Björk y Attenborough en el BAMA

La naturaleza de la música

En 4 únicas funciones BAMA Cine (Av. Roque Saenz Peña 1150 - CABA) presenta el documental Attenborough y Bjork: La Naturaleza de la Música dirigido por el britanico Louise Hooper, y producido por Channel 4. Las proyecciones serán los viernes 7 y 14, sábado 8 y 15 de noviembre, a las 23.10 Hs.

Attenborough y Bjork: La Naturaleza de la Música (Attenborough and Bjork: The Nature of Music / Reino Unido, 2013 - 50 Min.) examina la evolución de la música, nuestra relación con la música y cómo la tecnología puede afectar esta relación en el futuro. La cantante y compositora islandesa y el legendario naturalista cuentan la historia de cómo la música surgió como una necesidad natural y hablan de la relación entre la tecnología y la música.

Este interesante documental, que se grabó mientras Björk producía su proyecto musical "Biophilia", explora de una forma innovadora la relación entre naturaleza, tecnología y música. Interviene además el antropólogo Oliver Sacks que habla de cómo afectan la música y los sonidos de la naturaleza a nuestro desarrollo cerebral y nuestro comportamiento.

Fue realizado por Pulso Films - que también estaban detrás de Katy Perry: Part Of me y la película de Blur: No Distance Left to Run. El productor ejecutivo de la película, Lucas Ochoa, ha dicho: "Nacido del proyecto musical revolucionario de Björk [2011, Biophilia] estamos encantados de ser capaces de documentar este viaje increíble con ella, ella es sin lugar a dudas una de las figuras más emblemáticas en la cultura popular y realmente empuja los límites, como ningún otro artista lo hace."

El proyecto multimedia Biophilia de Björk tendrá un papel importante en la película, y Attenborough mostrará como la música existe en el mundo natural, utilizando imágenes del ave lira, el carricero común y las ballenas azules.

“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)

CINE-Estrenos de la semana 06/11

ØINTERESTELAR (Estados Unidos-2014)

Titulo original: Interstellar (Ciencia ficción / 170 Min.)

 Elenco: Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain

 Director: Christopher Nolan Guión: Jonathan Nolan, C. Nolan

Fotografía: Hoyte van Hoytema Música: Hans Zimmer

SINOPSIS: La humanidad nació en la Tierra, pero nunca estuvo destinada a morir en ella. En INTERESTELAR, la nueva película del director de la trilogía del Caballero de la Noche, Christopher Nolan, la humanidad debe encontrar un nuevo hogar. Habiendo acabado los recursos del planeta, un grupo de científicos e ingenieros emprenderán un viaje interestelar con el objetivo de encontrar un nuevo hogar.

ØELSA Y FRED (Estados Unidos-2014)

Titulo original: Elsa & Fred (Drama. Romantica / 100 Min.)

 Elenco: Shirley MacLaine, Christopher Plummer

 Director: Michael Radford Guión: Anna Pavignano, Michael Radford

Fotografía: Michael McDonough

SINOPSIS: Nueva versión y adaptación hollywodense de la película argentina de 2005 del mismo nombre, dirigida por Marcos Carnevale. cuenta la historia de dos personas que se encuentran al final del camino, descubren que nunca es demasiado tarde para amar y hacer sus sueños realidad.

ØTORRENTE 5: OPERACIÓN EUROVEGAS (España-2014)

Titulo original: Torrente 5: Operación Eurovegas (Comedia / 105 Min.)

 Elenco: Santiago Segura, Julián López, Jesús Janeiro

 Director y Guión: Santiago Segura

Fotografía: Teo Delgado Música: Roque Baños

SINOPSIS: Año 2018. Torrente sale de la cárcel, y se encuentra aturdido ante una España convulsa y dividida. Debe encontrar respuestas en su interior para despejar su confusión, y por ello decide convertirse en un "fuera de la ley". Así que se propone atracar un casino con una banda de incompetentes. A través de un contacto de su estancia en prisión, localiza a John Marshall, la persona que se ocupó de supervisar la seguridad cuando se planificó el principal casino-hotel de Eurovegas. Marshall, el más indicado para planificar un golpe, le explica la necesidad de organizar una banda de especialistas, que Torrente se encargará de reclutar entre sus "contactos".

