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martes, 27 de abril de 2021

Clásicos del cine coreano

Ciclo ONLINE en la Sala Lugones
jueves 6, 13 y 20 de mayo

El programa está integrado por tres largometrajes que demuestran la enorme vitalidad y diversidad de la producción cinematográfica de la República de Corea en las décadas previas al reciente “boom” del cine surcoreano. Se exhibirán, en copias restauradas por el Korean Film Archive, el policial social y político El último testigo, de Lee Doo-yong, La madre alquilada, del prolífico Im Kwon-taek, y la obra maestra de Hyun-mok, La bala perdida.

Podrá accederse gratuitamente a las proyecciones de la Sala Leopoldo Lugones virtual en la plataforma del Ministerio de Cultura y la web del Complejo Teatral de Buenos Aires. Cada título estará disponible durante siete días.

PROGRAMA
Jueves 6 A las 19 hs
La bala perdida (Obaltan; Corea del Sur, 1961) Dirección: Yu Hyun-mok
Usualmente citada como una de las mejores y más importantes películas en la historia del cine coreano, La bala perdida describe la dura vida de posguerra en la capital coreana centrándose en la existencia cotidiana de un hombre y la compleja relación con su esposa, su hermano y su madre. Realista, crudo y al mismo tiempo poético, el film fue estrenado en 1961 en su país de origen para ser prohibido pocas semanas después por el gobierno dictatorial. Fue gracias a su presentación en el Festival de San Francisco dos años después, y al hecho de que esa copia nunca fue devuelta, que La bala perdida no se transformó en un título perdido para siempre


Jueves 13 A las 19 hs
El último testigo (Choihui jeungin; Corea del Sur, 1980) Dirección: Lee Doo-yong
El detective Oh sale en la búsqueda del responsable de la muerte de Yang, asesinado a golpes en una tranquila ribera sin motivo aparente ni testigos del hecho. Mientras deambula por el paisaje invernal de la provincia de Jeolla y Seúl se ve atrapado en una historia de traiciones y crímenes. La censura en el momento del estreno eliminó casi cincuenta minutos del metraje total, restaurados varias décadas después


Jueves 20 A las 19 hs
La madre alquilada (Sibaji, Corea del Sur, 1987) Dirección: Im Kwon-taek
Durante la dinastía Yi, hacia finales del siglo XIX, un noble llamado Shin descubre que su esposa Yun no puede tener hijos. Preocupados por no tener heredero, la familia les presenta a Ok-nyeo, una joven campesina, para que haga las veces de madre sustituta. Pero desde el inicio el noble y Ok-nyeo se sienten atraídos mutuamente, despertando los celos de Yun. Ganadora del premio a Mejor Actriz en el Festival de Venecia para Kang Soo-yeon, La madre alquilada utiliza los mecanismos del melodrama clásico para construir un retrato de la obsesión por la descendencia masculina y el culto hacia los ancestros presentes en la familia coreana tradicional.


QUÉ Clásicos del cine coreano
CUÁNDO 6, 13 y 20 de mayo

domingo, 25 de abril de 2021

Encuentro de Cine Europeo Argentina

del 1 al 30 de mayo
Online y gratuito

La Delegación de la Unión Europea en Argentina presenta la segunda etapa de la XVII edición del Encuentro de Cine Europeo (ECE), que comprende una selección muy especial de diecinueve películas de Alemania, Austria, Bélgica, Croacia, Dinamarca, Eslovenia, España, Finlandia, Francia, Italia, Polonia, Portugal, Rumania y Suecia. la muestra se podrá  ver online y gratis en cineueargentina

El Encuentro de Cine Europeo se desarrollará durante el mes de mayo de 2021, y sus actividades se unen a la programación en ocasión del Mes de Europa, llamado así porque el 9 de mayo cada año se celebra el Día de Europa. El Encuentro de Cine Europeo es coordinado por la Delegación de la Unión Europea en Argentina, en colaboración con las embajadas e institutos culturales de los Estados Miembros de la UE presentes en el país.

Con una programación renovada y con una mirada con perspectiva de género, los títulos invitan a reflexionar sobre la desigualdad, el empoderamiento, la discriminación y la exclusión, entre otros.

Este año, varias colaboraciones enriquecerán la programación y los eventos especiales. En primer lugar, el Encuentro de Cine Europeo suma a la Iniciativa Spotlight, impulsada por las Naciones Unidas y la Unión Europea para eliminar todas las formas de violencia contra las mujeres y las niñas, en una actividad de reflexión a partir del análisis conjunto de una película de la programación que toca el tema de la violencia.

A su vez y, con el fin de potenciar el alcance de temáticas comunes como género, integración, e inmigración, el ECE trabajó en estrecha colaboración con el 19° Festival Internacional de Cine de Derechos Humanos (FICDH) para presentar conjuntamente la película francesa Una niña (Petite Fille) en el marco de la programación de esta edición.

