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martes, 10 de agosto de 2021

8 Semana del Cine Documental Argentino

ONLINE - del 24 al 31 de Agosto

Organizada por la asociación ADN (Asociación de directores y productores de cine documental argentino) vuelve, luego de dos años. este clásico evento con 9 largometrajes en calidad de preestreno y 10 cortometrajes. La 8 Semana del Cine Documental Argentino será de forma online, libre y gratuita por la plataforma VIVAMOS CULTURA


En esta nueva edición se mostrarán historias de amor y militancia en los 70s, relatos que indagan en vínculos amorosos de más de cincuenta años, en el choque entre el derecho a la salud y el derecho al trabajo, en el rol de las y los jóvenes en la lucha por el derecho a la educación, relatos que reflexionan sobre la memoria y el olvido, sobre si ¿es posible descubrir el canto y brillar con ello a los 80 años?, sobre los y las deportistas con capacidades especiales y la lucha de una mujer humilde que pelea por sus deseos y su destino, también sobre las motos y las pasiones en Cuba y sobre niñas y niños ucranianos con consecuencias tóxicas producto del estallido en Chernóbil.  Variedad de estilos, de propuestas, de dispositivos. Miradas que renuevan las pantallas, miradas genuinas, honestas y profundas.

PROGRAMA
LARGOMETRAJES
Adiós a la memoria (Argentina / 2020) de Nicolás Prividera
Un padre que ha perdido la memoria, mientras en su país se impone un gobierno que propone el olvido. Un hijo que bucea en las películas familiares que filmó su padre, buscando los rastros de su propia memoria. Y entre ambos, el recuerdo imposible de la madre desaparecida.

Amar amando (Argentina / 2018) de Yael Szmulewicz
A los 80, después de una vida como maestra, Nidia empieza a estudiar canto y de la mano de Juan Villarreal de 36, a quien conquista con su carisma, empieza a transitar por distintos boliches porteños. Vive y canta con una intensidad que moviliza a todo el que la conoce.

Dorados 50 (Argentina / 2021) de Víctor Cruz y Alejandro Vagnenkos
En esta época donde nada es para siempre, ¿cómo es posible que algunas personas sigan apostando a vivir juntas toda la vida? Dorados 50 es un encuentro con aquellos que se aman desde hace cincuenta años o más. El protagonista filma una película sobre amores infinitos e indaga con humor existencial acerca de la lucha diaria de vivir.

Harley a la cubana (Argentina-Cuba-Venezuela / 2021) de Fito Pochat
Mandy, un joven de 20 años que vive en las afueras de La Habana, sueña con convertirse en el mejor mecánico de Harley. Ha aprendido todos los secretos para mantener rodando estas máquinas junto a José Sobrino, su padrastro. Sobrino es una leyenda viva de la mecánica y dueño del mejor taller de Harley Davidson de toda Cuba.

Mari (Argentina / 2021) de Mariana Turkieh y Adriana Yurcovich
Mari, acostumbrada a la represión de su voz y su voluntad, un día deja a su marido que la maltrata y pide refugio en la casa de Adriana (codirectora de la película), donde trabaja como empleada doméstica. A pesar de las presiones, comienza otra vida y se redescubre.

Recatate con los pibes (Argentina / 2020) de Marcos Coria y Mariano Corbacho
Trascendiendo la imagen instalada por los medios masivos de comunicación, estudiantes secundarios de CABA le ponen voz a un documental que reconstruye desde el año 2010 una década de organización en defensa de la educación pública.

Taranto (Argentina / 2021) de Víctor Cruz
El cierre parcial de la acería más grande de Europa, a causa de la contaminación que produce, divide a una ciudad entre aquellos que denuncian el desastre sanitario ambiental y los que temen perder sus empleos. Salud y trabajo colisionan en el sur de la Italia industrial, víctimas de la codicia empresarial y la desidia estatal.

Tarará (Argentina / 2021) de Ernesto Fontan
Alexandr y Vladimir, dos niños ucranianos que sufrieron la radiación por la explosión de la central nuclear de Chernobil, viajan miles de kilómetros de su hogar para sanarse. Junto a otros 26.000 niños, también afectados por la radiación, llegan a la ciudad de Tarará en Cuba, donde se organiza un programa de recuperación integral para las víctimas.

Tres cosas básicas (Argentina-México-Cuba / 2021) de Francisco Matiozzi Molinas
En 1978 el militante Tulio Valenzuela es secuestrado en Argentina, junto a su compañera Raquel -embarazada- y su pequeño hijo. En ese momento, el general Galtieri le propone salvar sus vidas a cambio de viajar a México y entregar a la cúpula de Montoneros. En ciudad de México, Tulio se fuga y denuncia a los militares argentinos. Sabe que con ese hecho, Raquel tendrá un final trágico.