ØPLANTA MADRE (Argentina/Perú-2013)

Titulo original: Planta madre (Drama. Comedia / 85 Min.)

 Elenco: Robertino Granados, Manuel Fanego, Emiliano Carrazone

 Director: Gianfranco Quattrini Guión: Leonel D'Agostino, Lucía Puenzo, Gianfranco Quattrini

Fotografía: Ivan Gierasinchuk Música: Ariel Minimal, Marcelo Chaves, Lito Castro, Agustín Rivas Vásquez

SINOPSIS: Planta Madre narra la historia de los Hermanos Santoro, una banda ficción al de rock argentino creada fines de los años sesenta; y cómo Diamond Santoro viaja la selva amazónica peruana, en busca de la cura de Ayahuasca que su hermano planeó 40 años atrás

ØEL TRAMO (Argentina-2012)

Titulo original: El tramo (Documental / 65 Min.)

 Elenco: Documental

 Director y Guión: Juan Hendel

Fotografía: Juan Hendel

SINOPSIS: Los primeros minutos de este documental de observación trasmiten un misterio que poco a poco se revela como la lucha de un grupo de hombres contra la naturaleza. La escasa información se contrapone al incesante trabajo que realizan los habitantes del lugar. Al poco tiempo esa lucha se transforma en otra, no contra la naturaleza, sino contra el progreso, la tecnología y el olvido. Mientras se ponen las máquinas en condiciones, se quita el polvo de la estación abandonada, y las vías vuelven a tener el brillo que algunas vez tuvieron asomando por entre el pasto crecido, el trabajo toma lugar en un orden que une manos femeninas, masculinas, ancianas e infantiles, con un objetivo común que no puede más que emocionar. Porque es claro que no sólo se está recuperando un medio de transporte sino una idea de Nación que permanecía adormecida. Confiando en sus imágenes como pocos directores nóveles lo suelen hacer, Juan Hendel nos convierte en testigos de un triunfo a la vez técnico y humano. Se proyecta en el Gaumont (Av. Rivadavia 1635).

ØMAÑANA TARDE NOCHE (Argentina-2013)

Titulo original: Mañana · Tarde · Noche (Drama. Romantica / 80 Min.)

 Elenco: Katia Szechtman, Jair Toledo

 Director y Guión: F. Falasca, T. Perez Veiga, L. Spiner

Fotografía: Jeronimo Torres Música: Julian Tello, Natalia Spiner

SINOPSIS: Julia y Tomás están juntos. De alguna manera. No se sabe muy bien de qué manera, pero están juntos. Pasan el día juntos en un departamento. Más bien solos, pero no del todo. Hacen sus cosas, pierden el tiempo y tienen aventuras. Se proyecta en el C.C. de la Cooperación (Corrientes 1543) jueves de noviembre 20.30 Hs.

ØEL ESTADO DE LAS COSAS (Argentina-2012)

Titulo original: El estado de las cosas (Documental / 70 Min.)

 Elenco: Documental

 Director y Guión: Joaquín Maito, Tatiana Mazú

Fotografía: Francisco Bouzas Música: Joan Malandia, S. Tarricone

SINOPSIS: Un ejército de fletes arranca al amanecer bajo un enorme plateo con la cara del Che. Hay una casa siendo vaciada; un remate en el barrio de Flores. Los clientes llenan el lugar, ansiosos por comprar todo tipo de objetos útiles, bellos, rotos, absurdos. Pelean por el mejor precio. Un revendedor de Mercado Libre demasiado preocupado por la puesta en escena, un coleccionista parecido a Iggy Pop y una anticuaria que admite vender los afectos de la gente, dejan entrever el estado de las cosas. Todo lo sagrado puede profanarse. Y cada vez está más cerca la Navidad. Se proyecta en el Gaumont (Av. Rivadavia 1635).

ØCASTANHA (Brasil-2014)

Titulo original: Castanha (Documental / 95 Min.)