El encuentro contara además con un Programa especial de tres cortometrajes (Austria) y en el que se podrá ver In her boots, de Karin Steinbacher. Linz Delight, de Maya Yoneshô; y The Outlander, de Ani Anotonova. Este proyecto es fruto de la colaboración entre el Ministerio Federal de Asuntos Europeos e Internacionales de Austria y el Tricky Women/Tricky Realities Festival que se celebra desde el año 2001 alrededor de cada 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer. Mujeres artistas del cine de animación presentan sus trabajos más recientes, que vislumbran la situación actual de las películas de animación en Austria

Por último, para celebrar el Día de Europa de forma presencial (si las condiciones sanitarias y si las disposiciones vigentes lo permiten), el Centro Cultural Kirchner recibirá una película del Encuentro de Cine Europeo que se proyectará de forma gratuita y abierta al público en la Sala Argentina, siguiendo todos los protocolos de reserva previa y de seguridad que estén en vigor a la fecha de la proyección


PELÍCULAS
La pareja perfecta (Das schönste Paar / Alemania, 2018) de Sven Taddicken
Las vacaciones de ensueño de la joven pareja Liv y Malte en una isla del mar Mediterráneo se convierten en una pesadilla: Son atacados por tres jóvenes en su casa y Liv es brutalmente violada. De regreso en Alemania, la pareja de docentes logra recuperar su rutina, hasta que Malte reconoce a uno de los atacantes y opta por buscar venganza


Erik and Erika (Austria, 2018) de Reinhold Bilgeri
La verdadera historia del hombre que se convirtió en campeona mundial del esquí femenino. Erik Schinegger nació y creció como mujer hasta que un nuevo test médico demostró que genéticamente era un hombre. Esta película cuenta la historia de su vida como mujer, su definitiva transición a la masculinidad y su lucha por reconocimiento en una época en la que no había lugar en el diccionario social para una palabra como “transgénero”


Emma Peeters (Bélgica, 2018) de Nicole Palo
En 34 años de existencia, Emma no ha llegado muy lejos. Convencida de que su vida es un fracaso, decide ponerle fin. Mientras lo prepara, conoce a Alex, el amable empleado de una funeraria. Lejos de disuadirla, la ayuda de formas inesperadas


Tú me llevas (Ti mene nosiš / Croacia, 2015) de Ivona Juka
Tres hijas, tres padres, tres generaciones, tres perspectivas sobre las relaciones que pueden variar enormemente. La película cuenta varias historias cuyo eje es la lucha por la supervivencia, el perdón y las nuevas oportunidades


A Perfectly Normal Family (En helt almindelig familie / Dinamarca, 2020) de Malou Reymann
Thomas, Helle, Emma y Caroline son una familia “perfectamente normal”. Pero cuando el padre de la familia, Thomas, les dice que es transgénero, todo cambia. La familia lucha por aferrarse a todo lo que tenían juntos y, al mismo tiempo, tiene que aceptar que a partir de ahora todo será diferente. ¿Puede Thomas, ahora llamado Agnete, formar parte de la familia tal como antes? ¿Se puede ser padre, siendo mujer?


Fat Front (Dinamarca, 2019) de Louise Detlefsen, Louise Unmack Kjeldsen
Documental danés sobre cuatro mujeres escandinavas: Helene, Marte, Pauline y Wilde que se niegan a sentir vergüenza por estar gordas. Ellas exigen respeto y reconocimiento en una sociedad obsesionada con la dieta, mientras luchan con su falta de autoestima. Durante bastante tiempo han puesto sus vidas en espera hasta el día en que se vieran delgadas, este día nunca llegó, pero sí han llegado a encontrarse con ellas mismas. Fat Front, con un tono provocativo del feminismo y un enfoque artístico de la belleza del cuerpo, busca cambiar la forma en que vemos los cuerpos. El documental ofrece una visión poderosa e inspiradora de la vida del activismo corporal


My Last Year as a Loser (Ne Bom Vec Luzerka / Eslovenia, 2018) de Urša Menart
Špela, quien pronto cumplirá 30 años, es una joven graduada en Historia del Arte que lucha por encontrar un trabajo estable. Mientras tanto se gana la vida como recepcionista de una galería de arte, guardavidas en una piscina, y camarera en un bar de la ciudad. A diferencia de sus mejores amigas, que se mudaron de Eslovenia hace años y no tienen la intención de regresar, Špela insiste en quedarse en Ljubljana, aunque la mayor parte de su vida social se desarrolla a través de Skype.Cuando su novio de toda la vida también se marcha tras recibir una oferta de trabajo en el extranjero, Špela se queda sin departamento, trabajo y compañía.De vuelta en la casa de sus padres y su abuela, quien ahora ocupa la que fuera su habitación de niña, Špela se da cuenta de que crecer será más difícil de lo que esperaba


Lo que arde (O que arde / España-Francia, 2019) de Oliver Laxe
Cuando Amador Coro sale de la cárcel por haber provocado un incendio, nadie lo espera. Vuelve a su ciudad natal, un pequeño pueblo escondido en las montañas de la Galicia rural, para vivir con su madre mayor, Benedicta, y tres vacas. La vida transcurre tranquilamente, siguiendo el ritmo de la naturaleza. Hasta la noche en que un incendio arrasa la región


Helsinki Mansplaining Massacre (Finlandia, 2018) de Ilja Rautsi
Un hombre habla condescendientemente con alguien (generalmente una mujer) acerca de un tema sobre el cual tiene incompleto conocimiento, con la suposición errónea de que él sabe más sobre aquel tema, que la persona con la que está hablando. Una comedia de terror intensamente histérica sobre la lucha desesperada de una mujer por sobrevivir a una horda de hombres con egos frágiles, que solo quiere explicarle todo. Pero el mayor horror puede estar más cerca de ella de lo que cree


Los jóvenes salvajes (Les garçons sauvages / Francia, 2017) de Bertrand Mandico
A principios del siglo XX, cinco chicos de buena familia, ebrios de libertad, cometen un acto salvaje. Por ese hecho son encerrados en un barco por el Capitán, atrapados en un viaje que se transforma en un crucero represivo. Tras amotinarse, los jóvenes llegan a una misteriosa isla de vegetación lujuriosa y placeres ocultos, donde sus vidas se transformarán para siempre. Basada en la obra de William S. Burroughs "The Wild Boys: A Book of the Dead"


