Estrenos de la semana: jueves 4 de junio 2026

AMOS DEL UNIVERSO (Estados Unidos, 2026)

Titulo original: Masters of the Universe (Acción / 130 Min.)

Dirección: Travis Knight

Guion: Chris Butler

Elenco: Nicholas Galitzine, Camila Mendes, Alison Brie

Fotografía: Fabian Wagner

Música: Daniel Pemberton

SINOPSIS Tras estar separados durante 15 años, la Espada del Poder lleva al príncipe Adam (Nicholas Galitzine) de vuelta a Eternia, donde descubre que su hogar ha sido destruido bajo el malvado dominio de Skeletor (Jared Leto). Para salvar a su familia y su mundo, Adam debe unir fuerzas con sus aliados más cercanos, Teela (Camila Mendes) y Duncan/Man-At-Arms (Idris Elba), y aceptar su verdadero destino como He-Man, el hombre más poderoso del universo

MADRES JOVENES (Bélgica / Francia, 2025)

Titulo original: Jeunes mères (Drama / 100 Min.)

Dirección: Jean-Pierre y Luc Dardenne

Guion: Jean-Pierre y Luc Dardenne

Elenco: Babette Verbeek, Elsa Houben, Janaina Halloy

Fotografía: Benoît Dervaux

Música: *

CRITICA: 7/10 (muy buena)

SINOPSIS Film coral ambientado en un centro para adolescentes embarazadas o que acaba de ser madres. Jessica, Perla, Julie, Ariane y Naïma, son cinco adolescentes que se criaron en circunstancias difíciles, que luchan por superar su pasado y anhelan una vida mejor para ellas y sus bebés... Mejor Guion Festival de Cannes

SCARY MOVIE 6 Terroríficamente incorrecta (Estados Unidos, 2026)

Titulo original: Scary Movie 6 (Comedia. Terror / 120 Min.)

Dirección: Michael Tiddes

Guion: Rick Alvarez, Marlon Wayans, Shawn Wayans, Keenen Ivory Wayans

Elenco: Marlon Wayans, Shawn Wayans, Anna Faris

Fotografía: Terry Stacey

Música: Haim Mazar

SINOPSIS Veintiséis años después de escapar de un asesino enmascarado sospechosamente familiar (Ghostface), los Cuatro del Núcleo están de vuelta en la mira del asesino y ninguna propiedad intelectual del cine de terror está a salvo. Marlon Wayans (Shorty), Shawn Wayans (Ray), Anna Faris (Cindy) y Regina Hall (Brenda) se reúnen en Scary Movie junto a los favoritos que regresan y caras nuevas para abrirse paso a través de reinicios, remakes, secuelas, precuelas, secuelas, spin-offs, terror elevado, historias de origen, cualquier cosa que tenga la palabra legado en ella, y cada “capítulo final” que no sea absolutamente definitivo. Nada es sagrado. Ningún tropo sobrevive. Cada línea se cruza. Los Wayans están de vuelta para cancelar la Cultura de la Cancelación

LA NOCHE ESTA MARCHANDOSE YA (Argentina, 2025)

Titulo original: La noche está marchándose ya (Drama / 105 Min.)

Dirección: Ezequiel Salinas, Ramiro Sonzini

Guion: Ezequiel Salinas, Ramiro Sonzini

Elenco: Octavio Bertone, Juana Oviedo, Rodrigo Fierro

Fotografía: Ezequiel Salinas, Ramiro Sonzini

Música: Francisco Albarracín

SINOPSIS Pelu es un treintañero que a duras penas sobrevive con su salario de proyectorista de un cineclub municipal. Tras perder su trabajo, acepta quedarse como sereno nocturno y, por una serie de giros desafortunados, termina viviendo en secreto dentro del cine acompañado por las películas que revisa cada noche. A medida que se siente más cómodo en su nuevo hogar, Pelu comienza a formar una pequeña comunidad que habita el cine después del horario de cierre: un grupo de naranjitas (aparcacoches informales sin hogar) a los que deja dormir allí y que con el tiempo se convierten en sus amigos más cercanos, y Vale, una ex compañera a la que permite grabar videos para su canal de OnlyFans en la sala de proyección. Pero la precaria condición económica en que viven también es parte de una crisis generalizada, que amenaza con cerrar el cine y pone en riesgo su pequeña comunidad. Se proyecta en la Sala Lugones (Av. Corrientes 1530 - CABA) y los sábados 20.15 hs en el Malba (Av. Figueroa Alcorta 3415 - CABA)

LOS BOBOS (Argentina, 2025)

Titulo original: Los Bobos (Thriller / 95 Min.)