 Elenco: Documental

 Director y Guión: Davi Pretto

Fotografía: Glauco Firpo Música: Diego Poloni

SINOPSIS: João es un actor de 52 años que vive con su madre Celina, 72 años. Él trabaja por la noche como transformista en bares gays, y hace breves participaciones en piezas de teatro infantil, películas y programas en la tele. Atormentado y perseguido por fantasmas de su pasado, día tras día, João empieza a confundir cada vez más la realidad en que vive y las ficciones que interpreta. Se proyecta en el Gaumont (av. Rivadavia 1635).

ØULISES, Un alma desbordada (Argentina-2014)

Titulo original: Ulises, un alma desbordada (Documental / 80 Min.)

 Elenco: Documental

 Director y Guión: Eduardo Calcagno

Fotografía: Juan Pablo Chillon

SINOPSIS: Ulises Dumont trabajó en más de cien films, más de cien personajes, los suficientes como para desbordar su alma. A través de fragmentos de cada uno de ellos, este documental-homenaje intenta recrear, en base a los elementos ofrecidos por cada testimonio, la vida y el sensible y multifacético universo personal de este genio del cine y el teatro argentinos. A dichos testimonios se suma la mirada del director del film, amigo personal y admirador incondicional de su talento.

ØLOS BOXTROLLS (Estados Unidos-2014)

Titulo original: The Boxtrolls (Animación / 95 Min.)

 Elenco: Animación

 Director: Graham Annable, A. Stacchi Guión: I. Brignull, Adam Pava

Fotografía: John Ashlee Prat Música: Dario Marianelli

SINOPSIS: Cheesebridge (Puentequeso) es una elegante ciudad de la era posvictorinana, obsesionada por el dinero, la clase y el más delicioso de los quesos apestosos. Debajo de sus encantadoras calles adoquinadas viven los Boxtrolls, unos monstruos que salen de las alcantarillas por la noche para hacerse con los bienes más preciados de los habitantes: sus hijos y sus quesos.

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Las Primogénitas en el MACBA

Ciclo de Operas primas y cortometrajes presentadas por Proyecto Cine Independiente en el MACBA

MACBA y Proyecto Cine Independiente presentan, el sábado 8 de noviembre, el primer programa de una retrospectiva de memorables películas de realizadores como Celina Murga, Ariel Rotter, Rodrigo Moreno, Ulises Rosell, Sabrina Farji, Lucía Puenzo y Ana Katz, entre otros. Este ciclo ofrecerá un puñado de aquellos títulos que renovaron la apuesta del cine argentino y sobre el cual podemos entrever el presente cinematográfico local. El ciclo comienza con SOLO POR HOY de Ariel Rotter, a las 18 hs. en el MACBA (San Juan 328 - CABA).

Siempre hubo una primera película que marcó el rumbo, que descubrió un mundo observado desde una mirada singular, la mirada de quien dirige. En las primeras películas se encuentran los genes de los autores cinematográficos con sus temas y estilemas. Pero también los de un período de la historia del cine argentino -el "nuevo cine argentino"- cuya renovación lo demuestran los cortometrajes y largometrajes que exhibimos en el presente ciclo. Una generación de directores de cine cuyas marcas hereditarias y originarias pueden ser halladas en sus primeras películas: en las primogénitas.

CUÁNDO - 8 Noviembre 18 Hs.

DÓNDE - MACBA (San Juan 328 - CABA)

ENTRADA - $20.- (Estudiantes y jubilados $10.)

PROGRAMA I
Sábado 8 de noviembre a las 18 Hs.
SOLO POR HOY (2001) de Ariel Rotter

Solo por hoy, trata de gente que quiere ser…, que está por…, que tiene talento para…, pero que inevitablemente termina usando su tiempo en otra cosa, quizás porque de algo hay que vivir, o tal vez porque siempre hay una excusa para posponer los deseos. La película cuenta la historia de Ailí, Morón, Equis, Fer y Toro, que viven juntos en Buenos Aires y nos muestra la intimidad de las situaciones cotidianas, estructurada como un rompecabezas compuesto por fragmentos de los cinco personajes durante los cinco días de la semana. Cada uno atraviesa diferentes situaciones, conformando en el final, una única escena sobre los deseos y las limitaciones de nuestras vidas.

