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lunes, 19 de septiembre de 2022

COCANIS, CAMINO AL CARNAVAL (2022)

un documental de Fabián Duek
estreno 1 de octubre

El 1 de octubre se estrena Cocanis, camino al carnaval, documental dirigido por Fabián Duek, en el Centro Cultural San Martín (Sarmiento 1551 - CABA). El film revela la rica historia detrás de una de las celebraciones más antiguas y populares del pueblo boliviano: el carnaval de Oruro. Las funciones seran durante todo el mes de octubre los jueves y viernes a las 19 hs y los sábados y domingos a las 17 y 19 hs

Rosario, conocida como Charo, inmigrante boliviana en Buenos Aires, forjó una nueva vida en esta ciudad pero se siente fuertemente unida a sus raíces, a su cultura. Junto a su marido, Carlos Condorí, montaron un pequeño taller textil en el Barrio Padre Mujica, con el que se ganan la vida. Ambos visitan un tradicional desfile de la cultura boliviana en Argentina, que evoca al carnaval de Oruro. Charo planea visitar su tierra pronto.

Mientras tanto, Alejandra Barriga, una joven de Oruro llega a Buenos Aires a ver a su familia mientras que en La Paz el destino del presidente Evo Morales es incierto. En Oruro, Jaime Flores Felipes y Guillermo Willy Flores Orozco, conocedores de la cultura del carnaval, trabajan día a día para recobrar y darle vida a esa historia. Rolando Barrientos, presidente de la Fraternidad Morenada Central Oruro, se sumerge en la milenaria tradición y rescata el origen pagano y emancipador del carnaval: los negros, las minas, la plata, el cristianismo como gran opresor de la cosmogonía del pueblo andino, y el carnaval de Oruro como tradición viva y mutante de la devoción a la Virgen del Socavón. También de la fraternidad de los Cocanis, ligada en su origen a la comercialización de la sagrada hoja de la coca.

El carnaval de Oruro, relatan estos conocedores, comienza con la promesa a la Virgen de presencia y de danza en el carnaval, como forma de ofrenda. Los diferentes momentos del carnaval, que se desarrollan desde noviembre hasta febrero de cada año (primer convite, primera velada, la anata andina, la morenada, el sábado de peregrinación, el día del diablo y el moreno, el último convite y el domingo de carnaval) conforman un rito donde se mezcla la fiesta y la devoción, en un evento social multitudinario, que une generaciones y convoca hoy a todo el arco social de Oruro.

En 2001 el carnaval de Oruro fue nombrado Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, por la Unesco


COCANIS, CAMINO AL CARNAVAL (Argentina, 2022) Dirección Fabián Duek Guión José Campos Fotografía Víctor Hugo Cahuana Avisa, José Campos Música Juan Klas Montaje Darío Fernández, Cristina del Conte Pró, Fabián Duek


domingo, 18 de septiembre de 2022

CAMINO AL ÉXITO (2022)

una película de Sebastián Rodríguez
Estreno 22 de Septiembre

El 22 de septiembre llega el estreno de Camino al éxito, una road movie sobre el sueño de triunfar en el fútbol, dirigida por Sebastián Rodríguez, con la actuación de Sergio Prina, Benjamín Otero, Paula Carruega, Mariano Argento, Germán de Silva y Eugenia Guerty. La película se proyecta en el Cine gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)

Se trata de una road movie sobre Hugo (Sergio Prina), quien tiene un deseo desde hace mucho tiempo: abandonar su pueblo natal para siempre. No soporta pasar un día más en ese lugar repleto de recuerdos y frustraciones. Un cazador de talento (Mariano Argento) descubre accidentalmente a Enzo (Benjamín Otero), el sobrino de Hugo. El chico con tan solo 12 años es un gran jugador de fútbol con mucho futuro. Este hombre le consigue a Enzo una prueba en un importante club de Buenos Aires, provocando internas en el seno familiar. Hugo sabe que es su gran oportunidad para escaparse definitivamente de su pueblo a costa de su sobrino. El busca talento le ofrece un jugoso negocio que le permitirá arrancar con una nueva vida en otra parte. La madre de Enzo (Marcela Guerty) no tiene otra alternativa que dejarlo ir a la prueba para que su hijo concrete su sueño. Hugo y Enzo se largan a la ruta en busca de sus propios destinos contrapuestos

Camino al éxito es la opera prima de Sebastián Rodriguez, un director que se confiesa atraído desde siempre por las roads movies: “Más allá del argumento, me interesa mucho poder contar el viaje emocional de un personaje a través de la ruta, que funciona como un especie de duelo personal. “


CAMINO AL ÉXITO (Argentina, 2022) Dirección y Guion Sebastián Rodríguez Dirección de Fotografía Martín Nico Música Pablo Crespo Dirección de arte Soledad Guerrero Montaje Marcela Truglio Elenco Sergio Prina, Benjamín Otero, Paula Carruega, Mariano Argento, Germán de Silva, Erika de Sautu Riestra, Eugenia Guerty, Antonella Saldicco, Mario Moscoso

CRITICA: 6/10 (buena)

viernes, 16 de septiembre de 2022

Las poetas visitan a Juana Bignozzi

un film de Laura Citarella y Mercedes Halfon
Tres únicas funciones en la Sala Lugones

