.

PROGRAMA

DOMINGO 9 a las 20 hs

Shunko  (Argentina, 1960) de Lautaro Murúa

Ópera prima de Murúa, Shunko es uno de los más importantes trabajos como guionista que realizó el escritor paraguayo Augusto Roa Bastos para el cine argentino. Como ha escrito Viviana García, “En Shunko, Murúa y Roa Bastos tomaron los personajes y las situaciones de los relatos de Jorge W. Ábalos, pero manteniendo sólo una fidelidad aparente hacia el texto original, y transformándolo en un llamado a la conciencia, en la demostración de que un grupo de personas siempre será más fuerte si se une. El texto de Ábalos se inicia y concluye con dos cartas que el maestro dirige a Shunko varios años después de haber dejado el pueblo y, entre ellas, se desarrollan los hechos que construyen la historia. Éstos son narrados sin orden cronológico, a la manera de recuerdos que se van encadenando, siempre desde el punto de vista de Shunko que es el protagonista. En la película, Murúa opta por dar un marco cronológico que se inicia con la llegada del maestro a la comunidad y, si bien la presencia de Shunko es constante, el protagonista del relato es el maestro, permitiendo de esta forma que su mirada de extraño lo ponga en el lugar del espectador”

DOMINGO 16 a las 20 hs

Alias Gardelito (Argentina, 1960) de Lautaro Murúa

La Buenos Aires de Alias Gardelito parece una ciudad bombardeada, arrasada, y sus habitantes -como el protagonista Toribio y otros desamparados capturados realmente en la calle- circulan por ella tratando de encontrar despojos de los que alimentarse. Esa idea, la de vivir de las sobras de los demás, no es explícita en el libro original (de Bernardo Kordon) pero complementa a la perfección la personalidad de Toribio. Su triste mentor Piacini se ubica apenas un peldaño más arriba suyo en la escalera de los que están dispuestos a hacer cualquier cosa para salvarse. Y ahí hay otra desviación pertinente del film respecto del libro: la escalera de la delincuencia sigue hacia arriba, se ramifica exponencialmente en la burguesía y sigue subiendo hasta el sitio remoto del poder real, de ese jefe “de verdad” que Toribio nunca podrá conocer y que es el máximo beneficiario del sistema, el carroñero definitivo

DOMINGO 23 a las 20 hs

La Raulito (Argentina, 1975) de Lautaro Murúa

Entre las tantas ideas revolucionarias que sobrevivieron de los setenta, está Marilina Ross y su personaje como íconos de cierta forma de resistencia desde los márgenes. Película abanderada de los humildes que descreen en la imposición de géneros como disciplina sobre las personas... Narra la historia verídica de María Esther Duffou (1933-2008), alias "La Raulito", una mujer con una apariencia masculina y un pasado que le pesa a sus espaldas. De chica vivió en la calle y pasó por reformatorios y comisarías. Su afición por el club Boca Juniors la llevará a romper sistemáticamente escaparates de tiendas céntricas de la capital argentina, para robar camisetas del equipo, entre otros objetos de ínfimo valor. Seguir sus impulsos naturales la conducirán a un destino incierto de desamparo y persecución constante, hasta acabar en diversos procesos judiciales. Con el tiempo, La Raulito se convirtió en la simpatizante más conocida del club

DOMINGO 30 a las 20 hs

Cuarteles de invierno (Argentina, 1984) de Lautaro Murúa

Si en No habrá más penas ni olvido, adaptada por Héctor Olivera en 1983, el escritor Osvaldo Soriano había trasladado el análisis de los enfrentamientos entre las facciones del peronismo a un pequeño pueblo de provincia, en Cuarteles de invierno utilizó el mismo procedimiento para examinar todos los niveles de la conducta social bajo la dictadura. Un cantor de tangos y un boxeador llegan a un pueblo de provincia para participar de una fiesta local y constatan que todo está bajo estricto control militar y parapolicial, apenas disimulado bajo la fachada grotesca de algunas instituciones. Es extraordinario el personaje de Enrique Almada, que representa la complicidad civil con un filo pocas veces visto en el cine del período. Murúa, que había participado como actor en el film de Olivera, reprodujo el mismo tono, entre cómico y atroz, característico del autor

Estrenos de la semana: jueves 6 de marzo 2025

MICKEY 17 (Estados Unidos / Corea del Sur, 2025)

Titulo original: Mickey 17 (Thriller. Ciencia ficción / 135 Min.)