Toro, vacila respecto a sus emociones mientras intenta ser reconocido como actor y dejar su denigrante trabajo. Mientras tanto, Equis, descorazonado, planea dejar Buenos Aires en busca de su pareja ideal, pero no se da cuenta que lo que busca está muy cerca. Fer es el mayor y el más desesperanzado del grupo. Sabe que tiene que cambiar y a pesar de no saber cómo, siente que no tiene más tiempo que perder. Morón y Ailí son sorprendentemente parecidos. Ailí nació en Taipei y Morón en Buenos Aires, pero se sienten unidos por el mismo sentimiento de vacío que los lleva a la búsqueda de lo que es realmente importante. Si lo encuentran, puede que sus vidas cambien para siempre..

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Celebración del Cinéma du réel

“50 películas para 50 años de cooperación franco-argentina”

Centro Cultural San Martín

DEL 6 DE NOVIEMBRE AL 11 DE DICIEMBRE

Catorce films, la mayoría inéditos en Argentina, una selección de los mejores documentales contemporáneos que pasaron en los últimos años por el gran festival de documentales organizado por el Centre Pompidou de París, uno de los más prestigiosos en su campo, forman parte del ciclo que se lleva a cabo en el marco de las actividades transitorias de la Sala Leopoldo Lugones en el Cultural San Martín, entre el jueves 6 de noviembre hasta el 11 de diciembre todos los jueves, en la sala 2. Este ciclo se desarrolla en el marco del programa “50 películas para 50 años de cooperación franco-argentina” y es posible también gracias a la colaboración del Goethe-Institut y de productores y realizadores de los films seleccionados. La muestra, a su vez, cuenta con el auspicio del DocBuenosAires.

DÓNDE - Centro Cultural San Martín (Sarmiento 1551-CABA) / sala 2

CUÁNDO - 6 Noviembre al 11 de diciembre (jueves)

ENTRADA - Libre y gratuita

PROGRAMACIÓN
Jueves 6
17 y 21 hs. LA BALADA DE GENESIS Y LADY JAYE (Usa/Ale, Ing./Hol./Fra, 2011) de Marie Loisier 
19 hs. CARTA A UN PADRE (Argentina/Francia, 2013) de Edgardo Cozarinsky

Jueves 13
17 y 21 hs. LA TIERRA DE LAS ALMAS ERRANTES (Francia/Camboya, 1999) de Rithy Panh
19 hs. 48 (Portugal, 2009) de Susana de Sousa Dias

Jueves 20
17 y 21 hs. ATLANTIQUES (Fra, Sen, 2009) de M. Diop / LAS ALMAS LATENTES (Fra, 2013) de A. Abaturov
19 hs. ODESSA... ODESSA! (Francia, 2005) de Michale Boganim

Jueves 27
17 y 21 hs. NOCHE POLVORIENTA (Fra/Afg, 2011) de Ali Hazara / CASA (Francia, 2013) de Daniela de Felice
19 hs. LA HABANA MI AMOR (Alemania, 1999 - 2000) de Uli Gaulke

Jueves 4
17 y 21 hs. PALAZZO DELLE AQUILE (Italia/Francia, 2011) de S. Savona, A. Porto, Ester Sparatore
19.15 hs. FLOR DE SAÚCO (Alemania, 2007) de Volker Koepp

Jueves 11
17 y 21 hs. CINCO CÁMARAS ROTAS (Israel/Francia/Holanda, 2011) de Emad Burnat, Guy Davidi
19 hs. FRAGMENTOS DE UNA REVOLUCIÓN (Francia/Irán, 2011) de anónima

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1* semana de cine Marroquí

Del Lunes 3 al Sábado 8 de noviembre, en la sede central de la la Alianza Francesa de Buenos Aires (Córdoba 936), se realiza la 1* Semana del Cine Marroquí en Argentina, esta muestra se lleva a cabo en el marco de la 4* edición del Festival Internacional de Cine árabe (LATINARAB).