En ocasión del 85° aniversario del nacimiento de la poeta, escritora, periodista y traductora argentina Juana Bignozzi, el 21 de septiembre de 1937, el Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, y la Fundación Cinemateca Argentina, han organizado tres exhibiciones del largometraje de Laura Citarella y Mercedes Halfon Las poetas visitan a Juana Bignozzi en la Sala Leopoldo Lugones (Av. Corrientes 1530 - CABA) el miércoles 21 de septiembre a las 15, 18 y 21 horas. La función de las 18 horas será presentada por las realizadoras, quienes asimismo conversarán con el público luego de la proyección. Previo a la exhibición de las 21 horas, Vanina Colagiovanni, Fernanda Nicolini y Juan Fernando García, amigos de la poeta, evocarán a Bignozzi a través de poemas y anécdotas

Las poetas visitan a Juana Bignozzi (Argentina, 2019) Dirección: Laura Citarella, Mercedes Halfon
Miércoles 21 de septiembre a las 15, 18 y 21 horas
Si pusiéramos a la poesía y al cine / uno frente a otro / ¿cuáles serían los temas de esa conversación? Una poeta joven visita / a una poeta vieja / se hacen amigas / la poeta vieja muere / y la joven cuida sus cosas. Unas cineastas visitan / a la poeta joven / leen los poemas / de la poeta vieja / visitan calles y bares. La poeta vieja conversa / a través de sus poemas / con la joven y las cineastas / todas poetas / todas cineastas / no se sabe qué diría / la poeta vieja / de una película así.

Una poeta muere. Otra, más joven, recibe como herencia el mandato de hacer conocer su obra. A esa tarea se suma un equipo de mujeres de cine. Ese extraño triángulo pone en marcha este film que, curiosamente, no adopta la forma de una investigación sino de un entramado aún más complejo y sutil. Previsiblemente, surgen preguntas, pero también revelaciones, momentos casi secretos de belleza y de lucidez, y una persistente incertidumbre que acaba por volverse un objetivo. A través de esas estrategias laterales, Juana Bignozzi acaba por aparecer en el film en todo su esplendor, invencible y vital: el film triunfa.




jueves, 15 de septiembre de 2022

10 Semana del Cine Documental Argentino

Del 28 de Septiembre al 2 de Octubre
en el Cultural San Martín

Organizada por la asociación ADN – Asociación de directores y productores de cine documental argentino – se realiza la Décima edición de la  Semana del Cine Documental Argentino, del 28 de Septiembre al 2 de Octubre en el Centro Cultural San Martín (Sarmiento 1551 - CABA). La muestra trae este año, de manera presencial, ocho films de nuestro país con diversas temáticas y estilos narrativos, cuatro directoras, cuatro directores, y ampliando horizontes, a dos films invitados de América Latina.

Como parte de la celebración por este décimo aniversario, se presenta una muestra online con una selección de títulos que integraron la muestra a lo largo de estos años, una veintena de películas que representan el espíritu de la asociación y la Semana del Cine Documental Argentino

Además, el viernes 30, a las 16 hs, se realiza un conversatorio: El documental y los fondos para la cultura. Un espacio para intercambiar ideas sobre la lucha contra la caducidad de los impuestos específicos destinado a la cultura y la coyuntura actual del cine documental. Un encuentro en el cual participarán las diferentes generaciones de realizadores y realizadoras que han venido acompañando estos procesos. y otro el Sábado 1, a las 16 hs. Conflicto social y cine documental. La tensión existente entre el relato necesario del conflicto social y las posibilidades narrativas del cine documental. Un espacio para el intercambio de miradas entre activistas sociales, investigadores y realizadores cinematográficos


DOCUMENTALES
Llamarada Dirección: Alejandra Almirón
¿Qué pasaría si una tormenta solar similar a la que se produjo en 1859 sucediera en nuestro mundo actual, tan dependiente de la tecnología? Un viaje personal y cinematográfico, introspectivo y catártico de una montajista de cine que sufre cortes de luz en Bs As y que se adentra en una distopía futurible y cercana. Miércoles 28, a las 18 hs


Después de Catán Dirección: Víctor Cruz PELÍCULA DE APERTURA
Esta es la historia de González Catán, la ciudad bonaerense trágicamente elegida décadas atrás para sepultar miles de toneladas de basura. Pero también es la historia del propio realizador, a quien la reflexión sobre ese documental que debería y no puede hacer lo lleva a pensar en sí mismo y en su oficio; a perder por momentos la fe en el cine, incluso, para iluminar con mayor claridad las razones por las que hace –y por las que vale la pena hacer películas. Miércoles 28, a las 20 hs


Reformadores Dirección: Marina Zeising
Reformadores es un documental que retrata a la comunidad protestante luterana de la Iglesia Evangélica del Río de la Plata en la región metropolitana de Buenos Aires, Argentina. El film da cuenta de cómo persiste el gen reformador de Lutero en un país monopolizado por el catolicismo, que de nacer como una iglesia de origen alemán mutó a ser una iglesia local abierta e inclusiva con perspectiva de género, comprometida con las problemáticas relacionadas a los derechos humanos, la ecología, el arte, la cultura y el impacto social de las crisis recurrentes. Viernes 30 a las 18 hs


Casi todo sucede en los sueños Dirección: Andrés Habegger
¿Qué se busca cuando se filma? Escribir los días y luego filmarlos. Días que se convierten en un tiempo filmado. Día tras día, observar el mundo interior y que de allí broten las imágenes. Observar y filmar el afuera, lo que sucede “allí”. Revisar y reutilizar material de archivo. Mirar el pasado y subvertirlo, romperlo, traicionarlo. Casi Todo Sucede en los Sueños es un film que enlaza los sueños, la memoria y la infancia. Un ensayo personal, un cuaderno y un gesto. Casi Todo Sucede en los Sueños es un ensayo que explora ese territorio difuso que llamamos realidad. Es un ejercicio de la mirada de la luz, las gatas durmiendo, el recuerdo en fotografías, los instantes que se escurren y el deseo de porvenir. Domingo 2 a las 18 hs