Dirección: Bong Joon-ho

Guion: Bong Joon-ho

Elenco: Robert Pattinson, Steven Yeun, Toni Collette, Mark Ruffalo

Fotografía: Darius Khondji

Música: Jung Jae-il

SINOPSIS El improbable héroe, Mickey Barnes, se encuentra en la extraordinaria circunstancia de trabajar para un empleador que exige el compromiso máximo con el trabajo… morir, para ganarse la vida

1978 (Argentina, 2024)

Titulo original: 1978 (Terror. Thriller / 75 Min.)

Dirección: Luciano Onetti, Nicolás Onetti

Guion: Luciano Onetti, Nicolás Onetti, Camilo Zaffora

Elenco: Agustín Pardella, Carlos Portaluppi, Mario Alarcón

Fotografía: Kasty Castillo, Luciano Montes de Oca

Música: Luciano Onetti

CRITICA: 5/10 (buena)

SINOPSIS Durante la final de la Copa del Mundo entre Argentina y Holanda, en tiempos de plena dictadura militar, un grupo de torturadores irrumpe violentamente en un domicilio y secuestra a un grupo de jóvenes para llevarlos a un centro clandestino de detención. Lo que comienza como un interrogatorio inhumano, se convierte en un verdadero martirio: han secuestrado al grupo de personas equivocado. Los jóvenes resultan ser parte de un macabro culto guiado por una fuerza sobrenatural desconocida. El centro clandestino de detención se convertirá en el mismísimo infierno…

CAIGAN LAS ROSAS BLANCAS (Argentina / Brasil, 2025)

Titulo original: Caigan las rosas blancas (Drama / 125 Min.)

Dirección: Albertina Carri

Guion: Albertina Carri, Agustín Godoy, Carolina Alamino

Elenco: Carolina Alamino, Maru Marcet, Rocío Zuviría

Fotografía: Sol Lopatin, Wilssa Esser

Música: Paloma Peñarrubia

SINOPSIS Violeta es una joven directora de cine que alguna vez hizo, junto a un grupo de amigas, una película amateur de porno lésbico. Debido a aquel éxito, ahora es contratada para hacer una porno mainstream. Pero sus ideas sobre los sistemas de géneros –cinematográficos y sexuados– no le permiten llevar adelante la filmación y huye. Desde la austral Buenos Aires parte con sus actrices hacia la cálida San Pablo y va encontrando a su paso nuevas formas del relato. El grupo de viajeras va mutando según las geografías y sus estados de ánimo, hasta que el océano atlántico, rodeado de mata, se impone sobre toda extravagancia mundana. Un territorio incógnito las recibe voluptuoso. El cine pasa a ser una intención de otro tiempo y la vida el único hallazgo. Se proyecta viernes de marzo a las 22 hs en el Malba (Av. Figueroa Alcorta 3415 - CABA)

PEQUEÑAS COSAS COMO ESTAS (Irlanda, 2024)

Titulo original: Small Things Like These (Drama / 95 Min.)

Dirección: Tim Mielants

Guion: Enda Walsh

Elenco: Cillian Murphy, Eileen Walsh, Michelle Fairley

Fotografía: Frank van den Eeden

Música: Senjan Jansen

SINOPSIS En 1985, en vísperas de Navidad, en un pequeño pueblo del condado de Wexford, Irlanda, Bill Furlong trabaja como comerciante de carbón para mantenerse a sí mismo, a su mujer y a sus cinco hijas. Una mañana temprano, mientras reparte carbón en el convento local, hace un descubrimiento que le obliga a enfrentarse a su pasado y al silencio cómplice de un pueblo controlado por la Iglesia católica. Basada en la novela homónima de Claire Keegan

VRUTOS (Argentina, 2024)

Titulo original: Vrutos (Drama / 110 Min.)

Dirección: Miguel Bou

Guion: Miguel Bou

Elenco: Dante Mastropierro, Diego Alonso, Gregorio Barrios

Fotografía: Fernando Rodríguez

Música: Martín Zero, Pedro Monzo

SINOPSIS Brian (19) confía en heredar el respeto de los días de delincuencia de Marcelo (52), su padre. Luego de sentirse humillado por un grupo de rugbiers de elite se pelea con ellos y queda lastimado. Su padre no interviene, ya que dejó en el pasado todo tipo de violencia. Brian sigue con su vida desprolija, robando y drogándose por el barrio. Vuelve al club del conflicto, pero esta vez armado. Vrutos es una película de venganza, camaradería y guerreros de barrio, que retrata una épica callejera teñida de violencia y lealtades profundas. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

LA PERSECUCION (Francia, 2024)

Titulo original: Pas de vagues (Drama / 90 Min.)