Una niña (Petite Fille / Francia, 2020) de Sébastien Lifshitz
Cuando crezca, será una niña. Esto es algo con lo que Sasha lleva soñando desde su niñez. Además de varias entrevistas con los padres, quienes hablan claramente de Sasha como su niña, la película muestra también la lucha incansable de la familia contra un entorno hostil. Vemos a Sasha jugando, yendo a clases de ballet y durante una visita a un terapeuta especializado en identidades de género. En la escuela, a Sasha no se le permite vestir 'como una niña', debe usar ropa 'de niños'. En varias ocasiones Sasha no entiende por qué los adultos lo hacen todo tan complicado, y no la dejan simplemente ser quien es y vestir lo que le apetezca


El valor de una mujer (Nome di donna / Italia, 2018) de Marco Tullio Giordana
Nina deja Milán para mudarse a un pequeño pueblo de Lombardía. Allí encuentra trabajo en una prestigiosa clínica para ancianos donde trabajan muchas otras mujeres. Pero el lugar esconde un oscuro secreto. Cuando Nina lo descubra, se verá obligada a enfrentarse a los directivos de la clínica y a sus propias colegas en una batalla por hacer valer sus derechos y proteger su dignidad


Ganas de vivir (Chce się żyć / Polonia, 2013) de Maciej Pieprzyca
Mateusz, un hombre joven e inteligente, sufre una severa parálisis cerebral y es atrapado en su propio cuerpo. Su mundo protegido se destruye cuando lo internan en una institución, donde es maltratado. “Ganas de vivir” narra su problemático crecimiento en la transición de Polonia entre 1980 y 1990


Morir como un hombre (Portugal, 2009) de João Pedro Rodrigues
La noche de Lisboa como homenaje y réquiem, a través de la historia de Tonia, un transexual cuya juventud ha quedado atrás y desea operarse para cambiar de sexo. El amor le da sentido a su vida, pero también sufrimiento; y es entre esa pasión por vivir la vida intensamente y ese padecer de la soledad  que siempre amenaza- donde se instala esta poderosa tercera película de João Pedro Rodrigues


Yo soy Greta (Suecia, 2020) de Nathan Grossman
Greta Thunberg, una adolescente de 15 años, decide ponerse en huelga en su instituto a modo de protesta contra el cambio climático. Durante días, se sienta frente al parlamento para demostrar a los políticos que, si ellos no se preocupan por su futuro, ella tampoco lo hará


Acasa, My Home (Rumania, 2020) de Radu Ciorniciuc
Durante dos décadas, la familia Enache ha vivido en una casa hecha con materiales de desecho, cerca del delta de Bucarest. La familia vivió en perfecta armonía con la naturaleza durante dos décadas, durmiendo en la cabaña a orillas del lago, pescando con las manos desnudas y siguiendo el ritmo de las estaciones. Cuando esta área se transforma en un parque nacional público, se ven obligados a dejar atrás su vida poco convencional y mudarse a la ciudad, donde las cañas de pescar son reemplazadas por teléfonos inteligentes y las tardes ociosas ahora se pasan en las aulas. A medida que la familia lucha por adaptarse a la civilización moderna y mantener su conexión entre ellos y con ellos mismos, cada uno comienza a cuestionar su lugar en el mundo y cuál podría ser su futuro. Con sus raíces en el desierto, los nueve hijos y sus padres luchan para encontrar una manera de mantener unida a su familia en la jungla de asfalto


QUÉ Encuentro de Cine Europeo Argentina
CUÁNDO 1 al 30 de mayo
DÓNDE online en CINEUEARGENTINA


viernes, 16 de abril de 2021

ASIA DIVERSA

22 de abril al 6 de mayo
ONLINE Y GRATUITO en Puentes de Cine

El ciclo, que se podrá visualizar gratuitamente en la web de PUENTES DE CINE, invita a asomarse a las otras migraciones que recibimos en Argentina. El ciclo, que se realiza del 22 de abril al 6 de mayo, presenta ocho historias que transitan entre Corea, China, Laos y Taiwán, y permiten entender un poco más quiénes son y qué sienten los que llegan a nuestro país desde tan lejos ejerciendo su derecho a migrar

ASIA DIVERSA nos propone correr nuestra mirada enfocada en Europa y preguntarnos: ¿Y si el océano Pacífico fuera el centro del mundo?¿Y si por un momento dejáramos de naturalizar nuestra educación eurocéntrica acostumbrada a omitir otros paradigmas? Quizás el oriente lejano no lo es tanto si nos animamos a aventurar que el pueblo mapuche tiene más en común con el maorí de lo que pensamos…

PROGRAMACIÓN
La salada (2014) de Juan Martín Hsu
En La salada un grupo de inmigrantes lucha contra la soledad y el desarraigo con la bulliciosa feria de La Salada como telón de fondo. Un padre y su hija coreana, Yun-jin, se preparan para un casamiento arreglado, pero al acercarse el compromiso Yun-jin comienza a dudar de su obligación. Bruno, un joven boliviano recién llegado al país busca trabajo, y Huang, un vendedor de DVD’s taiwanés, tiene a su familia en Taiwán y su único contacto con ellxs es por teléfono, mientras busca una novia que lo acompañe

Una canción coreana (2014) de Gustavo Tarrío y Yael Tujsnaider
An Ra Chung llegó a la Argentina hace más de 30 años y vive con su familia en el barrio coreano de Buenos Aires. An Ra es esposa, madre, cristiana devota, trabaja como maestra de canto y es cantante lírica. En un momento su vida se cruza con la de lxs directores que le proponen protagonizar una obra de teatro y una película, lo que suscita algunos desencuentros y malentendidos con Víctor Ho, su marido, quien se las arregla para ofrecerle a la película un final posible y luminoso