Dirección: Basovih Marinaro, Sofía Jallinsky

Guion: Basovih Marinaro

Elenco: Sebastián Romero Monachesi, Cecilia Marani

Fotografía: Nicolás Colledani

Música: José Manuel Serrano

SINOPSIS Una banda organizada ofrece un tratamiento ilegal con electricidad para anular las aptitudes mentales de los pacientes. El tratamiento es aplicado a personas cuyos familiares o socios deciden, sin el consentimiento de los afectados, suprimir su capacidad cognitiva por conveniencia o beneficio personal. Bajo una lógica de descarte y obediencia, la organización opera de manera sistemática hasta que un quiebre en el accionar de una de sus miembros altera el equilibrio del grupo. A partir de esa infracción, las lealtades se resquebrajan y la estructura interna comienza a tensarse. Se proyecta viernes 5 y 12 de junio en Cine Arte Cacodelphia (Av. Pres. Roque Sáenz Peña 1150 - CABA)

LAS MANTIS (España / Argentina, 2025)

Titulo original: Las mantis (Ficción. Drama / 100 Min.)

Dirección: Dídac Gimeno

Guion: Marina Velázquez, Dídac Gimeno

Elenco: Venecia Franco, Iván García, María Caballero

Fotografía: Chus Lara

Música: *

SINOPSIS Aitana va a pasar el verano a la casa de pueblo de sus tíos tras la muerte de su madre. Allí conoce a su primo Lope, un chico introvertido y obsesionado con los fantasmas. Una noche, tras una fuerte discusión entre ambos, Aitana se pierde en el bosque. El encuentro repentino con su espíritu guía, le lleva a descubrir un mundo fantástico. Un mundo que le ayuda finalmente a entender la pérdida de su madre. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

PARA HACER UNA PELICULA SOLO HACE FALTA UN ARMA (Argentina, 2026)

Titulo original: Para hacer una película sólo hace falta un arma (155 Min.)

Dirección: Santiago Sein

Guion: Santiago Sein

Elenco: Documental

Fotografía: Marcos Rostagno

Música: *

SINOPSIS A mediados de la década del 70, los primeros estudiantes de cine de la Universidad de Córdoba son perseguidos y sus películas destruidas por integrantes de las fuerzas armadas. 50 años después, en un viejo depósito de la ciudad universitaria, aparecen decenas de latas con material fílmico. Entre los rollos de película, mezclados con cortos de ficción y ocultos bajo otro nombre, hay una serie de registros documentales con manifestaciones populares y escenas de represión de los años 70. Sus autores son tres jóvenes realizadores, dos de ellos franceses, que abandonaron el cine de ficción para dedicarse al documental político y la militancia revolucionaria. Pero la intervención militar en la universidad y la aparición de un extraño personaje ligado al destino de las películas, nos revelan el final abrupto y violento de los sueños de una generación de cineastas. Se proyecta viernes de junio 19.30 hs en el Malba (Av. Figueroa Alcorta 3415 - CABA)

LOS CRUCES (Argentina, 2025)

Titulo original: Los cruces (Documental / 80 Min.)

Dirección: Julián Galay

Guion: Julián Galay

Elenco: Documental

Fotografía: Tatiana Mazú González

Música: *

SINOPSIS En un diario de sueños encuentro notas para hacer una película, pero no hay nada concreto sobre el sueño que las originó. Solo una mezcla de fascinación y preocupación. En esa contradicción, me convierto en testigo de lo inesperado: arañas que sueñan con músicas invisibles, pájaros con pesadillas recurrentes, un loro que canta canciones sobre animales, un mono que responde aullando a los rugidos de los motores. En la superposición de especies y espacios resuena una pregunta: ¿qué vínculo secreto une sueños, animales y lenguaje? Se proyecta viernes 5 y 12 de junio en Cine Arte Cacodelphia (Av. Pres. Roque Sáenz Peña 1150 - CABA)

EL PEQUEÑO NINJA: EL ORIGEN (Dinamarca, 2025)

Titulo original: Ternet Ninja 3 (Animación / 85 Min.)