Abandono de cargo Dirección: Alejandro Vagnenkos
¿Cómo hace una comunidad para tramitar las complicidades silenciosas detrás de la desaparición de un profesor durante la última dictadura civico-militar? ¿En dónde se encuentran los rastros de la delación? Tras el secuestro y desaparición del profesor de castellano Luis Oscar “Pato” Lacoste el cuerpo directivo de la Escuela Nacional de Lobos (Prov. de Bs. As.) cataloga su ausencia bajo el rótulo de “abandono del cargo”. Silvana, una docente recién llegada al pueblo, intenta reconstruir un pasado irresuelto. Sábado 1 a las 20 hs


Los del fondo Dirección: Gabriela G. Fuentes
Ariel, Gaby y El Cóndor viven en la zona de los contenedores de La Villa 31, el barrio más pobre de la ciudad de Buenos Aires. Por su adicción al “paco” (crack) viven por lo general en la calle, tienen trabajos precarios y cuando pueden se encuentran en el “Comedor del fondo”, un pequeño lugar construido desde el amor y solidaridad de los vecinos, que ha funcionado durante 5 años. El "Comedor del Fondo" los alberga, es un espacio familiar que vienen levantando desde su inicio, les pertenece. Ahora el comedor va a ser demolido por la construcción multimillonaria de la nueva traza de la autopista ejecutada por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Pibes y vecinos, unidos por el comedor, son desalojados y observan la demolición. Sábado 1 a las 18 hs


Elan Impulso vital Dirección: Dina Spivak
En tiempos de hipervínculos infinitos, realidades virtuales y contactos intangibles, “Elan impulso vital” nos desnuda y nos embarca en un viaje sensorial al interior de las vivencias de un puñado de seres humanos de diferentes edades, sexualidades, culturas y nacionalidades para interpelarlos, cediéndoles la palabra, las emociones y sus pensamientos más íntimos. “Elan impulso vital” es un sondeo por el alma humana en busca del impulso más primitivo que nos mantiene vivos. Viernes 30 a las 20 hs


Sean Eternxs Dirección: Raúl Perrone
Hace tiempo que decidí no hacer más sinopsis de mis películas. Quiero que la gente llegue sin saber que va a mirar. Tampoco habrá un trailer – son mentirosos y nunca reflejan realmente el espíritu de la película. Gracias por comprender (Raul Perrone). Domingo 2 a las 20 hs


PELÍCULAS INVITADAS
Achachilas (Bolivia, 2021) Dirección: Juan Gabriel Estellano
Sergio Condori creció a orillas del lago Titicaca, soñando subir a los grandes nevados, deidades tutelares para su cultura originaria. Tras la muerte de su madre se fue a vivir a la ciudad de La Paz. En Achachilas (que significa a la vez¡ ancestros y montañas en idioma aymara) acompañamos a Sergio en su cotidiano, viviendo las contradicciones de ser montañista profesional en una sociedad que desmorona las creencias de sus abuelos. Jueves 29 a las 20 hs


Mujer perseverante Dirección: Soledad San Julian (invitada Festival de Cine de las Alturas)
Generar trabajo donde no lo hay. ¿Cómo se podría lograr? Eso mismo se preguntó una mujer Kolla en 1994 cuando cerraban las minas y los pobladores del Noroeste Argentino se quedaban sin trabajo y debían emigrar al sur. Rosario Quispe, nominada al Premio Nobel de la Paz, junto a otras ocho mujeres decidieron conformar una asociación de mujeres tejedoras. Emprendedoras jujeñas que lograron hacer de lo imposible un buen punto de partida. Desde entonces, como modo de supervivencia, la Asociación Warmi Sayasungo, “mujer perseverante” en quechua, creó un sistema financiero autosustentable basado en la confianza, que desarrollaron a lo largo de los últimos 25 años, un proyecto comunitario capaz de darle un futuro a más de 6000 familias de 80 comunidades aborígenes de la zona. En el NOA, en una de las regiones más pobres y alejadas de la Argentina, emergió un liderazgo femenino capaz de transformar la realidad y mejorar las condiciones de vida de los/as pobladores de la Puna. Jueves 29 a las 18 hs


miércoles, 14 de septiembre de 2022

Estrenos de la semana: jueves 15 de septiembre 2022

BARBARO (Estados Unidos, 2022)
Titulo original:
 Barbarian (Thriller. Terror / 100 Min.)
Dirección: Zach Cregger
Guion: Zach Cregger
Elenco: Georgina Campbell, Bill Skarsgård, Justin Long
Fotografía: Zach Kuperstein
Música: Anna Drubich
CRITICA: 5/10 (buena)
SINOPSIS Una joven que viaja a Detroit para una entrevista de trabajo alquila una casa para pernoctar. Pero cuando llega a altas horas de la noche, descubre que la casa está doblemente reservada y que un hombre extraño ya se está quedando allí. En contra de su buen juicio, decide pasar la noche allí, pero pronto descubre que hay mucho más que temer que un invitado inesperado.