La chica del sur (2012) de José Luis García
En 1989, José Luis García participó del XIII Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes en Pyongyang, Corea del Norte. Con una VHS prestada grabó la llegada clandestina a la ciudad de Lim Sukyung: La chica del sur, una joven activista de Corea del Sur que reivindicaba la reunificación pacífica del pueblo coreano. Veinte años más tarde, José Luis se reencuentra con ella. Pero no viaja solo, está acompañado del traductor Alejandro Kim, un “coreano de ultramar”, licenciado en Historia en la UBA y en la Universidad de Seul, que vive en la frontera entre Flores y Floresta, Buenos Aires. Capaz de navegar en los dos mundos, Alejandro construye un profundo e inesperado vínculo de amor fraternal con Lim y se transforma en una figura fundamental en la construcción del documental

Mi último fracaso (2016) de Cecilia Kang
Retrato íntimo del universo femenino dentro de la comunidad coreana en Argentina. En un recorrido a través de las relaciones sentimentales de Ran, su profesora de pintura de la niñez, sus amigas coreanas y Catalina, su hermana mayor. Cecilia explora la construcción de su propia identidad marcada por la dualidad cultural

El futuro perfecto (2016) de Nele Wolatz
Xiaobin tiene 17 años y cuando llega a la Argentina no habla una palabra de español. Sin embargo, a los pocos días ya tiene un nuevo nombre, Beatriz, y un primer trabajo en un supermercado chino. Su familia vive en el mundo paralelo de su lavadero, alejada de lxs argentinxs. Xiaobin guarda dinero en secreto y se inscribe en una escuela de idiomas. Lo que aprende ahí lo ensaya en la calle. Cuanto mejor es su español, más interviene en la escritura del guion de la película. Sus compañeros chinos comentan los sucesos desde el aula como un coro

Río Mekong (2018) de Leonel D’Agostino y Laura Ortego
El film es un retrato de Vanit Ritchanaporn. A los 16 años, Vanit cruzó a nado el Río Mekong para escapar de la guerra civil en su Laos natal tras la Guerra de Vietnam. En 1979, por iniciativa de las Naciones Unidas, llegó como refugiado a la Argentina. Hoy vive con su familia en la ciudad de Chascomús, donde preside la comunidad laosiana más grande de la provincia de Buenos Aires. En cada uno de sus actos cotidianos, Vanit busca mantener viva su memoria y reconstruir un puente con su tierra natal que se perdió para siempre
 
Arribeños (2015) de Marcos Rodríguez
Una vieja zona residencial de la ciudad, a pocas cuadras de Barrancas de Belgrano, se transforma en otra cosa. Un arco marca la entrada: falsa puerta imperial, refugio para los emigrados, corredor turístico, intersección de negocios, festejos y peatonal, restaurantes y supermercados. ¿Qué es realmente el Barrio Chino?

De acá a la China (2019) de Federico Marcello
En el año 1986, el padre de Facundo tenía un almacén de barrio en pleno corazón de Saavedra. Todos los vecinos iban a comprar ahí, porque a pesar de que era chico, lo tenía todo. Sin embargo, a inicios de los noventa, con la llegada de los supermercados chinos, el almacén no pudo competir y tuvo que cerrar. Treinta años después, Facundo viaja al otro extremo del planeta con el único objetivo de vengarse abriendo el primer supermercado argentino en China


QUÉ Coclo Asia diversa
CUÁNDO 22 de abril al 6 de mayo
DÓNDE ONLINE en PUENTES DE CINE

(vcleblanc)

miércoles, 14 de abril de 2021

Estrenos de la semana: 14 de abril

NOMADLAND (Estados Unidos, 2020)
Titulo original:
 Nomadland (Drama / 105 Min.)
Dirección: Chloé Zhao
Guion: Chloé Zhao
Elenco: Frances McDormand, David Strathairn, Linda May
Fotografía: Joshua James Richards
Música: Ludovico Einaudi
CRITICA: 9/10 (Excelente)
SINOPSIS Una mujer, después de perderlo todo durante la recesión, se embarca en un viaje hacia el Oeste americano viviendo como una nómada en una caravana. Tras el colapso económico que afectó también a su ciudad en la zona rural de Nevada, Fern toma su camioneta y se pone en camino para explorar una vida fuera de la sociedad convencional como nómada moderna. Premios Oscar: 6 nominaciones incluyendo Mejor película y dirección




MORTAL KOMBAT (Estados Unidos, 2021)
Titulo original:
 Mortal Kombat (Acción / 120 Min.)
Dirección: Simon McQuoid
Guion: Greg Russo
Elenco: Joe Taslim, Hiroyuki Sanada, Chin Han
Fotografía: Germain McMicking
Música: Benjamin Wallfisch

SINOPSIS En “Mortal Kombat”, Cole Young, el luchador de MMA (Artes Marciales Mixtas), acostumbrado a recibir palizas por dinero, desconoce su ascendencia, y tampoco sabe por qué el emperador Shang Tsung de Outworld ha enviado a su mejor guerrero, Sub-Zero, un Cryomancer sobrenatural, para dar caza a Cole. Cole teme por la seguridad de su familia y busca a Sonya Blade siguiendo las indicaciones de Jax, un comandante de las Fuerzas Especiales que tiene la misma extraña marca de dragón con la que nació Cole. No tarda en llegar al templo de Lord Raiden, un Dios Anciano y el protector de Earthrealm, que ofrece refugio a los que llevan la marca. Aquí, Cole entrena con los experimentados guerreros Liu Kang, Kung Lao y el mercenario rebelde Kano, mientras se prepara para enfrentarse a los mayores campeones de la Tierra contra los enemigos de Outworld (El Mundo Exterior) en una batalla de enorme envergadura por el universo. Veremos si los esfuerzos de Cole se ven recompensados y consigue desbloquear su arcana -ese inmenso poder que surge del interior de su alma— a tiempo de salvar no solo a su familia, sino para detener Outworld de una vez por todas