Dirección: Anders Matthensen, Thorbjørn Christoffersen

Guion: Anders Matthesen

Elenco: Animación

Fotografía: Animación

Música: Christian Vinten

SINOPSIS Alex solo quiere una vida normal: amigos, escuela y cero aventuras peligrosas. Pero su amigo ninja mágico —un muñeco con vida propia, poca paciencia y una idea bastante extrema de lo que significa “hacer justicia”— se siente ignorado. Todo cambia cuando aparece un matón que provoca una serie de problemas inesperados y obliga a Alex a enfrentarse a sus propios miedos. Su amigo ninja, preocupado, lo anima a defenderse y recuperar la confianza en sí mismo. Juntos volverán a vivir nuevas aventuras cargadas de acción y humor, enfrentando desafíos que pondrán a prueba su ingenio y valentía

ESTRENOS SEMANA ANTERIOR

(vcleblanc)

Directoras argentinas - Poderes extraordinarios

domingos de junio
gratis en la Casa Nacional del Bicentenario

Los domingos de junio a las 19 hs, la Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985 - CABA), propone el ciclo Poderes extraordinarios: una selección de cuatro largometrajes contemporáneos dirigidos por cineastas argentinas que hoy están redefiniendo nuestra cinematografía. La muestra tendrá la presencia de las directoras en todas las funciones para dialogar con el publico

A través de una poderosa cofradía estética, estas directoras invitan a adentrarse en universos donde lo cotidiano se resquebraja para revelar la magia de lo femenino. Desde la aridez del norte hasta las cumbres andinas, el ciclo traza una cartografía de historias en las que mujeres comunes despliegan facultades extraordinarias. En este recorrido, el realismo social y lo fantástico se entrelazan para cuestionar y resignificar los roles de género. Además el ciclo presenta, en calidad de preestreno exclusivo, la obra Ahí donde no estás de Laura Chiabrando

PROGRAMA

Domingo 7 a las 19 hs

Muña Muña (2025) Dirección: Paula Morel

Olga es una enfermera de 60 años que vive en el "El Mollar", un hermoso valle en la provincia de Tucumán, Argentina. Desde hace años vive sola con su hijo Rubén, un joven que, cargado de ilusiones, está a punto de irse a estudiar al extranjero. Mientras Olga ayuda a su hijo a conseguir el dinero para irse, conoce a Stefano, un turista francés más joven que ella. La inminente soledad y la reciente relación de amor despiertan en Olga contradicciones y preguntas acerca de su propio deseo postergado

Domingo 14 a las 19 hs (PRE ESTRENO)

Ahí donde no estás (2026) Dirección: Laura Chiabrando

A raíz de la muerte de su hijo, Julieta (40) vive temporalmente con su hija Rocío (16) en la casa de sus padres Alberto (75) y Norma (74). Julieta tiene la necesidad de volver a su casa, pero aún no, el valor de hacerlo. El relato observa los vínculos de Julieta con su hija adolescente y con sus padres, todos viviendo la falta desde lugares diferentes. Ella intenta protegerlos, pero inevitablemente su dolor los alcanza, sus sentimientos y sus impulsos se manifiestan por sí solos. Los raptos de ternura son lo que le permiten creer que hay un futuro posible

Domingo 21 a las 19 hs

Tres tiempos (2025) Dirección: Marlene Grinberg

En una casa entre las montañas frente a un lago espejado viven Emma y su nieta adolescente Alicia. Emma le inculca su pasión por la danza y la cría como una madre, pero Alicia es presa de su crianza controladora. La llegada inesperada de Bárbara, madre de Alicia e hija de Emma, altera la rutina de su pequeño mundo. Durante la convivencia emergen tensiones, deseos y secretos; y poco a poco, como en un juego de espejos, los roles de las tres generaciones de mujeres se desdibujan, se intercambian y se resignifican