LA CONFERENCIA (Alemania, 2022)
Titulo original:
 Die Wannseekonferenz (Drama / 105 Min.)
Dirección: Matti Geschonneck
Guion: Magnus Vattrodt, Paul Mommertz
Elenco: Philipp Hochmair, Johannes Allmayer, Maximilian Brückner
Fotografía: Theo Bierkens
Música: *
CRITICA: 6/10 (buena)
SINOPSIS El 20 de enero de 1942 en un palacete de Wannsee (Berlín), tuvo lugar una conferencia que -en sus apenas hora y media- cambió el rumbo de la historia. Ese día, Reinhard Heyndrich, máximo responsable de la Oficina Central de Seguridad del Reich y mano derecha de Himmler (jefe de las SS), convocó a un grupo de altos cargos nazis para explicarles y lograr su aprobación de la llamada "Solución final sobre la cuestión judía". En aquella reunión se estableció un plan sistemático para la detención, aprisionamiento y la eliminación de toda la población judía europea, unos once millones de personas. Asimismo se perfiló un método de exterminio masivo basado en modelos de eficiencia industrial




EMERGENCIA EN EL AIRE (Corea del Sur, 2021)
Titulo original:
 Bisang seoneon (Thriller. Drama / 145 Min.)
Dirección: Han Jae-rim
Guion: Han Jae-rim
Elenco: Song Kang-ho, Lee Byung-hun, Jeon Do-yeon
Fotografía: Lee Mo-gae, Park Jong-chul
Música: Byeong-woo Lee

SINOPSIS EMERGENCIA EN EL AIRE (Emergency declaration) es un adrenalínico thriller de catástrofe aérea, sobre un avión que enfrenta una situación de crisis nunca antes experimentada, lo que lleva al piloto a solicitar un aterrizaje de emergencia incondicional. Festival de Cannes: Sección oficial (fuera de concurso)




CUANDO LA MIRO (Argentina, 2022)
Titulo original:
 Cuando la miro (Drama / 80 Min.)
Dirección: Julio Chávez
Guion: Julio Chávez, Camila Mansilla
Elenco: Julio Chávez, Marilu Marini
Fotografía: Diego Poleri
Música: Diego Vainer

SINOPSIS Basada en un guion de Chávez y Camila Mansilla, cuenta la historia de Javier, un artista plástico que pasa sus días sin sobresaltos. Un día emprendió un extraño proyecto: filmar a su madre. Javier no es cineasta, e improvisa esta tarea. Sin embargo, sus ojos de artista e hijo, necesita mirarla y registrarla. Esta filmación no solo será el registro de ella, sino también, del encuentro de Javier con su madre. Cuando la miro es la historia de una fascinación




PASAJE AL PARAISO (Estados Unidos, 2022)
Titulo original:
 Ticket to Paradise (Comedia. Romántica / 105 Min.)
Dirección: Ol Parker
Guion: Daniel Pipski, Ol Parker
Elenco: Julia Roberts, George Clooney, Kaitlyn Dever
Fotografía: Ole Bratt Birkeland
Música: *

SINOPSIS Una pareja divorciada incapaces de mantener una relación cordial o amable debido a los resentimientos que siguen muy presentes, a pesar de llevar varios años separados, se une y viaja a Bali para evitar que su hija cometa el mismo error que creen que cometieron hace 25 años




FANNY CAMINA (Argentina / Francia, 2021)
Titulo original:
 Fanny camina (Drama / 80 Min.)
Dirección: Alfredo Arias, Ignacio Masllorens
Guion: Alfredo Arias
Elenco: Alejandra Radano, Nicola Costantino, Marcos Montes
Fotografía: Hernán Bouza
Música: Axel Krygier

SINOPSIS Desde su encuentro con Eva Perón hasta la muerte del icono, desde su fascinación por la causa peronista hasta la persecución que sufrió tras la Revolución Libertadora, la estrella de cine Fanny Navarro recuerda su vida, paseando hoy en día por las calles de Buenos Aires. La película no está ambientada en los años 50 ni en la actualidad, se encuentra en la encrucijada del cine de época y el cine de anticipación, mirando el pasado desde el presente y mirando el futuro desde el pasado. Los personajes fantasmagóricos parecen prisioneros de una época (el peronismo) de la que el presente no puede librarse. En un soberbio blanco y negro, la película es una oda melancólica y onírica al cine y a Buenos Aires pero, lejos de ser retrógrada, convoca al surgimiento de un futuro político. Se proyecta en la Sala Lugones 8Av. Corrientes 1530 - CABA)




PERROS DEL VIENTO (Argentina, 2021)
Titulo original:
 Perros del viento (Drama / 120 Min.)
Dirección: Hugo Grosso
Guion: Hugo Grosso
Elenco: Luis Machín, Roberto Suárez, Gilda Scarpetta
Fotografía: Marcos Garfagnoli
Música: Carlos Casazza
CRITICA: 6/10 (buena)
SINOPSIS Ariel, guionista transmedia, vuelve de España a Rosario, su ciudad natal, a investigar el extraño caso del suicidio de perros en un parque lindero al río. Al regresar se reencuentra con su pasado, donde habitan entre otros Laura, mujer a la que amó, y José María, su mejor amigo, esposo de Laura. Serán días intensos, llenos de contradicciones, malentendidos y tensiones que pondrán a todos al borde de la irracionalidad.. LEER MÁS




RESET, VOLVER A EMPEZAR (Argentina, 2019)
Titulo original:
 Reset, volver a empezar (Documental / 75 Min.)
Dirección: Alejandro Hartmann
Guion: Iván Tokman
Elenco: Documental
Fotografía: Pigu Gomez
Música: Gonzalo Córdoba, New Indians

SINOPSIS Aunque lleva seis años sin jugar al básquetbol, Fabricio Oberto aún extraña la competencia y busca una forma de ponerle fin a su carrera deportiva. El encuentro con sus ex compañeros de la Generación Dorada ilumina los distintos caminos que tomaron para darle nuevos sentidos a sus vidas. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)