EN GUERRA CON MI ABUELO (Estados Unidos, 2020)
Titulo original:
 War with Grandpa (Comedia / 90 Min.)
Dirección: Tim Hill
Guion: Lisa Addario, Tom J. Astle
Elenco: Robert De Niro, Oakes Fegley, Uma Thurman
Fotografía: Greg Gardiner
Música: Christopher Lennertz

SINOPSIS El joven Peter se ve obligado a abandonar su habitación cuando su abuelo Ed (Robert De Niro), recientemente enviudado, se muda a su casa. Con la ayuda de sus amigos, Peter declara la guerra a su abuelo para hacerle abandonar la habitación, pero Ed es un testarudo y no va a ponérselo nada fácil




EL UNIVERSO DE CLARITA (Argentina, 2021)
Titulo original:
 El universo de Clarita (Documental / 80 Min.)
Dirección: Tomás Lipgot
Guion: Tomás Lipgot
Elenco: Documental
Fotografía: Javier Pistani
Música: Pablo Urristi

SINOPSIS Clarita tiene doce años y vive en Rosario junto a sus padres y hermanas. Lo que más le interesa en el mundo es la astronomía, pasión que descubrió gracias al "Proyecto Miradas", un taller experimental y lúdico para niños, dictado por Sofía y Yayo. ¿De qué están hechos los meteoritos? ¿Cómo se crearon las estrellas? ¿De dónde salió el primer pájaro? La curiosidad de esta niña la lleva lejos: un viaje de aprendizaje por diversos sitios astronómicos de Argentina. Las respuestas nos llegan de los especialistas y científicos, pero también de la sabiduría de los pueblos originarios y de los secretos que esconde la naturaleza. El deseo de Clarita por conocer y descubrir nos lleva a sorprendernos ante el infinito universo del que somos parte




100 % LOBO (Australia, 2020)
Titulo original:
 100% Wolf (Animación / 85 Min.)
Dirección: Alexs Stadermann
Guion: Fin Edquist
Elenco: Animación
Fotografía: Heidy Villafane
Música: Ash Gibson Greig

SINOPSIS Freddy Lupin, el heredero de una orgullosa línea familiar de hombres lobo, grandes, y salvajes. Desesperado por convertirse en un hombre lobo, Freddy se encuentra en estado de shock cuando, en su cumpleaños número 13, su primera "translocación" sale mal, convirtiéndolo en un feroz... poodle. Justo cuando Freddy piensa que la vida no puede empeorar, lo llevan a la estética de perros contra su voluntad, lo persiguen por las calles y lo arrojan a la prisión de perros. ¿Podrán Freddy y su nuevo amigo callejero, Batty, escapar? ¿Quién es el hombre siniestro que sigue cada uno de sus movimientos? ¿puede Freddy demostrar que todavía es 100% lobo?






(vcleblanc)

jueves, 8 de abril de 2021

Estrenos de la semana: 8 de abril

FREAKY este cuerpo esta para matar (Estados Unidos, 2020)
Titulo original:
 Freaky (Thriller. Terror / 100 Min.)
Dirección: Christopher Landon
Guion: Michael T. Kennedy, Christopher Landon
Elenco: Vince Vaughn, Kathryn Newton, Alan Ruck
Fotografía: Laurie Rose
Música: Bear McCreary
CRITICA: 6/10 (buena)
SINOPSIS Una adolescente de 17 años, Millie Kessler (Kathryn Newton) trata de sobrevivir a los salones sedientos de sangre de Blissfield High y a la crueldad de la multitud popular. Pero cuando se convierte en el nuevo blanco de The Butcher (Vince Vaughn), el infame asesino serial de su ciudad, su último año se convierte en la menor de sus preocupaciones. Cuando la mística daga antigua de The Butcher hace que él y Millie despierten en los cuerpos del otro, Millie descubre que solo tiene 24 horas para recuperar su cuerpo antes de que el cambio se vuelva permanente y quede atrapada en la forma de un maníaco de mediana edad para siempre. El único problema es que ahora parece un psicópata imponente que es el blanco de una persecución en toda la ciudad, mientras que The Butcher se parece a ella y lleva su apetito por matar a Homecoming. Con la ayuda de sus amigos, la astuta Nyla, el fabuloso Joshua y su enamorado Booker, Millie corre contra el reloj para revertir la maldición mientras The Butcher descubre que tener el cuerpo de una adolescente es la pantalla perfecta para una pequeña ola de asesinatos en Homecoming




PEQUEÑOS SECRETOS (Estados Unidos, 2021)
Titulo original:
 The Little Things (Thriller / 125 Min.)
Dirección: John Lee Hancock
Guion: John Lee Hancock
Elenco: Denzel Washington, Rami Malek, Jared Leto
Fotografía: John Schwartzman
Música: Thomas Newman
CRITICA: 4/10 (regular)
SINOPSIS El alguacil adjunto del condado de Kern, Joe "Deke" Deacon (Washington), es enviado a Los Ángeles para lo que debería haber sido una tarea rápida de recopilación de pruebas. En cambio, se ve envuelto en la búsqueda de un asesino en serie que aterroriza a la ciudad. A la cabeza de la búsqueda, el sargento del Departamento del Sheriff de Los Ángeles Jim Baxter, impresionado con los instintos policiales de Deke, solicita su ayuda extraoficialmente. Pero mientras siguen al asesino, Baxter no se da cuenta de que la investigación está sacando a la luz ecos del pasado de Deke, descubriendo secretos inquietantes que podrían amenazar más que su caso