Domingo 28 a las 19 hs

Todas las fuerzas (2025) Dirección: Luciana Piantanida

Marlene vive en la casa de la anciana a la que cuida. Cuando su amiga desaparece, escapa por las noches para investigar. Las pistas la llevan a trabajos nocturnos donde conoce a otras mujeres que, como ella, han desarrollado sus dones hasta convertirlos en superpoderes

Ciclo Bleak Week: Cinema of Despair

Del 7 al 14 de junio en el Gaumont

Bleak Week se caracteriza por presentar películas que exploran los aspectos más oscuros de la experiencia humana y algunos de los momentos más sombríos de la historia, reuniendo obras del cine mundial que reflexionan sobre el dolor, la desesperanza y las zonas más complejas de la condición humana. Del domingo 7 al domingo 14 de junio, Caligari organiza la edición local en colaboración con la American Cinematheque: donde el director norteamericano Ari Aster estará como invitado especial presentando sus películas Eddington, Midsommar y Hereditary, y participará de un encuentro de preguntas y respuestas con el público al finalizar cada función. Las proyecciones del ciclo serán a las 20 horas en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

PROGRAMA

Domingo 7 de junio a las 20 hs

PALO Y HUESO (Argentina, 1968) de Nicolás Sarquís

Filmada en San José del Rincón, provincia de Santa Fe, la película narra la historia de un campesino mayor que compra a una mujer joven, hija de un amigo, para tomarla como esposa. Entre ella y el hijo del anciano surge un vínculo que los impulsa a huir hacia la ciudad, pero la persecución no tarda en alcanzarlos. Adaptación del cuento homónimo de Juan José Saer

Lunes 8 de junio a las 20 hs

THE TURIN HORSE (Hungría, 2011) de Béla Tarr, Ágnes Hranitzky

Libremente inspirada en un episodio que marca el fin de la carrera del filósofo Friedrich Nietzsche. El 3 de enero de 1889, en la plaza Alberto de Turín, Nietzsche se lanzó llorando al cuello de un caballo agotado y maltratado por su cochero y, después, se desmayó. Desde entonces, dejó de escribir y se hundió en la locura y el mutismo. En una atmósfera preapocalíptica, se nos muestra la vida del cochero, su hija y el viejo caballo

Martes 9 de junio a las 20 hs. Con la presencia del director

EDDINGTON (Estados Unidos, 2025) de Ari Aster

Durante un viaje por carretera en plena pandemia, una pareja se queda parada en un aislado pueblo de Nuevo México. Al principio, los habitantes los reciben con amabilidad, ofreciéndoles refugio y ayuda. Sin embargo, cuando cae la noche, el ambiente cambia drásticamente y la hospitalidad se convierte en desconfianza. Atrapados sin posibilidad de salida y rodeados de secretos, la pareja empieza a sospechar que el pueblo esconde algo oscuro. Lo que parecía una parada temporal se convierte en una pesadilla, donde nada es lo que parece y sobrevivir hasta el amanecer será su único objetivo

Miércoles 10 de junio a las 20 hs. Con la presencia del director

MIDSOMMAR (Estados Unidos / Suecia, 2019) de Ari Aster

Una pareja estadounidense que no está pasando por su mejor momento acude con unos amigos al Midsommar, un festival de verano que se celebra cada 90 años en una aldea remota de Suecia. Lo que comienza como unas vacaciones de ensueño en un lugar en el que el sol no se pone nunca, poco a poco se convierte en una oscura pesadilla cuando los misteriosos aldeanos los invitan a participar en sus perturbadoras actividades festivas

Jueves 11 de junio a las 20 hs. Con la presencia del director

EL LEGADO DEL DIABLO (Hereditary / Estados Unidos, 2018) de Ari Aster

La Familia de Ellen (Toni Collete) se enfrentará a la muerte de la abuela Graham y con esto a una serie de evento terroríficos que desencadenara el desgarrador destino que parecen haber heredado, cuento más descubran más encontrarán por que su destino estaba ya escrito. El legado del diablo es una visión a la más grande pesadilla que alguien pudiera heredar, transformando una tragedia familiar en algo profundamente inquietante