EL HEMISFERIO NOCTURNO DE LA TIERRA (Argentina, 2022)
Titulo original:
 El hemisferio nocturno de la tierra (Documental / 95 Min.)
Dirección: Diego Arandojo
Guion: Diego Arandojo
Elenco: Documental
Fotografía: Fabio Bastias
Música: Darío Martínez y Franchi Picone

SINOPSIS A 100 años del nacimiento de Marco Denevi, muchas son las dudas relacionadas con su vida y su obra: ¿por qué ha quedado olvidado o relegado a la bibliografía escolar? El documental El hemisferio nocturno de la Tierra de 2022 trata de hallar una respuesta a ese interrogante. Se proyecta en el Cine Gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)




EL REINO DE TERRACOTA (China, 2021)
Titulo original:
  Yong zhi cheng / Realm of Terracotta (Animación / 110 Min.)
Dirección: Leon Ding, Yongchang Lin
Guion: Tachi Cui, Pamela Hickey, Dennys McCoy, Rachel Xu
Elenco: Animación
Fotografía: Animación
Música:David Shipps

SINOPSIS En este mágico mundo subterráneo, no existen únicamente Guerreros de Terracota y caballos, sino también increíbles y poderosas reliquias, bestias fantásticas y una criatura mítica conocida como “Cuerno de tierra”. Magnus vive en el Reino de Terracota, su destino es ser un recluta para toda la eternidad, sin embargo, su sueño es convertirse en un gran guerrero y para lograrlo debe capturar a Cuerno de Tierra. Durante esta gran aventura conoce a una chica misteriosa llamada Jade, juntos emprenden un viaje en donde descubrirán un terrible secreto que podría desatar una gran crisis en este mundo fantástico




MOONAGE DAYDREAM (Alemania / Estados Unidos, 2022)
Titulo original:
 Moonage Daydream (Documental / 140 Min.)
Dirección: Brett Morgen
Guion: Brett Morgen
Elenco: Documental
Fotografía: *
Música: David Bowie

SINOPSIS Considerado uno de los grandes artistas de nuestra época, David Bowie lleva más de 50 años cambiando la cultura. ‘Moonage Daydream’ es la primera película apoyada totalmente por los herederos de David Bowie, que han permitido a Brett Morgen acceder a su enorme colección. Contada a través de magníficas y caleidoscópicas imágenes e interpretaciones hasta ahora desconocidas -anclada por las palabras y la música de David Bowie-, ‘Moonage Daydream’ invita a los espectadores a sumirse en un mundo único, el mundo “Bowie”



martes, 13 de septiembre de 2022

Semana de Cine Italiano en Buenos Aires

29 de septiembre al 5 de octubre
en Cinépolis Recoleta

Esta octava edición presenta una selección de los nueve films más representativos de la producción de cine italiano actual. La muestra, organizada por el Cinecittà, se llevara a cabo del jueves 29 de septiembre al miércoles 5 de octubre en el Complejo Cinépolis Recoleta (Vicente López 2050 - CABA)

PROGRAMA
América Latina (Italia, 2021) de Damiano D'Innocenzo
Massimo Sisti es el propietario de un consultorio dental que lleva su nombre. Profesional, cortés y tranquilo, ha logrado todo lo que hubiera deseado: una villa en un entorno tranquilo y una familia que ama y que lo acompaña a medida que pasan los días, los meses, los años. Su esposa Alessandra y sus hijas Laura e Ilenia (la primera adolescente, la segunda aún no) son su razón de ser, su felicidad, la recompensa por una vida arraigada en el autosacrificio y la honestidad. Entonces lo imprevisto irrumpe en esta primavera imperturbable y tranquila: un día como cualquier otro Massimo baja al sótano y el absurdo se adueña de su vida


Ariaferma (Italia, 2021) de Leonardo de Costanzo
Una antigua prisión del siglo XIX, ubicada en una zona inaccesible e indeterminada del territorio italiano, está siendo abandonada. Por problemas burocráticos, los traslados están bloqueados, y quedan alrededor de una docena de presos, con pocos agentes, esperando nuevos destinos. En esa atmósfera extraña, poco a poco, las reglas parecen tener cada vez menos sentido, los protocolos se relajan y se vislumbran nuevas formas de relación entre los hombres que allí quedan


El Colibrí (Il colibrì / Italia, 2022) de Francesca Archibugi
La película sigue la vida de Marco Carrera (Favino) a lo largo de las décadas. Desde su historia de amor platónico con una mujer llamada Luisa Lattes (Bejo). Sin embargo, Marco acabará contrayendo matrimonio con otra mujer llamada Marina (Smutniak), con quien será padre antes de distanciarse definitivamente. A lo largo de este camino que es su vida, Marco recibirá la ayuda de su psicoanalista


Ennio: El maestro (Italia, 2021) de Giuseppe Tornatore
Retrato de Ennio Morricone, el compositor de cine más popular y prolífico del siglo XX, uno de los más queridos por el público, dos veces ganador del Oscar y autor de más de quinientas partituras inolvidables. El documental presenta al Maestro a través de una larga entrevista realizada por Tornatore, testimonios de artistas y directores como Bernardo Bertolucci, Giuliano Montaldo, Marco Bellocchio, Dario Argento, los hermanos Taviani, Carlo Verdone, Barry Levinson, Roland Joffé, Oliver Stone, Quentin Tarantino, Bruce Springsteen, Nicola Piovani, Hans Zimmer y Pat Metheny, música y material de archivo. El documental también se propone revelar el lado menos conocido de Morricone, como su pasión por el ajedrez, que puede tener vínculos misteriosos con su música. Así como el origen en la vida real de algunas de sus intuiciones musicales