Marruecos se ha convertido en los últimos diez años en el país de mayor producción cinematográfica del Maghreb, con más de 20 largometrajes por año. Este crecimiento coincide con la irrupción de una nueva camada de jóvenes cineastas que han posicionado a Marruecos en un lugar de privilegio a nivel internacional, alcanzando gracias a su audacia y ambición, una reputación que no hace más que crecer. Directores como Faouzi Bensaidi, Noureddine Lakhmari y Nabil Ayouch son algunos exponentes de aquella generación que inició la "nueva ola" marroquí, cuyo legado continúa con realizadores más jóvenes como Hicham Ayouch Mohamed Badaoui y Mohamed Amin Benamraoui.

DÓNDE - Alianza Francesa de Buenos Aires (Córdoba 936)

CUÁNDO - Del Lunes 3 al Sábado 8 de noviembre

ENTRADA - $ 5.- 

Programación
Lunes 3 de noviembre - 19:30 Hs.
Adios Carmen de Mohamed Amin Benamraoui ( 2013 / Marruecos, Bélgica, Emiratos Arabes Unidos)

El Rif 1975: Amar, 10 años, vive sólo con su tío violento y alcohólico desde que su madre volvió a casarse en Bélgica. Con Carmen, refugiada española huyendo del franquismo, descubre el cinema. Pronto las primeras tensiones entre Marruecos y España se vislumbran.

Martes 4 de noviembre - 20:30 Hs.
Les chevaux de Dieu de Nabil Ayouch (2012 / Marruecos, Bélgica, Francia)

Yachine tiene 10 años y vive con su familia en los barrios bajos de Sidi Moumen en Casablanca. Su madre, Yemma, lidera la familia lo mejor que puede. Su padre sufre de depresión; uno de sus hermanos está en el ejército; otro es casi autista; y el tercero, Hamid, de 13 años, es su protector. Cuando Hamid es enviado a la cárcel, Yachine pasa por varios trabajos para liberarse del abatimiento causado por la violencia, la miseria y las drogas que lo circundan. Una vez fuera de prisión, Hamid, ahora un fundamentalista islámico, convence a Yachine y a sus amigos de unirse a sus "hermanos". Un día, les dice que han sido elegidos para convertirse en mártires. Esta película fue inspirada por los ataques terroristas del 16 de mayo del 2003 en Casablanca

Miércoles 5 de noviembre - 20:30 Hs.
Black Screen de Nour-Eddine Lakhmari (2014 / Marruecos)

Cortometraje en blanco y negro escrito por Nadia Larghuet y rodado como un reportaje, Black Screen da voz a los cineastas y actores del cine marroquí. En 16 minutos; ellos se expresan sin complejos, sin amargura, y con humor y pasión sobre su condición de creadores de espectáculos.

Zero de Nour-Eddine Lakhmari (2012 / Marruecos)

Amine Bertale, alias Zero, es un policía de bajo rango que pasa la mayoría de su tiempo tomando denuncias y recorriendo las calles de Casablanca con Mimi, una prostituta de 22 años. Está en confrontación perpetua con su dominante padre discapacitado y su jefe, un comisario que lo humilla diariamente. Frente a esta cotidianeidad degradante e insoportable, Zero decide finalmente olvidar este pasado atormentado por la cobardía, el miedo y el complejo de inferioridad, y sale a la búsqueda de una señorita desaparecida en la gran metrópolis. Así empieza una cruzada contra un difícil y despiadado universo pervertido por el dinero y el poder.

Jueves 6 de noviembre - 18 y 20:30 Hs.
Derrière les portes fermées de Mohammed Ahed Bensouda (2013 / Marruecos)

Samira es una joven casada que vive una vida tranquila con su marido y su hija hasta que un nuevo director es nombrado en la empresa donde trabaja. Cuando la acosa y transforma su vida en un infierno, ¿qué hará para probarlo en su contra?

Saga de Othman Naciri ( 2013 / Marruecos)
Con presencia del director

En 1969, Lahcen se reúne con su amigo Omar, enfermero en Tánger. Pagan sus cuentas jugando en el Casino. Cuando Omar se involucra en el tráfico de órganos, Lahcen decide alejarse de él y refugiarse lejos de Tánger. Omar no lo acepta y le tiende una trampa. 40 años después, Ali se entera de que su padre está arrestado. Tratando de demostrar la inocencia de su padre, se lanzará a una aventura que lo llevará del Alto Atlas a Sebta, pasando por Rabat y Tánger. Durante su periplo, se encontrará en el camino de Said, quien pensará es su hermano. ¿Hasta dónde llegarán para descubrir la verdad?