Viernes 12 de junio a las 20 hs

PERSONA (Suecia, 1966) de Ingmar Bergman

Elisabeth, una célebre actriz de teatro, es hospitalizada tras perder la voz durante una representación de «Electra». Después de ser sometida a una serie de pruebas, el diagnóstico es bueno. Sin embargo, como sigue sin hablar, debe permanecer en la clínica. Alma, la enfermera encargada de cuidarla, intenta romper su mutismo hablándole sin parar

Sábado 13 de junio a las 20 hs

CHINATOWN (Estados Unidos, 1974) de Roman Polanski

Los Ángeles, 1937. El detective Gittes, especializado en divorcios, recibe la visita de la esposa de Mulwray, el jefe del Servicio de Aguas de la ciudad, que sospecha que su marido la engaña. Al mismo tiempo, Gittes descubre que los agricultores acusan a Mulwray de corrupción por su negativa a construir un pantano que paliaría la sequía que sufren. Poco después, el escándalo salta a la prensa, pero la cosa se complica cuando una mujer se presenta en el despacho de Gittes con una sorprendente revelación

Domingo 14 de junio a las 20 hs

BURNING (Corea del Sur, 2018) de Lee Chang-Dong

Cuando hace una entrega, Jongsu, un joven mensajero, se encuentra por casualidad con Haemi, una chica que vivía en su vecindario. La joven le pide que cuide a su gato durante su viaje a África. A su regreso, Haemi le presenta a Ben, un joven misterioso y con dinero que conoció allí. Un día, Ben revela a Jongsu un extraño pasatiempo que tiene… Adaptación de una historia de Haruki Murakami

Fuera de Campo

Apertura de inscripción + actividad gratuita

Fuera de Campo lanza la inscripción para su tercera edición y convoca a la comunidad audiovisual a reunirse el 30 de mayo para imaginar colectivamente la próxima acción y conversar sobre la compleja coyuntura política actual. La inscripción es gratuita y está abierta hasta el 2 de agosto. Pueden aplicar películas argentinas de cualquier género, formato y duración. El formulario es en este link

Fuera de Campo es una acción política en defensa del cine argentino, motivada por el descontento de gran parte de la comunidad cinematográfica frente a los ataques a la cultura, el desguace del INCAA y la reconfiguración del Festival de Mar del Plata. Organizado de forma autogestionada y voluntaria por directores, productores, críticos y diversos profesionales de la industria, Fuera de Campo volverá a realizarse en la ciudad de Mar del Plata en paralelo al festival internacional.

Tras dos exitosas ediciones, vuelve el encuentro donde decenas de películas del presente y del pasado encontraron un espacio donde proyectarse ante un público que las acogió, las celebró y las conversó. Las salas llenas y los miles de espectadores comprobaron que, aunque intenten negarlo, existe una audiencia a la que le interesa ver, discutir y hacer suyo el cine argentino.

A propósito de la apertura de la convocatoria, invitamos a los miembros de la comunidad audiovisual a reunirnos el sábado 30 de mayo en la Facultad de Filosofía y Letras, para imaginar entre todos el Fuera de Campo de este año y dialogar sobre las problemáticas que afectan al sector audiovisual en esta coyuntura política.

La reunión comenzará con una conversación moderada por María Alché, Fernando Peña y Eugenia Campos Guevara, que presentarán temas urgentes para debatir a micrófono abierto. A continuación, con ánimo de seguir pensando, se presentará la película Diciembre, de Lucas Gallo, en doble programa con La expresión del deseo, de Israel Adrián Caetano, proyectada en 16mm por Fernando Martín Peña.

ENCUENTRO FUERA DE CAMPO

Domingo 30 de mayo

15 hs Charla abierta

Oradores: María Alché, Fernando Martín Peña, Eugenia Campos Guevara

17 hs Proyecciones

La expresión del deseo de Israel Adrián Caetano (31’) + Diciembre de Lucas Gallo (107’)

SEDE: Anexo de la Facultad de Filosofía y Letras (José Bonifacio 1337 - CABA)

Estrenos de la semana: jueves 28 de mayo 2026

AMARGA NAVIDAD (España, 2026)

Titulo original: Amarga Navidad (Drama / 110 Min.)