UN CRIMEN COMUN (Argentina, 2020)
Titulo original:
 Un crimen común (Thriller / 95 Min.)
Dirección: Francisco Márquez
Guion: Tomás Downey, Francisco Márquez
Elenco: Elisa Carricajo, Mecha Martinez, Eliot Otazo
Fotografía: Federico Lastra
Música: Orlando Scarpa Neto

SINOPSIS Cecilia es una profesora de sociología que vive sola con su hijo pequeño. Una noche lluviosa, Kevin, el hijo adolescente de su ama de llaves, llama insistentemente a la puerta. Ella tiene demasiado miedo como para dejar entrar a Kevin y, al día siguiente, el cuerpo del chico es encontrado en un río. El vecindario acusa a la policía de haber asesinado al adolescente, y los disturbios sociales sacuden la parte más pobre de la ciudad. Cecilia, atormentada por su conciencia culpable, comienza a ser perseguida por el fantasma del joven




PINOCHO (Italia, 2019)
Titulo original:
 Pinocchio (Drama. Aventura / 125 Min.)
Dirección: Matteo Garrone
Guion: Matteo Garrone, Massimo Ceccherini
Elenco: Federico Ielapi, Roberto Benigni, Gigi Proietti
Fotografía: Nicolai Brüel
Música: Dario Marianelli

SINOPSIS Adaptación live-action de la clásica historia de Pinocho, una marioneta de madera que cobra vida y tiene como padre a Geppetto (Roberto Benigni), un pobre y solitario tallador de madera. Como cualquier niño, Pinocho siente curiosidad por el mundo y aprende por prueba y error. Pinocho inicia un viaje que lo enfrentará cara a cara con la naturaleza, el reino animal y el mundo de la imaginación. Premios Oscar: Nominada a mejor diseño de vestuario y mejor maquillaje




UNA CASA LEJOS (Argentina, 2020)
Titulo original:
 Una casa lejos (Drama / 75 Min.)
Dirección: Mayra Bottero
Guion: Mayra Bottero
Elenco: Valeria Correa, Stella Gallazzi, Alicia Muxo
Fotografía: Martin Benchimol
Música: Rocio Bottero

SINOPSIS Graciela sueña con irse lejos y rehacer su vida en el campo. Este anhelo empieza a frustrarse cuando descubre que su padre mantiene una relación con una joven de la calle. Graciela desconcertada hace todo lo que está a su alcance para separarlos, no entiende la obsesión de su padre hasta que se entera de que la chica está embarazada. La ilusión que genera en Rodo la llegada de esa bebé hará que Graciela encuentre al ayudarlas otro futuro posible




IMPLOSION (Argentina / Chile, 2020)
Titulo original:
 Implosion (Drama / 80 Min.)
Dirección: Javier Van De Couter
Guion: Anahí Berneri, Javier Van De Couter
Elenco: Rodrigo Torres, Pablo Saldías, Julieta Zapiola
Fotografía: Federico Lastra
Música: Nahuel Berneri

SINOPSIS En 2004, Rodrigo Torres y Pablo Saldias tenían quince años. Eran alumnos y compañeros en una escuela de Carmen de Patagones. Un día como cualquier otro un compañero de clase les disparó con el arma que le robó a su padre militar. Hoy, Rodrigo y Pablo tienen más de treinta años. En Implosión se interpretan a ellos mismos en una ficción construida a partir de una hipótesis: viajar más 1000 kilómetros para intentar reencontrarse con aquel compañero de clase al que los une un pasado doloroso. “Implosión” narra un viaje incierto que devela cómo los dos protagonistas lidian con ese pasado a través de la ficción. Ganadora de la Competencia Argentina BAFICI 2021




(vcleblanc)

domingo, 4 de abril de 2021

Documentales franceses

Domingos de abril
Gratis en la Casa Nacional del Bicentenario

La Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985 - CABA) y Kino Palais, con el apoyo del Institut Français d'Argentine y la Embajada de Francia en Argentina, presentan un ciclo de documentales franceses que reúne cuatro obras que fueron parte de los premios César. La ganadora, Adolescentes, de Sébastien Lisfhitz e Historia de una mirada, La corbata y Delphine y Carole, trabajos de Mariana Otero; Mathias Théry y Etienne Chaillou y Callisto McNulty respectivamente. Una oportunidad para ver lo más reciente en materia de documentales, desde diferentes abordajes y temáticas. La programación esta a cargo de Germán Fernández

Las funciones son gratuitas y se llevarán adelante los domingos 4, 11, 18 y 25 de abril a las 19.30 en el patio de la Casa. El aforo es limitado. las entradas se reservan en compartir.cultura.gob.ar opción Casa Nacional del Bicentenario, calendario ACTIVIDADES. (se suspende por lluvia)

PROGRAMA
Domingo  4 a las 19:30 hs
Adolescentes (Francia, 2019) Dir. Sébastien Lisfhitz
Durante cinco años, el cineasta sigue a dos amigas, Emma y Anaïs, de los 13 a los 18 años. En 2019, año en que van a poder votar por primera vez, ¿en qué tipo de mujeres se han convertido? Las vemos en su vida cotidiana, durante el año escolar y durante las vacaciones, tanto en los momentos clave de sus vidas como en los más banales. Premios César: Mejor documental, montaje y sonido

Domingo 11 a las 19:30 hs
Historia de una mirada  (Histoire d’un regard - Francia, 2019) Dir. Mariana Otero
Cuando estaba en la cima de una brillante carrera de fotoperiodista, Gilles Caron desapareció de repente en Camboya en 1970. En espacio de 6 años, fue uno de los principales testigos de su tiempo, cubriendo para las revistas más importantes, la Guerra de los Seis Días, mayo de 1968, el conflicto de Irlanda del Norte o la Guerra de Vietnam. Cuando la directora Mariana Otero descubre el trabajo de Gilles Caron, una fotografía llama su atención y se hace eco de su propia historia; la desaparición de un ser querido que solo deja imágenes para descifrar. Luego se sumerge en las 100.000 fotos del reportero fotográfico para darle presencia y contar la historia de su aspecto único