Viernes 7 de noviembre - 18 y 20:30 Hs.
Sacré dilemme de Rachid Benzine (2014 / Francia, Marruecos)

Ella se llama Nora, es musulmana. Él se llama Christophe. Estan enamorados. Se casan. Ella queda embarazada. Pero una noche, el demonio del cerdo despierta a Nora. En adelante, pasara sus dias entre su obsesión por las vidrieras de las fiambrerias y rezos expiatorios. En cuanto al pobre marido, consultará desesperadamente a un iman e incluso a un rabino para ayudar a su esposa. Pero, con qué éxito? ...

Solei-Man de Mohamed El Badaoui (2012 / España, Marruecos)
Con presencia del director

Aicha es una mujer bereber tradicional que vive feliz con su marido a pesar de que su único hijo está enfermo de cáncer. Esto será hasta que aparezca Eva, una turista europea totalmente fascinada por Soleiman, el marido de Aicha. Frente a esta situación, Aicha intenta proteger a su familia como puede y evitar la separación con su esposo.

Traitors de Sean Gullette (2013 / Marruecos, Estados Unidos)

Malika es la líder de una banda femenina de punk-rock llamada Traitors (Traidoras) que tiene una fuerte visión del mundo, su ciudad natal de Tánger y de su lugar en ella. Cuando necesita dinero para salvar a su familia de ser desalojada y para materializar sus sueños con su banda, Malika acepta una propuesta que promete dinero fácil: hacer una corrida para contrabandear drogas por sobre las montañas para un peligroso narcotraficante.

Sábado 8 de noviembre - 18 y 20:30 Hs.
Frontieras de Farida Benlyazid (2012 / Marruecos)

Maité se va a El Aaiún donde la espera Dahmane para realizar un documental sobre el Sahara marroquí. La realidad que descubre en el lugar no corresponde para nada con aquello que se había imaginado. Ella cree que Dahmane quiere influenciar su trabajo y decide irse. El día antes de su partida, se encuentra con unas personas pertenecientes a una ONG que se dirigen al desierto. Ella se les une. Y allí comienza la aventura que entre el documental y la ficción muestra la magia del desierto.

WWW - What a wonderful World de Faouzi Bensaidi (2006 / Marruecos, Francia, Alemania)

Souad es una prostituta cuyo mejor amigo es Kenza, un rudo agente de tráfico. Kamel es un asesino a sueldo de ojos pedregosos que recibe órdenes de ataque a través de Internet; también es el cliente favorito de Souad. Cuando Kenza se enamora de Kamel, los dos comienzan un noviazgo extraño condenados por sus líneas dispares de trabajo, y un hacker cibernético persistente y entrometido que se topa con el sitio donde Kamel recibe sus contratos de asesinato. Esta película con estilo promiscuamente marroquí del actor y director Faouzi Bensaïdi es una nueva visión de una vieja cultura, develando una Casablanca poco común atrapada en una red mundial amplia de asociaciones y consecuencias.

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1* Festival de Cine de Europa Central y Oriental

AL ESTE DEL PLATA

Una ventana al cine de Europa Central y Oriental

Del 6 al 9 de Noviembre se realiza la Muestra "Al Este Del Plata" en Buenos Aires y Córdoba simultáneamente. Ricota Cine y Perro Mundo Producciones traen el Festival a Argentina con la intención de integrar al país a este circuito cultural que abarca Latinoamerica y Europa, este cine, relegado de los circuitos comerciales, posee una riqueza y tradición invaluable. La muestra se llevara a cabo en BAMA Cine (Buenos Aires) y en Cineclub Municipal Hugo del Carril y Alianza Francesa (Córdoba).