Dirección: Pedro Almodovar

Guion: Pedro Almodóvar

Elenco: Bárbara Lennie, Leonardo Sbaraglia, Aitana Sánchez-Gijón

Fotografía: Pau Esteve Birba

Música: Alberto Iglesias

SINOPSIS Elsa es una directora de publicidad cuya madre muere durante un largo puente del mes de diciembre. Encuentra refugio en el trabajo, aunque es más bien una huida hacia adelante. Trabaja sin parar y, sin darse cuenta, no se concede el tiempo necesario para guardar el duelo por la ausencia materna. Hasta que una crisis de pánico la obliga a detenerse e imponerse un descanso. Su pareja, Bonifacio, es su tabla de salvación en esos momentos de crisis. Elsa decide viajar a la isla de Lanzarote acompañada por su amiga Patricia, que también necesita alejarse de Madrid, mientras que Bonifacio se queda en la ciudad. La historia de estos tres personajes, y algunos más, se narran paralelamente a la del guionista y director de cine Raúl Durán, entremezclando ficción y realidad

BACKROOMS (Estados Unidos, 2026)

Titulo original: Backrooms (Terror. Thriller / 105 Min.)

Dirección: Kane Parsons

Guion: Roberto Patino, William Bromell

Elenco: Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve

Fotografía: Jeremy Cox

Música: Kane Parsons, Edo Van Breemen

SINOPSIS Una misteriosa puerta irrumpe en el sótano de una sala de exposición de muebles y abre el paso a un espacio imposible: un laberinto infinito de habitaciones desiertas y pasillos idénticos, donde el tiempo y la realidad parecen haberse fracturado. En ese universo tan hipnótico como aterrador, cada avance profundiza el enigma y transforma lo cotidiano en una experiencia de suspenso absorbente. Adaptación de un cortometraje del propio Kane Parsons

EL GRAN ARCO (Francia / Dinamarca, 2025)

Titulo original: L'inconnu de la Grande Arche (Drama / 105 Min.)

Dirección: Stéphane Demoustier

Guion: Stéphane Demoustier

Elenco: Claes Bang, Sidse Babett Knudsen, Xavier Dolan

Fotografía: David Chambille

Música: Olivier Marguerit

CRITICA: 6/10 (buena)

SINOPSIS En 1982, François Mitterrand decide convocar un concurso internacional de arquitectura para marcar su presidencia con un proyecto emblemático: el Gran Arco de la Defensa, en línea con el Louvre y el Arco del Triunfo. Para sorpresa de todos, el arquitecto danés Otto von Spreckelsen gana el concurso. De la noche a la mañana, este hombre de 53 años, desconocido en Francia, llega a París y es propulsado a la cabeza de este proyecto faraónico. Aunque el arquitecto pretende construir el Gran Arco, tal y como lo ha imaginado, sus ideas pronto chocan con la complejidad de la realidad y los caprichos de la política

ALPHA (Francia / Bélgica, 2025)

Titulo original: Alpha (Drama. Thriller / 125 Min.)

Dirección: Julia Ducournau

Guion: Julia Ducournau

Elenco: Mélissa Boros, Tahar Rahim , Golshifteh Farahani

Fotografía: Ruben Impens

Música: Jim Williams

CRITICA: 7/10 (muy buena)

SINOPSIS Alpha, una problemática adolescente de 13 años, vive con su madre soltera. El mundo de ambas se derrumba cuando Alpha regresa de la escuela con un tatuaje en el brazo

ZONA DE RIESGO (Reino Unido, 2025)

Titulo original: Fuze (Acción. Thriller / 95 Min.)

Dirección: David Mackenzie

Guion: Ben Hopkins

Elenco: Aaron Taylor-Johnson, Theo James, Sam Worthington

Fotografía: Giles Nuttgens

Música: Tony Doogan

CRITICA: 4/10 (regular)

SINOPSIS Los obreros de una construcción en Londres desentierran una bomba de la Segunda Guerra Mundial sin explotar, lo que obliga a la población a evacuar la ciudad. Unos ladrones oportunistas, aprovechan el caos para llevar a cabo un elaborado atraco

DOLLY juega conmigo (Estados Unidos, 2025)

Titulo original: Dolly (Terror / 80 Min.)