Dirección: Teddy Lussi-Modeste

Guion: Audrey Diwan, Teddy Lussi-Modeste

Elenco: François Civil, Shaïn Boumedine, Toscane Duquesne

Fotografía: Hichame Alaouié

Música: Jean-Benoît Dunckel

SINOPSIS Un profesor es acusado injustamente de conducta sexual inapropiada por una adolescente de su clase. Tiene que afrontar las acusaciones a medida que la situación se complica hasta convertirse en una espiral fuera de control

DESPUES DEL FINAL (Argentina, 2024)

Titulo original: Después del final (Drama / 90 Min.)

Dirección: Pablo César

Guion: Jerónimo Toubes

Elenco: Eleonora Wexler, Alejandro Botto, Héctor Bidonde

Fotografía: Carlos Essmann

Música: Daniel Doura

SINOPSIS Gloria es una distinguida pintora, escritora y galerista de Argentina. Tras una larga e intensa vida, dedicada a su familia y al arte, se enfrenta a los años más oscuros: su marido, con quien está desde la adolescencia, decide alejarse de ella y marcharse del país. Y las enfermedades empiezan a acecharla, sintiendo que cada paso es una lucha con el duende lorquiano

WACAY, mujeres del tabacal (Argentina, 2024)

Titulo original: WACAY, Mujeres del Tabacal (Documental / 75 Min.)

Dirección: Belén Revollo

Guion: Belén Revollo

Elenco: Documental

Fotografía: Agustina López Camelo

Música: *

SINOPSIS Una mujer se convierte en espíritu del mal al violar la prohibición de salir de su casa durante su ciclo menstrual. Ante el miedo de los hombres, es asesinada y luego quemada. Al poco tiempo, de las cenizas de sus pelos nace la planta del tabaco. Hoy, las mujeres del tabacal resurgen en la labor colectiva que se entremezcla con los anhelos personales. Mientras trabajan, las mujeres del tabacal comparten sus vidas y las infancias silenciadas. Ellas comparten historias y tradiciones veladas Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

MARIA CALLAS en sus propias palabras (Francia, 2017)

Titulo original: Maria by Callas: In Her Own Words (110 Min.)

Dirección: Tom Volf

Guion: *

Elenco: Documental

Fotografía: Janice Jones

Música: Jean-Guy Veran

SINOPSIS Íntimo retrato de la vida y el trabajo de la cantante de ópera Maria Callas. Con testimonios de la propia Callas, Onassis, Marilyn Monroe, Alain Delon, Yves Saint-Lauren, John Fitzgerald Kennedy, Luchino Visconti, Winston Churchill, Grace Kelly, Liz Taylor y otras personalidades que conocieron a la diva

SOMBRA GRANDE (Argentina, 2024)

Titulo original: Sombra grande (Documental / 80 Min.)

Dirección: Maximiliano Schonfeld

Guion: Maximiliano Schonfeld

Elenco: Documental

Fotografía: Maximiliano Schonfeld

Música: Sergio Denis

SINOPSIS Hace unos años apareció un hombre que decía hablar una lengua aparentemente perdida: el chaná. Al poco tiempo se editaron diccionarios y la lengua se pudo recuperar completamente. Este hombre también ubicó a los chanás en el mismo lugar donde hoy viven los alemanes del Volga, en la provincia de Entre Ríos. Inspirada en el libro de poemas homónimo, Sombra grande es la historia de un grupo de amigos que viven en las aldeas alemanas mientras preparan una película sobre la nueva lengua. Se proyecta exclusivamente en la Sala Lugones (Av. Corrientes 1530 - CABA) acompañando el Ciclo "Érase una vez en Crespo"

BAMBI, UNA AVENTURA EN EL BOSQUE (Francia, 2023)

Titulo original: Bambi, L'histoire d'une vie dans les bois (80 Min.)