Il legionario (Italia, 2021) de Hleb Papou
Daniel es hijo de padres africanos nacido en Roma. Es el único oficial ítalo-africano en la brigada de antidisturbios de Roma trabajando en el Departamento de Policía del Estado. Un día se entera de que su unidad tendrá que desalojar un edificio ocupado donde viven su madre, su hermano y otras 150 familias


I predatori (Italia, 2020) de Pietro Castellitto
Es temprano por la mañana y el mar de Ostia está en calma. Un hombre toca a la puerta de la casa de una mujer: su objetivo es venderle un reloj. Es de nuevo temprano cuando, unos días después, un joven asistente profesor de filosofía descubre que no formará parte del grupo de expertos que participarán en la exhumación del cadáver de Nietzsche. Dos reclamaciones, dos familias aparentemente incompatibles: los Pavone y los Vismara. La primera, burgués e intelectual; la segunda, proletaria y fascista. Dos facciones opuestas que forman parte de un mismo ecosistema: Roma. Un incidente en apariencia insignificante enfrenta a ambos extremos. Será la estupidez de un hombre de 25 años la que revele que todo el mundo guarda secretos y que nadie es lo que aparenta. Que, en realidad, todos somos depredadores


Le sorelle Macaluso (Italia, 2020) de Emma Dante
Maria, Pinuccia, Lia, Katia, Antonella. La infancia, adolescencia y vida adulta de cinco hermanas nacidas y criadas en la planta alta de un edificio de viviendas en los suburbios de Palermo, donde viven solas sin la compañía de sus padres. Su hogar guarda las cicatrices del paso del tiempo y de aquellos que han crecido y que aún viven allí. Es, en resumen, la historia de cinco mujeres, de una familia, de quién se va, de quién se queda y de quién resiste


Marx può aspettare (Italia, 2021) de Marco Bellocchio
Camillo tenía 29 años cuando falleció en 1968. Casi 50 años después de la muerte de su hermano gemelo, el director de la película reúne a su familia para reconstruir su desaparición. Combinando conversaciones íntimas con los Bellocchio y con quienes mejor conocían a Camillo, junto con material de archivo, películas familiares y su propia obra, el cineasta intenta poner de manifiesto a un fantasma con el que ha lidiado toda su vida. Lo que comienza como una conversación familiar se transforma en una indagación sobre el dolor, la culpa y la responsabilidad, la compasión, la empatía y el amor.


No odiaras (Non odiare / Italia, 2020) de Mauro Mancini
En el corazón de Trieste vive Simone Segre, un conocido cirujano de origen judío: goza de una vida tranquila y aparentemente resuelta. Los duros conflictos con su padre, superviviente de un campo de concentración recientemente fallecido, lo han llevado, durante años, a distanciarse de él. Durante su práctica de remo, Simone auxilia a un hombre que ha sido víctima de un accidente automovilístico: pero cuando descubre un tatuaje nazi en su pecho lo abandona a su suerte. En los días sucesivos aflora el sentido de culpa por la muerte de ese hombre, sentimiento que le llevará a seguir a la familia del neonazi, que vive en un barrio pobre. Una noche, la hija Marica llamará a la puerta de Simone, presentándole inconscientemente las deudas a saldar


lunes, 12 de septiembre de 2022

A 46 años de La Noche de los Lápices

Proyección Especial de LA MIRADA INVISIBLE
jueves 15 en la Casa por la Identidad

El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y la Asociación Abuelas de Plaza de Mayo invitan a la proyección, el jueves 15 de septiembre a las 18 horas, de la película La mirada invisible, de Diego Lerman, en vísperas de un nuevo aniversario de La Noche de los Lápices y en el marco del ciclo Cine por la Identidad, Abuelas 45 años. El ciclo, inaugurado el mes pasado, se desarrolla en el Auditorio de la Casa por la Identidad, ubicada en el Espacio Memoria y Derechos Humanos Ex ESMA (Av. del Libertador 8151 - CABA).

En esta nueva edición del ciclo, la propuesta invita a las y los jóvenes a reflexionar acerca de la construcción de la memoria, el cine como herramienta y el lugar de la escuela en tiempos de democracia. Luego de la proyección, Osmar Nuñez y Julieta Zylberberg, protagonistas de la película, conversarán con estudiantes y ex alumnos y alumnas del Colegio Nacional de Buenos Aires. La charla estará moderada por el nieto recuperado y director de la Casa por la Identidad, Manuel Gonçalves Granada. El film, basado en la novela de Martín Kohan, Ciencias morales, se estrenó en 2010 y fue premiado en múltiples festivales

Jueves 15 de septiembre A las 18 horas
LA MIRADA INVISIBLE (Argentina, 2010) Dirección Diego Lerman Guion Diego Lerman, María Meira (Novela: Martín Kohan) Fotografía Álvaro Gutiérrez Música José Villalobos Elenco Julieta Zylberberg, Osmar Núñez, Marta Lubos, Gaby Ferrero, Diego Vegezzi, Pablo Sigal.