Domingo 18 a las 19:30 hs
La corbata  (La cravate - Francia, 2019) Dir. Mathias Théry y Etienne Chaillou
Bastien tiene veinte años y ha sido activista durante cinco años en el principal partido de extrema derecha. Cuando comienza la campaña presidencial, su superior lo invita a involucrarse más. Introducido en el arte de ponerse el traje de los políticos, lo encontramos soñando con una carrera, pero viejos demonios resurgen

Domingo 25 a las 19:30 hs
Delphine y Carole (Delphine et Carole, insomouses - Francia, 2019) Dir. Callisto McNulty
Una mirada retrospectiva a la amistad y el compromiso de la actriz francesa Delphine Seyrig y la cineasta suiza Carole Roussopoulos. Por la creación y visibilidad de películas hechas por mujeres

QUÉ Documentales franceses
CUÁNDO Domingos de abril
DÓNDE Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985 - CABA)

(vcleblanc)

sábado, 3 de abril de 2021

Ficciones de Cartelera Feminista

Jueves de abril
en el Centro Cultural 25 de Mayo

Todos los jueves de abril, a las 19 hs; el C.C. 25 de mayo (Triunvirato 4444 - CABA) presenta el ciclo Ficciones de Cartelera Feminista. La muestra proyectara, desde el jueves 8, cuatro películas argentinas dirigidas y protagonizadas por mujeres. Se podra ver La novia del desierto de Cecilia Atan y Valeria Pivato, La protagonista de Clara Picasso, Alpatrum de Ana Piterbarg y Hogar de Maura Delpero. Las entradas se venden, por cuestión de protocolo, solamente on line en la web de ALTERNATIVA TEATRAL

PROGRAMA
Jueves 8 a las 19 hs.
LA NOVIA DEL DESIERTO (Argentina, 2017) de Cecilia Atan y Valeria Pivato
Es la historia de Teresa, una mujer de 54 años que trabaja como empleada doméstica en una casa de familia en Buenos Aires. Durante décadas se ha refugiado en la rutina de sus tareas pero ahora, tras la decisión familiar de vender la casa y luego de años de servicio, queda a la deriva. Sin alternativas, acepta un nuevo trabajo en la provincia de San Juan. Festival de La Habana: Mejor ópera prima

Jueves 15 a las 19 hs.
LA PROTAGONISTA (Argentina, 2019) de Clara Picasso
Paula está en un café dándole una clase de conversación a un joven alemán. Su celular es nuevo, no para de sonar y no sabe cómo ponerlo en silencio. En un momento, entran a robar. Paula le sugiere a su alumno que entregue su celular y su billetera. Su teléfono vuelve a sonar e intenta silenciarlo una vez más. El ladrón por atrás; ella, de forma totalmente accidental, le hace una zancadilla, el ladrón cae y Paula salva el día. Debido a este hecho, Paula, de profesión actriz, se hace relativamente famosa: sale en la tele y en los diarios, la reconocen por la calle, le piden fotos. Pero esa fama dura poco y pronto vuelve a su vida gris, en la que está en crisis con su profesión e intenta sobrellevar una ruptura reciente.

Jueves 22 a las 19 hs.
ALPTRAUM (Argentina, 2016) de Ana Piterbarg
Andreas es actor. Es posesivo y bastante paranoico. Recién separado de su novia, se muda a un departamento que le presta su tío. Allí conoce a Hannah, una traductora de alemán, que comienza a obsesionarlo, al tiempo que cobran intensidad sus pesadillas donde es perseguido por una bestia mitológica llamada Krampus. Intentando descubrir el sentido oculto de sus sueños, Andreas se interna cada vez más en el espiral de su propio mundo

Jueves 29 a las 19 hs
HOGAR (Argentina, 2019) de Maura Delpero
Luciana y Fátima viven junto a sus hijos en el Hogar, un instituto religioso italiano para madres adolescentes, en Buenos Aires. Son amigas diferentes, opuestas, complementarias. Se pelean, pero se aman y se necesitan. Son dos niñas transformadas en madres. El arribo desde Italia de Sor Paola para tomar sus votos perpetuos, alterará el equilibrio entre las amigas, develando las contradicciones de un lugar en el que conviven la maternidad precoz de las chicas y aquella ausente de las monjas. Festival de Mar del Plata: Mejor película argentina - Mención Especial

QUÉ Ficciones de Cartelera Feminista
CUÁNDO Jueves de abril
DÓNDE C.C. 25 de Mayo (Triunvirato 4444 - CABA)

(vcleblanc)

viernes, 2 de abril de 2021

Nuevo cine independiente de Hamburgo

CICLO ONLINE
desde el 8 de abril en la Sala Lugones

El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, y la Fundación Cinemateca Argentina, con el auspicio y la colaboración del Goethe-Institut, han organizado un ciclo denominado Constelaciones colectivas: El nuevo cine independiente de Hamburgo, que se llevará a cabo a partir del jueves 8 de abril en la plataforma del Ministerio de Cultura y la web del Complejo Teatral de Buenos Aires. El ciclo, dividido en dos programas, está integrado por una selección de trabajos recientes de cineastas independientes de Hamburgo e incluye títulos de realizadores como Bernd Schoch, Helena Wittmann, Zacharias Zitouni, Maya Connors y Philipp Hartmann, entre otros. El ciclo será presentado con una charla inaugural por el crítico y programador de cine Roger Koza. Este encuentro virtual abierto y gratuito tendrá lugar el 8 de abril y se requiere inscripción previa AQUÍ

Más allá de la variedad de temáticas, las películas del primer programa (Olanda de Bernd Schoch, Ada Kaleh de Helena Wittmann, Primero en entrar, primero en salir de Zacharias Zitouni y Después de dos horas, habían pasado diez minutos de Steffen Goldkamp) comparten un profundo interés por los desplazamientos y se destacan por su cuidadosa observación de la intimidad de sus protagonistas.