Dirección: Michel Fessler

Guion: Michel Fessler, Laurence Buchmann, Tristan L'Hermite

Elenco: Vitalina Varela, Ventura

Fotografía: Daniel Meyer

Música: Laurent Perez del Mar

SINOPSIS Desde sus primeros días, Bambi crece rodeado del amor de su madre y la compañía de animales del bosque –como su amigo el cuervo, el conejo y el mapache–, aprendiendo los secretos de la naturaleza. Cuando el otoño llega, un trágico encuentro con cazadores separa a Bambi de su madre, obligándolo a enfrentarse a la soledad. Con el apoyo de Faline, su amiga de la infancia, y la guía de su majestuoso padre, Bambi deberá aprender a vivir y a asumir su destino en un mundo salvaje y cambiante

ESTRENOS SEMANA ANTERIOR

(vcleblanc)

Foco Naomi Kawase

Domingos de marzo
gratis en el Palacio Libertad (CCK)

Los domingos de marzo, Tesoros del cine ofrece una programación dedicada a la cineasta japonesa Naomi Kawase. Con un enfoque poético y autobiográfico que mezcla documental y ficción, las películas de Kawase tienen un estilo realista y contemplativo, que invita a la reflexión acerca de cuestiones como la identidad, los orígenes, el ser humano y su entorno. Dirigió más de diez largometrajes y múltiples cortos. El ciclo que realiza el CCK (Sarmiento 151 - CABA) presenta cinco de sus películas, con entrada libre y gratuita

PROGRAMA

Domingo 9 a las 15 hs / Domingo 30 a las 18 hs

Aguas tranquilas (Futatsume no mado / Japón, 2014) de Naomi Kawase

Los habitantes de la isla de Amami, viven en armonía con la naturaleza, están convencidos de que en cada árbol, cada piedra y cada planta vive un dios. Una tarde de verano, Kaito descubre el cuerpo de un hombre flotando en el mar. Su amiga Kyoko le ayudará a descifrar el misterio. Crecerán juntos, aprendiendo a ser adultos, descubriendo los ciclos de la vida, la muerte y el amor

Domingo 9 a las 17:30 hs / Domingo 30 a las 15 hs

Una pastelería en Tokio (An /. Japón, Francia - 2015) de Naomi Kawase

Sentaro tiene una pequeña pastelería en Tokio en la que sirve dorayakis (pastelitos rellenos de una salsa llamada "an"). Cuando una simpática anciana se ofrece a ayudarle, él accede de mala gana, pero ella le demuestra que tiene un don especial para hacer "an". Gracias a su receta secreta, el pequeño negocio comienza a prosperar. Con el paso del tiempo, Sentaro y la anciana abrirán sus corazones para confiarse sus viejas heridas

Domingo 16 a las 15:30 hs / Domingo 23 a las 18 hs

Viaje a Nara (Vision / Japón, Francia - 2018) de Naomi Kawase

Jeanne (Juliette Binoche), una ensayista francesa, viaja a las montañas de Nara en Japón, con el propósito de encontrar una hierba medicinal, llamada “visión”, que está por liberar sus esporas, acontecimiento único que sucede sólo cada mil años. En plena naturaleza, también vive un hombre solitario y una anciana excéntrica que parece conocer todos los secretos del lugar

Domingo 16 a las 18 hs

El secreto del bosque (Mogari no mori / Japón, Francia - 2007) de Naomi Kawase

Machiko trabaja como cuidadora en un pequeño asilo y en el día a día desarrolla un cariño especial hacia uno de los residentes, Shigeki. Para celebrar el cumpleaños de Shigeki, Machiko decide llevarle a pasar el día en el campo. Cuando el vehículo en el que viajan se estropea, Shigeki se interna en un profundo bosque y Machiko no tiene otro remedio que perseguir al anciano

Domingo 23 a las 15 hs

Madres verdaderas (Asa ga kuru / Japón, 2020) de Naomi Kawase

Tras una larga e insatisfactoria lucha por quedarse embarazada y convencida por una asociación de adopción, Satoko y su marido deciden adoptar a un niño. Años después, su familia se tambalea con la amenaza de Hitari, una chica desconocida que dice ser la madre biológica. Satoko opta por confrontar a Hitari directamente

Retrospectiva Ida Lupino y Dorothy Arzner

Catorce films en el "Mes de la historia de la mujer"
del 15 al 30 de marzo en la Sala Lugones