El Festival es originario de Francia, (donde ya cuenta con nueve ediciones) bajo el nombre "A L'Est du Nouveau". Se ha replicado en Lima desde el 2009, "Al Este de Lima", y es el primer festival dedicado exclusivamente al cine de Europa Central y Oriental de Latinoamerica. Este 2014 Al Este De Lima recibió por parte del Ministerio de Cultura del Perú el primer premio del Concurso Nacional de Proyectos de Gestión Cultural para Cine y Audiovisual en reconocimiento a su gestión cultural.

La programación cuenta con películas ineditas en Argentina, muchas de las cuales han sido ganadoras de los principales festivales europeos, tales como el de Cannes, Venecia y Berlin. La muestra busca mostrar en Argentina cinematografía de países lejanos, ofreciendo un amplio panorama cultural, provenientes de Serbia, República Checa, Austria, Bulgaria, Eslovaquia, Hungría, Polonia, Francia y Armenia.

SEDES

BAMA Cine / Diagonal Norte 1150 (Buenos Aires-CABA) - Entrada: $30.-

Cineclub Municipal Hugo del Carril / Bv. San Juan 49 (Córdoba) - Entrada: $30.-

Alianza Francesa / Ayacucho 86 (Córdoba) - Entrada libre y gratuita.

PROGRAMACIÓN
JUEVES 6
18 Hs. - HECHO EN HASH de Iveta Grofova (República Checa/Eslovaquia, 2012)

Una joven eslovaca llega en busca de trabajo a la localidad de Ash, frontera entre Alemania y República Checa; pero terminara cayendo en los brazos de turistas que cruzan la frontera en búsqueda de sexo.

20 Hs. - CINEMA COMUNISTA de Mila Turajic (Serbia, 2010)

Explora el mito de la creación de una industria cinematográfica en Yugoslavia bajo el régimen de Tito.

VIERNES 7
18 Hs. - GRABAMOS AL PUEBLO de Ania Scepanska (Francia Polonia, 2012)

¿Como fue posible que cineastas formados y financiados por el Estado polaco lograran hacer una critica abierta de la sociedad comunista hasta el punto de grabar la caída del régimen al que supuestamente estaban obligados a servir?

20 Hs. - MI PERRO KILLER de Mira Fornay (Eslovaquia, 2013)

Marek, 18 años, vive cerca de la frontera eslovaca-morava con su padre, su perro y sus amigos skinheads. Su vida se ve sacudida cuando descubre el secreto de su madre ausente.

22 Hs. - EN FLOR de Nana Ektivishmili (Georgia, 2013)

La era soviética finalizo y Georgia es independiente. Para Natia y Eka la infancia esta por terminar. El caos, la inseguridad y el miedo al futuro dominan la vida cotidiana. Un día, un admirador de Natia le entrega una pistola cargada.

SÁBADO 8
18 Hs. - QUISIERA CAMBIAR MI NOMBRE de Mariya Saakyam (Armenia, 2012)

Evridika vive con su madre Sona, directora de un coro de fama mundial que pasa mucho tiempo de gira. La joven se siente abandonada, acompañada únicamente por su celular y laptop.

20 Hs. - WALESA, LA ESPERANZA DE UN PUEBLO de Adrzej Wajda (Polonia, 2013)

Muestra los esfuerzos del ganador del Nobel de la Paz y fundador del movimiento Solidaridad de Polonia a medida que los eventos de los 70`llevan a una revolución.

22 Hs. - CIRCULOS de Srdan Golubovic (Serbia, 2013)

En pleno conflicto étnico, un soldado serbio impide que sus compañeros maten a un civil bosnio. Doce años mas tarde, vemos el impacto de ese hecho en las vidas de los protagonistas.

DOMINGO 9
18 Hs. - LA CIUDAD QUE CANTA de Marko Simic (Serbia/España, 2013)

Nos introduce en el estilo de vida de la gente de cadiz, la capital de la libertad, donde las relaciones humanas y las voces de las personas siguen siendo lo mas importante.

20 Hs. - KOSMA de Sonja Blagojevic (Serbia, 2013)

Radio KOSMA es la única conexión de las comunidades serbias aisladas en Kosovo. El sonido viaja entre áreas desiertas y casas abandonadas, rompiendo las barreras que los oyentes no pueden superar.

“Podemos mirar lo mismo y verlo diferente” (vcleblanc)