Argentina, 1982. En tiempos de dictadura y represión, la película narra el mundo del Colegio Nacional de Buenos Aires durante los días previos a la guerra de Malvinas en 1982, desde el punto de vista de una preceptora, “una figura gris del engranaje represivo”. María Teresa, persiguiendo un vago, quizá inexistente olor a cigarrillo, comienza a esconderse en los baños de los varones para sorprender a los que fuman y llevarlos ante la autoridad, y poco a poco hace de ello un hábito oscuramente excitante, no es de la violación de las reglas sino de su aplicación a ultranza de donde surgirán la torsión y el desvío, de la rigurosa vigilancia de una completa rectitud, de la custodia inflexible de una normalidad total y atroz



(vcleblanc)

domingo, 11 de septiembre de 2022

Alfredo Arias Estreno + Foco

Del 15 al 20 de septiembre
en la Sala Lugones

El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, y la Fundación Cinemateca Argentina, albergarán en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530 - CABA), a partir del jueves 15 de septiembre, el estreno de Fanny camina, largometraje dirigido por Ignacio Masllorens y Alfredo Arias. La película, que tuvo su premiere mundial en el Festival de Cine de Biarritz, donde obtuvo el Premio del Público, antes de su paso por la Competencia Internacional del Bafici, es una particular aproximación a la vida de la actriz argentina Fanny Navarro. Las siete funciones de Fanny camina en la Sala Lugones se exhibirán acompañadas de un foco especial, Retratos y espejismos: cuatro films de y sobre Alfredo Arias

El foco, denominado Retratos y espejismos: cuatro films de y sobre Alfredo Arias, se llevará a cabo del jueves 15 al martes 20 de septiembre. El programa está integrado por dos largometrajes documentales que registran la actividad creativa del dramaturgo, actor y realizador argentino Alfredo Arias, y dos mediometrajes codirigidos por el creador de las obras Cinelandia y Happyland, entre otras, que demuestran su talento para abordar el universo audiovisual. El ciclo incluye la exhibición en calidad de preestreno de Clutter, codirigido junto a la directora y actriz francesa Laure Duthilleul

ESTRENO
Jueves 15, viernes 16, sábado 17, domingo 18 a las 21 hs. Martes 20, jueves 22, viernes 23 a las 18 hs
Fanny camina (Argentina / Francia, 2021) Dirección Alfredo Arias e Ignacio Masllorens
Desde su encuentro con Eva Perón hasta la muerte del icono, desde su fascinación por la causa peronista hasta la persecución que sufrió tras la Revolución Libertadora, la estrella de cine Fanny Navarro recuerda su vida, paseando hoy en día por las calles de Buenos Aires. La película no está ambientada en los años 50 ni en la actualidad, se encuentra en la encrucijada del cine de época y el cine de anticipación, mirando el pasado desde el presente y mirando el futuro desde el pasado. Los personajes fantasmagóricos parecen prisioneros de una época (el peronismo) de la que el presente no puede librarse. En un soberbio blanco y negro, la película es una oda melancólica y onírica al cine y a Buenos Aires pero, lejos de ser retrógrada, convoca al surgimiento de un futuro político



FOCO
Jueves 15 A las 15 y 18 horas / Domingo 18 A las 18 horas / Martes 20 A las 15 horas
Clutter (Francia, 2022) Dirección: Alfredo Arias, Laure Duthilleul
Clutter expone y analiza de manera poética el ineluctable mecanismo de una tragedia que conmovió a los Estados Unidos de América en los años 50: una familia de prósperos granjeros de Kansas fueron masacrados por dos criminales que esperaban con este acto redimir sus vidas estigmatizadas por la miseria, la soledad y el infortunio. El film se exhibe en calidad de preestreno

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Hello Andy? (Argentina / España, 2022) Dirección: Alfredo Arias, Juan Gatti e Ignacio Masllorens
Joan Crawford es una leyenda de Hollywood. Estrella de brillantes y sombríos melodramas. Reinó en las pantallas durante varias décadas, pero todo reino tiene su ocaso. En ese crepuscular momento, y como tratando de escapar a esa encrucijada, Joan decide llamar al notable artista americano, máximo exponente del Pop Art: Andy Warhol. Su intención es reemplazar a su musa, Elizabeth Taylor, en las serigrafías que el artista presentará en la Ferus Gallery de Los Angeles. Esta intrusión dará lugar a una conversación telefónica donde la reina del melodrama constatará que el mundo ha cambiado y que su vida cinematográfica en blanco y negro ya forma parte de un implacable pasado


Viernes 16 A las 15 y 18 horas / Domingo 18 A las 15 horas
Alfredo Arias, el hombre de las mil y una cabezas (Argentina /Francia, 2022) Dirección: Alejandro Martín Arias
Alfredo Arias es un artista argentino, único y multifacético. Para conocer la fibra más íntima de su gran repertorio, su sobrino documentalista decide seguirlo a lo largo de un año de trabajo para adentrarse en su fervor creativo y descubrir el detrás de su obra. “Radicado en París y sinónimo de vanguardia, Alfredo Arias continúa siendo un artista vigente, y lo demuestra en cada uno de sus variados espectáculos en teatros de todas partes del mundo. Su obra se mueve con solidez por distintos géneros y formatos, desde piezas de repertorio hasta teatro de máscaras, largometrajes, music hall y ópera. El documental de Alejandro Arias funciona como un portal hacia nuevos mundos, lenguajes y formas del arte. Un viaje a través de Francia, Italia y Argentina le permite al director descubrir la historia artística y personal de su tío, desde las tablas de un viejo teatro de Nápoles hasta la puesta del espectáculo musical Tres tangos en su ciudad natal, Buenos Aires. Un recorrido cultural, onírico y emotivo en clave intimista por las entrañas de una obra única y trascendental. (Elena D’Aquila, catálogo del 23° Bafici)