Celebrando el “Mes de la historia de la mujer”, la Sala Lugones (Av. Corrientes 1530 - CABA) propone un ciclo denominado Ida Lupino y Dorothy Arzner, pioneras de Hollywood. El programa presenta ocho largometrajes dirigidos o codirigidos por Dorothy Arzner, la primera realizadora del Hollywood de la edad de oro, y seis películas realizadas por Ida Lupino. Ambas cineastas, activas durante varias décadas, fueron pioneras en el terreno de la dirección cinematográfica en un período monopolizado por los hombres

PROGRAMA

Sábado 15 A las 15 y 21 horas / Miércoles 19 A las 18 horas

Sangre y arena (Blood and Sand; EE.UU., 1922) Dirección: Fred Niblo (Montaje y Dirección de 2 unidad: Dorothy Arzner)

Adaptación de la clásica novela de Vicente Blasco Ibáñez sobre el ascenso y caída de Juan Gallardo, un ambicioso torero sevillano. Uno de los problemas que presentaba el rodaje de Sangre y arena era conseguir un doble para Rodolfo Valentino en la secuencia de la corrida de toros. La entonces montajista Dorothy Arzner tuvo la innovadora idea de construir la secuencia en la sala de montaje, utilizando abundante material de archivo de tres corridas de toros madrileñas, para luego filmar primeros planos de Valentino (dirigidos por ella) que ensamblaran perfectamente con el material de archivo. El resultado fue un éxito

Sábado 15 A las 18 horas / Sábado 22 A las 15 horass / Miércoles 26 A las 18 horas

Las diablillas del convento (The Trouble with Angels; EE.UU., 1966) Dirección: Ida Lupino

Mary y Rachel son las alumnas más traviesas del internado St. Francis y su imaginación no tiene límites cuando se trata de enloquecer a las monjas. La Madre Superiora intentará hacer de ellas dos alumnas ejemplares. En una década en que dirigía exclusivamente series de televisión, Lupino volvió inesperadamente al cine para dirigir su último largometraje: Las diabillas del convento. Una comedia de vibrantes colores, muy en el estilo de las producciones Walt Disney de la época, hoy en día se ha convertido en un film de culto

Domingo 16 A las 15 y 21 horas / Sábado 22 A las 18 horas

Ultraje (Outrage; EE.UU; 1950) Dirección: Ida Lupino

Ann Walton es una joven a punto de casarse cuya vida se ve alterada trágicamente: una noche sufre una violenta violación. "Ultraje" presenta al personaje femenino como víctima de la agresión individual y también del sistema, no responsabilizándola, como en otras películas de la época

Domingo 16 A las 18 horas / Jueves 27 A las 15 y 21 y horas

Chicas que trabajan (Working Girls; EE.UU., 1931) Dirección: Dorothy Arzner

Dos muchachas de Indiana, la inocente Mae Thorpe y su hermana June, más astuta, se mudan a una pensión para mujeres en Nueva York. Mientras June disfruta de sí misma y de los regalos que recibe de su novio saxofonista, Mae se enamora de un abogado de la alta sociedad. La mejor de las cuatro colaboraciones entre Arzner y la dramaturga y guionista Zoë Akins, Working Girls demuestra los audaces extremos a los que podía llegar el cine del Hollywood Pre-Código

Martes 18 A las 15 y 21 horas / Viernes 28 A las 18 horas

Matrimonio y señorío (The Bride Wore Red; EE.UU., 1937) Dirección: Dorothy Arzner

El conde Armalia cree que la suerte al nacer es todo lo que separa a pobres y ricos. Para probar su teoría, decide enviar a la cantante Anni Pavlovitch a un hotel de lujo durante dos semanas. Con fastuosas ropas y su impostado nuevo estado, Anni descubre que le gusta la vida de los ricos. Y también se da cuenta que necesita casarse rápidamente con un marido adinerado para continuar con su nuevo estilo de vida

Martes 18 A las 18 horas / Domingo 30 A las 15 y 21 horas

No deseado (Not Wanted; EE.UU., 1949) Dirección: Ida Lupino y Elmer Clifton

La adolescente ingenua Sally Kelton se enamora del pianista de jazz mujeriego Steve Ryan. Cuando el músico que lucha de repente sale de la ciudad para otro concierto, la chica enamorada se escapa de casa para encontrarlo. Pero Steve la rechaza, dejando a Sally para valerse por sí misma en la calle. Ella es acogida por la amable Drew Baxter, un veterano de guerra conmocionado. El amor comienza a florecer entre los dos, pero Sally no puede dejar de lado su obsesión con Steve. Al descubrir que está embarazada del hijo del pianista, Sally hace un último intento desesperado de hacer que Steve la ame, uno que puede terminar en tragedia para todos...