Dirección: Rod Blackhurst

Guion: Rod Blackhurst, Brandon Weavil

Elenco: Fabianne Therese, Seann William Scott

Fotografía: Justin Derry

Música: Nick Bohun

CRITICA: 4/10 (regular)

SINOPSIS Una joven llamada Macy es secuestrada por una criatura monstruosa que busca criarla como si fuera su propia hija

ELLA Y SU HIJO (Irán / Francia, 2025)

Titulo original: Woman and Child / Mother and Child (Drama / 130 Min.)

Dirección: Saeed Roustayi

Guion: Saeed Roustayi

Elenco: Parinaz Izadyar, Soha Niasti, Peyman Moaadi

Fotografía: Adib Sobhani

Música: Ramin Kousha

SINOPSIS Tras el fallecimiento de su esposo, Mahnaz, una enfermera de 40 años, se ve obligada a mediar entre su profesión y la rebeldía de su hijo adolescente, quien acaba de ser expulsado del colegio. La armonía familiar se rompe cuando un suceso inesperado lo trastoca todo. A partir de ese instante, Mahnaz es confrontada con una dolorosa verdad y una pérdida devastadora; emprendiendo un viaje en busca de respuestas y justicia que redefinirá su identidad como madre, como mujer y como superviviente de las circunstancias

VIDAS IMAGINARIAS (Argentina, 2025)

Titulo original: Vidas Imaginarias (Documental / 80 Min.)

Dirección: Federico Cardone

Guion: Federico Cardone, Mariana Abdala, Mariana Guzzante

Elenco: Documental

Fotografía: Mariano Donoso, Mariano Cócolo

Música: Valentina Spina Zapata, Andrés Ceccarelli

SINOPSIS Las maldiciones no duran para siempre, al menos eso piensa Vera, una joven que intenta hacer una película sobre el escritor Antonio Di Benedetto. Todo empieza con su primer cuento en un zoológico durante una noche de eclipse. Una trama extraña y precisa que contiene la clave de su vida

JUSTA (Portugal / Francia, 2025)

Titulo original: Justa (Drama / 105 Min.)

Dirección: Teresa Villaverde

Guion: Teresa Villaverde

Elenco: Betty Faria, Madalena Cunha, Filomena Cautel

Fotografía: Acácio de Almeida

Música: Johannes Brahms, Lô Borges

SINOPSIS En 2017, una región de Portugal fue devastada por incendios masivos que consumieron bosques enteros y vidas. Unos meses después, un pequeño grupo de sobrevivientes –una niña llamada Justa y su padre con quemaduras graves, una anciana ciega y un adolescente– lucha por reconstruir sus vidas. Cada uno enfrenta sus traumas, sus silencios y sus fantasmas. Pero algunas experiencias siguen siendo imposibles de compartir para quienes no las han vivido. Se proyecta en la Sala Lugones (Av. Corrientes 1530 - CABA)

LA ESPERA (Argentina, 2026)

Titulo original: La espera (Documental / 75 Min.)

Dirección: Darío Doria

Guion: Florencia Gattar

Elenco: Documental

Fotografía: Darío Doria

Música: *

SINOPSIS “La Espera” cuenta historias de niñas y niños cuyos derechos a vivir en una familia han sido vulnerados. Infancias que intentan ser contenidas y reparadas. Algunas contadas en primera persona, otras en tercera, en presente y en pasado también. Luminosas unas, otras no tanto. Collage de vidas que cuentan lo difícil que es, que debe ser, crecer fuera de una familia que te contenga, sin mamá, sin papá, sin el sostén de los vínculos que cuidan. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

ESTRENOS SEMANA ANTERIOR

(vcleblanc)

Foco Eduardo Coutinho

28 y 29 de mayo gratis en Cine York

Figura central del documental brasileño y una de las voces más influyentes del cine de no ficción en América Latina, Eduardo Coutinho transformó la manera de filmar a las personas, de buscar la verdad y de contarla como nadie antes. El foco EDUARDO COUTINHO: LA HISTORIA DE LOS OTROS, que propone Lumiton en Cine York (Juan Bautista Alberdi 895, Olivos) con entrada gratuita,  busca recorrer una obra fundamental que hizo del cine un acto profundo de atención hacia los otros