Sábado 17 A las 15 y 18 horas / Martes 20 A las 21 horas
Fantarias (Argentina, 2021) Dirección: Romina Richi
Esta película documenta el proceso creativo de El tigre, una de las últimas creaciones del director argentino Alfredo Arias. En la ciudad de París, desde el primer día de ensayos hasta la última función, el documental aborda lugares de búsqueda artística tanto del director como de los actores. Tal como lo expresa el propio Arias en la película, “la perfección es una especie de tortura, una demanda incansable de detalles que pueden ser totalmente atormentadores”


jueves, 8 de septiembre de 2022

Cine Argentino

Cineclub Comunidad Cinéfila
en el Gaumont

El Cineclub Comunidad Cinéfila presenta un ciclo de encuentros que se realizarán en la sala Leonardo Favio del Complejo Gaumont (Rivadavia 1635 - CABA) los días lunes 12 y 26 de septiembre, 10 y 24 de octubre y el 14 de noviembre, siempre a las 19 hs. con entrada libre y gratuita. El ciclo tendrá en su primera jornada la proyección en 35mm de Todos tenemos un plan, filme de Ana Piterbarg, a 10 años de su estreno. Al finalizar la función habrá un espacio para que el público dialogue con la directora y parte del elenco. 

La programación se completa con los siguientes títulos: Niña mamá (documental de Andrea Testa), Una casa lejos (ficción de Mayra Botero), El apego (la última realización de Valentín Javier Diment) y Un oso rojo de Israel Adrián Caetano (protagonizada por Julio Chavez) que también se proyectará en 35mm.

El Cineclub Comunidad Cinéfila es un espacio que busca recuperar la experiencia social de ir al cine y de debatir ideas, al tiempo que brinda una oportunidad para el encuentro entre espectadores y realizadores. Con este nuevo ciclo Cineclub Comunidad Cinéfila celebra sus 10 años de vida


PROGRAMA
LUNES 12 de septiembre a las19 hs.
Todos tenemos un plan (Argentina / Alemania, 2012) de Ana Piterbarg (en 35 mm)
Cuenta la historia de Agustín, un hombre desesperado por abandonar lo que para él, después de años de vivir en Buenos Aires, se ha ido convirtiendo en una existencia frustrante. Luego de la muerte de su hermano gemelo, Pedro, Agustín se propone comenzar una nueva vida tomando la identidad de su hermano y regresando a la misteriosa región del Delta, en el Tigre, donde los dos vivieron de pequeños. Sin embargo, poco después de su regreso Agustín se encuentra inadvertidamente envuelto en el peligroso mundo criminal del que su hermano formaba parte


LUNES 26 de septiembre a las 19 hs.
Niña mamá (Argentina, 2019) de Andrea Testa
Niña mamá retrata desde los consultorios de un hospital público a adolescentes embarazadas, que recién parieron o que están internadas por complicaciones de abortos inseguros y clandestinos. Atravesadas por la violencia que ejerce la sociedad sobre ellas, muchas viven en contextos de extrema pobreza, con problemas graves de adicciones o víctimas de violencia de género. Sus embarazos son así un elemento que las condiciona aún más a imaginar un presente o un futuro esperanzador. Sus experiencias en primera persona, en diálogo con trabajadoras sociales, dejan entrever el proceso de identificación o no con el nuevo rol que deben ejercer, las tensiones de estas maternidades forzadas y el choque de la realidad con sus deseos. La película se pregunta sobre las posibilidades de decisión en contextos de tanta vulnerabilidad social y de desamparo por parte del Estado. Mientras se les exige que cuiden, ¿quiénes cuidarán de ellas?


LUNES 10 de octubre a las 19 hs.
El apego (Argentina, 2021) de Valentín Javier Diment
Argentina, años setenta. Una joven desesperada recurre a una clínica que hace abortos clandestinos. Al descubrir que está en su cuarto mes de embarazo, la doctora se niega, pero le propone vender el bebé a unos clientes suyos, ofreciéndole refugio en su casa hasta que el niño nazca. Las perturbadas personalidades de ambas se entrelazan en una extraña y peligrosa relación


LUNES 24 de octubre a las 19 hs.
Una casa lejos (Argentina, 2020) de Mayra Botero
Graciela sueña con irse lejos y rehacer su vida en el campo. Este anhelo empieza a frustrarse cuando descubre que su padre mantiene una relación con una joven de la calle. Graciela desconcertada hace todo lo que está a su alcance para separarlos, no entiende la obsesión de su padre hasta que se entera de que la chica está embarazada. La ilusión que genera en Rodo la llegada de esa bebé hará que Graciela encuentre al ayudarlas otro futuro posible


LUNES 14 de noviembre a las 19 hs.
Un oso rojo (Argentina, 2002) de Israel Adrián Caetano (en 35 mm)
Aunque solo Oso lleva la cuenta, han pasado siete años desde que cayó preso por homicidio y robo a mano armada. Es un hombre parco, impredecible, violento por naturaleza o por necesidad, y es probable que en todos estos años no le haya dicho a nadie lo que oculta en sus silencios y la tristeza de su mirada. Ahora, mientras sale a la calle en libertad condicional, Oso piensa que tal vez pueda volver a empezar. El Turco le debe todavía su parte del asalto, y a través de un compañero de celda contacta con Güemes, que lo emplea como chofer en su agencia de taxis. Oso ha perdido a su mujer, que vive ahora con Sergio, y su hija apenas lo recuerda, pero él está dispuesto a recuperarlas o al menos a reparar los daños. Como un wéstern desencantado y urbano, la película imagina el destino de un justiciero marginal en la crudeza real de un suburbio porteño