Las películas del segundo programa indagan con total curiosidad lo más terrenal –o terrícola– de los vínculos y la relación con su entorno. En El tiempo pasa como un león rugiendo de Philipp Hartmann, Casanovagen de Luise Donschen, Los búhos crecieron tan grandes como la media luna de Maya Connors, Cuerpos flexibles de Louis Fried y La maleza satánica III de Willy Hans las nociones del tiempo, del amor, de la familia y del trabajo son abordadas con una sensibilidad muy propia de cada director y directora

Podrá accederse a las proyecciones de la Sala Leopoldo Lugones virtual en la plataforma del Ministerio de Cultura y la web del Complejo Teatral de Buenos Aires. Cada título estará disponible durante siete días

PROGRAMA
Jueves 8 de abril A las 19 hs
Olanda (Alemania, 2019) de Bernd Schoch
Filas de mujeres y hombres deambulan por la maleza con la mirada siempre dirigida a la tierra: recolectores de setas en Rumania, trabajadores estacionales en busca de un producto regional. La película los acompaña por el bosque, durante los viajes en coche o en los campamentos de campaña en los que se alojan. Como un rizoma, la narración se ramifica y abre una visión de una economía informal. (Catálogo del Festival de Hamburgo).

Ada Kaleh (Alemania, 2018) de Helena Wittmann
Una ubicación indeterminada, un verano. Los habitantes de un piso compartido se preguntan dónde podrían vivir. Imaginan países, comunidades y lugares. El tiempo pasa y nada puede cambiarlo, ni la acción humana ni los objetos y sus estados. En un momento dado, todos caen en un profundo sueño.

Primero en entrar, primero en salir (First In First Out, Alemania, 2019) de Zacharias Zitouni
¿Pero lo has olvidado a propósito o sin querer?”, pregunta el hijo. El padre trabaja preparando comida en una terminal del aeropuerto –en los vuelos de deportación sólo se utilizan cubiertos de plástico–. “Para mí es normal”, insiste el padre. Veinticinco años antes quiso comprar sardinas en una tarde de otoño, fue detenido y deportado a Argelia. Su mujer recuerda el maltrato y los prejuicios. “¿Quieres decirnos algo más?”, pregunta el hijo. (Extracto de Kino Xenix).

Después de dos horas, habían pasado diez minutos (Alemania, 2019) de Steffen Goldkamp
Una rutina diaria siempre hace que el tiempo se agote en un correccional de menores. Los cuerpos se convierten en vehículos que se trasladan con lentitud. La película describe una disolución progresiva. Habla de cuerpos abandonados y de un anhelo indefinido. Hacia el otro. Hacia un exterior del que sus propios soñadores quizá ya no sepan si ha existido alguna vez.


Jueves 15 de abril A las 19 hs
El tiempo pasa como un león rugiendo (Alemania, 2013) de Philipp Hartmann
Un cineasta en la mitad estadística de su vida sufre de cronofobia. Para curarlo, hay que encontrar una manera de frenar el paso del tiempo. En su ensayo documental, Philipp Hartmann nos presenta un caleidoscopio de aspectos del tiempo. El acercamiento personal de un tema que, en cierto momento, nos concierne a todos.

Casanovagen (Alemania, 2018) de Luise Donschen
Una persona entra en escena disfrazada de pájaro. En un camerino, John Malkovich se despoja del disfraz de Casanova. Lirios blancos a los pies de una estatua de la Virgen María, rosas rojas frente a la ventana de un salón sadomasoquista. Niños jugando en un bosque en otoño. Un bosque en verano, enmarcado por la luz. Un orgasmo y una danza. Casanovagen es una película sobre el deseo.

Los búhos crecieron tan grandes como la media luna (Alemania, 2014) de Maya Connors
Un viaje a Corea del Sur en busca de los recuerdos de la primera infancia, pasada allí entre los uno y tres años. Recuerdos que apenas existen. Capas de extrañeza se unen en la experiencia: ser extranjero en el país y la ajenidad frente al pasado y la propia biografía. Deambulando en el intervalo entre el ruido y el silencio.

Cuerpos flexibles (Flexible Bodies, Alemania, 2019) de Louis Fried
Un rascacielos se levanta de su entorno como un objeto extraño. Es la utopía materializada, algo anticuada, de un lugar de trabajo ideal. Los sueños de carrera y auto optimización resuenan por los pasillos. Los cuerpos se reúnen: trabajando, formándose o creciendo. Con un aire extraño se sigue a una mujer por el edificio. ¿Estos cuerpos son reales o son sólo parte de una fantasía mayor?

La maleza satánica III (Das Satanische Dickicht: Drei, Alemania, 2017) de Willy Hans
El primer día de vacaciones en el camping, Mimi busca contacto con otros compañeros, Karl quiere nadar con el cocodrilo, papá tiene hambre y mamá ha olvidado los bocadillos en casa. De repente, Fernando, el conejito del guardián, ha desaparecido. Sólo cuando aparecen unos visitantes medievales en el bosque vuelve el orden. Una cosa es cierta: la agitación está en todas partes. Tres: El acto final de una trilogía

QUÉ Ciclo Nuevo cine independiente de Hamburgo
CUÁNDO desde el 8 de abril

(vcleblanc)