Su obra se construye a partir de una operación radical: reducir el cine a lo esencial para que el encuentro —entre quien filma y quien habla— sea el verdadero acontecimiento. Lejos de ilustrar o probar, sus películas confían en la palabra, en el tiempo y en la presencia como formas de conocimiento. En Peões, esa escucha recupera memorias obreras que desbordan la historia oficial; en Jogo de Cena, tensiona la relación entre relato y representación; en As Canções, la música activa recuerdos que se vuelven presentes; y en Últimas Conversas, su film póstumo, esa búsqueda se vuelve más directa y vulnerable

PROGRAMA

jueves 28 a las 18 hs

ÚLTIMAS CONVERSAS (Brasil, 2015) Dirección Eduardo Coutinho

Realizado a partir de entrevistas hechas con jóvenes estudiantes brasileños por el cineasta Eduardo Coutinho antes de su muerte (en febrero de 2014), la película busca entender cómo piensan, cómo sueñan y cómo viven los adolescentes de hoy. El material fue editado por la montadora Jordana Berg, socia de Coutinho desde “Santo Forte” (2000), y la versión final es de João Moreira Salles

Realizada a partir de entrevistas con estudiantes brasileños, esta película deja ver a Coutinho en un momento límite, donde su método se vuelve más frágil y directo. Las conversaciones no buscan representar a una generación, sino dejar que sus contradicciones y dudas aparezcan sin filtro. El montaje, completado tras su muerte por Jordana Berg y finalizado por João Moreira Salles, conserva esa apertura, casi como si el film quedara en proceso. Lo que emerge es una escucha sostenida donde el presente se vuelve incierto: una huella clara sobre el legado de Coutinho

jueves 28 a las 20:30 hs

AS CANÇÕES (Brasil, 2011) Dirección Eduardo Coutinho

Hombres y mujeres cantan y cuentan las historias de las canciones que han marcado sus vidas... En un escenario vacío, personas comunes cantan canciones que marcaron sus vidas y, al hacerlo, activan algo que excede el recuerdo. Coutinho no se interesa tanto por las historias en sí, sino por lo que irrumpe cuando esas historias se vuelven voz, emoción, intensidad. La repetición del dispositivo —una silla, un cuerpo, una canción— produce variaciones donde cada relato se vuelve único. Así, el film transforma la memoria en experiencia viva, donde cantar es una forma de volver a sentir

Viernes 29 a las 18 hs

PEÕES (Brasil, 2004) Dirección Eduardo Coutinho

Trabajadores de la industria metalúrgica del ABC paulista que participaron en el movimiento huelguista de 1979 y 1980, pero permanecieron en relativo anonimato, cuentan sus historias personales y recuerdan su participación en las luchas de ese período.

Lejos de centrarse en la figura de Lula da Silva, Coutinho pone el foco en los trabajadores metalúrgicos que impulsaron las huelgas de fines de los 70, de las que surgiría el Partido de los Trabajadores. La película reconstruye ese momento fundacional no desde el liderazgo, sino desde quienes lo hicieron posible y luego quedaron fuera de escena. El archivo de las movilizaciones dialoga con esos relatos actuales, mostrando cómo una experiencia colectiva se transforma en historia política. En ese desplazamiento, el nacimiento de un partido aparece menos como un hito cerrado que como una suma de vidas atravesadas por la lucha

Viernes 29 a las 20:30 hs

JOGO DE CENA (Brasil, 2007) Dirección Eduardo Coutinho

Atendiendo a un anuncio en el periódico, ochenta y tres mujeres contaron sus historias de vida en un estudio. En junio, veintitrés de ellas fueron seleccionadas y filmadas en el Teatro Glauce Rocha. En septiembre, actrices recibieron el texto y el DVD de las personas elegidas para interpretar, a su manera, las historias contadas.

En un teatro vacío, mujeres cuentan sus historias y esas mismas historias son luego interpretadas por actrices, desdibujando cualquier certeza. Coutinho construye un dispositivo donde verdad y representación se contaminan hasta volverse indistinguibles. Lo que está en juego no es descubrir qué es “real”, sino entender cómo la emoción circula entre quienes narran y quienes encarnan. En ese desdoblamiento, el cine aparece como un espacio donde toda identidad es, también, una puesta en escena