Miércoles 19 A las 15 y 21 horas / Sábado 22 A las 21 horas

El bígamo (The Bigamist; EE.UU., 1953) Dirección: Ida Lupino

Harry vive en San Francisco y como representante comercial debe viajar mucho. Está casado con Eve y ambos están intentando adoptar un bebé. Mr. Jordan, director de la agencia de adopción, comienza a hacer una serie de averiguaciones y sospecha de Harry, el cual guarda un secreto. Pronto descubre que éste tiene en Los Angeles una segunda esposa y un bebé

Jueves 20 A las 15 y 21 horas / Jueves 27 A las 18 y horas

Tuya para siempre (Merrily We Go to Hell; EE.UU., 1932) Dirección: Dorothy Arzner

Jerry, un periodista alcohólico, se dispone a escribir su primera obra teatral, apoyado por su esposa Joan. Aunque la obra resulta un éxito en Broadway, después del estreno el matrimonio comenzará a resquebrajarse. Tuya para siempre fue el último film de Arzner bajo su contrato con Paramount Pictures (1922-1932), período considerado por la historiadora feminista Judith Mayne como el más versátil de su carrera

Jueves 20 A las 18 horas / Sábado 29 A las 15 y 21 horas

La muerte en acecho (The Hitch-Hiker; EE.UU., 1953) Dirección: Ida Lupino

Durante un viaje de pesca, dos amigos levantan a un autoestopista. El hombre resulta ser un psicópata peligroso que se ha fugado de la cárcel. A punta de pistola, los obliga a conducir hacia México. Lupino demuestra un impecable pulso narrativo y un manejo del suspenso que nunca decae

Viernes 21 A las 15 y 21 horas / Martes 25 A las 18 horas

Honor entre amantes (Honor Among Lovers; EE.UU., 1931) Dirección: Dorothy Arzner

Julia Traynor es una secretaria que rechaza los avances de su jefe Jerry Stafford, un millonario que la acosa incansablemente. La muchacha se compromete con Philip, un joven ambicioso que espera progresar en Wall Street. Las cosas se complican cuando Julia descubre que Philip ha ganado fraudulentamente 100.000 dólares de la empresa de Stafford

Viernes 21 A las 18 horas / Miércoles 26 A las 15 y 21 horas

Baile y pasión (Dance, Girl, Dance; EE.UU., 1940) Dirección: Dorothy Arzner

Judy O'Brien forma parte de una compañía de bailarinas y aspira a dedicarse al ballet clásico. Después que su compañera Bubbles deja el grupo para hacer carrera en los cabarets, Judy se verá obligada a aceptar un ingrato trabajo: ser la telonera del espectáculo de Bubbles. Baile y pasión es uno de los films más personales, originales y ante todo explícitamente feministas en la obra de la cineasta

Domingo 23 A las 15 y 21 horas / Sábado 29 A las 18 horas

Su última aventura (The Last of Mrs. Cheyney; EE.UU., 1937) Dirección: Richard Boleslawski, George Fitzmaurice, y Dorothy Arzner

Fay Cheyney, una mujer que se mueve entre fiestas de la alta sociedad, en realidad es una ladrona que aprovecha sus contactos para planificar robos.Luego de desembarcar en Londres, Fay se convierte en la niña mimada de la sociedad inglesa, impresionando a todos, especialmente al playboy Lord Arthur Dilling, que se enamora de ella

Domingo 23 A las 18 horas / Viernes 28 A las 15 y 21 horas

La tragedia del temor (Never Fear; EE.UU., 1950) Dirección: Ida Lupino

La joven bailarina Carol Williams está a punto de casarse con su novio, también bailarín. Sus planes se estropean al enterarse que ella ha contraído poliomielitis. La tragedia del temor es uno de los films más personales dirigidos por Lupino, habiendo sido ella misma víctima de la polio a una temprana edad

Martes 25 A las 15 y 21 horas / Domingo 30 A las 18 horas

Hacia las alturas (Christopher Strong; EE.UU; 1933) Dirección: Dorothy Arzner

En una fiesta, el parlamentario Sir Christopher Strong, un hombre casado, conoce a la elegante piloto de avión Lady Cynthia Darrington. Al principio, su trato es inocente pero poco a poco empiezan una relación que afectará la felicidad matrimonial del parlamentario y las carreras profesionales de ambos