CORTOMETRAJES
Amelina (Argentina / 2018) de Rubén Guzmán
Amelina “Coca” San Martín creció en un lugar remoto en la Patagonia dentro de la caldera volcánica de un supervolcán extinto, rico en restos arqueológicos y paleontológicos. Su vida humilde transcurre en medio de su reconocida colección arqueológica, sus gatos, sus peces y sus queridos “choikes”.

Díganme Tomi (Argentina / 2017) de Agustina Claramonte
Tomi nació mujer, posee un sexo anatómico femenino, pero no se identifica como tal. Por eso, decidió reafirmar su identidad de género como hombre. De a poco comenzó a contarle a sus seres queridos sobre esta decisión y a pedirles que se refieran a él como varón.

Esta herida cuando no cicatriza se vuelve piedra (Argentina / 2018) de Nicolás Turjanski
Jorge Barón Biza, escritor maldito de fines del siglo pasado, guardó un silencio durante casi toda su vida. Su historia familiar -hijo de celebridades locales- fue pública desde antes de nacer. Debió haber una razón para luego de escribirla, suicidarse.

Fumigados (Argentina / 2019) de Eloy Brollo
Fumigados es un documental que aborda las sensaciones y testimonios de un grupo de vecinos que habitan un barrio fumigado por agrotóxicos. Estas son las historias detrás de la agroindustria Argentina.

La hija indigna (Argentina / 2018) de Abril Victoria Dores
Analía Kalinec se despierta todos los días sabiendo que su padre es responsable de la muerte y desaparición de miles de personas. Esta es la historia de una relación padre-hija destruida por los actos más crueles que el ser humano puede realizar.

Huracán Berta (Argentina / 2020) de Daniela Ema Aguinsky
Es la estrella de las Fiestas PLOP! en Vorterix pero de día enfrenta casos difíciles como trabajadora social en el Conurbano. No todo es brillantina en la vida de la adorada Berta Rodas.

Kencenák (Chile / 2021) de Vanessa Alvarez
Desde su bote, Reinaldo Caro reflexiona sobre la entrada de la industria salmonera en el maritorio Kawésqar. Un espacio donde las comunidades posicionan su memoria ancestral, siendo además este lugar un reservorio ecológico para la humanidad.

Las fuerzas (Argentina / 2018) de Paola Buontempo
Las fuerzas registra el aprendizaje de un grupo de jockeys. Bajo una lógica escolar, con métodos y evaluaciones, la materia a modelar es el cuerpo. Un cuerpo que se complementa con otro, un cuerpo pequeño que no debe crecer, de una fragilidad latente, siempre a punto de quebrarse.

Sin diferencias (Argentina / 2021) de Gerardo Panero
En 2019 el tenista adaptado profesional Gustavo Fernández, siendo número uno del ranking mundial, renunció a su nominación a los premios Olimpia. Su compromiso nos lleva a reflexionar sobre las diferencias con las cuales se mide el deporte realizado por personas con discapacidad.

Yo soy Morena (Argentina / 2017) de Paula Giménez Zapiola
Morena ambiciona destacarse como cantante de hip hop y se esfuerza por ser buena madre, estudiar, ayudar a que chicos y chicas a que se expresen, trabajar y sostener a su familia, mientras se mueve en el mundo como una tigresa que anhela ser liberada


(vcleblanc)

jueves, 5 de agosto de 2021

Ciclo presencial en el MALBA

Ciclo: El club de los ocho 2* edición
Del 6 al 29 de agosto

Malba Cine (Av. Figueroa Alcorta 3415 - CABA) continúa su cuidadoso regreso a la presencialidad con la segunda edición de este pequeño ciclo de films unidos por una única circunstancia: hace muchísimo que no se ven en 35mm. El auditorio de Malba es uno de los poquísimos espacios de la ciudad que conserva la capacidad (y la voluntad) de proyectar fílmico y durante la pandemia siguio buscando, adquiriendo y recuperando material, en la convicción de que el cine merece seguir viéndose en su formato original. En agosto, se verán films de Glauber Rocha, Rodolfo Kuhn, Sergei Yutkievitch, Stanley Kramer, Carlos Hugo Christensen, Elem Klimov, Jean Renoir y Milos Forman. El jueves 5 a las 17 hs, Fernando Martín Peña, programador del ciclo, brindará una charla en vivo a través de la cuenta de Instagram del museo @museomalba

PROGRAMA
VIERNES 6 a las 21 hs
DIOS Y EL DIABLO EN LA TIERRA DEL SOL (Deus no diabo na terra do sol, Brasil,1964) de Glauber Rocha
La película se desarrolla en los años 40 y narra la historia de Manuel (Geraldo del Rey) un vaquero que, cansado del maltrato que recibe de manos de su patrón, lo mata y huye con su esposa Rosa. Prófugos de la justicia, Manuel y Rosa recorren las baldías tierras norteñas combatiendo el terror físico y espiritual que parece haber poseído el país

DOMINGO 8 a las 20 hs
LOS JÓVENES VIEJOS (Argentina, 1962) de Rodolfo Kuhn
Esta ópera prima registró con dolorosa fidelidad el estado de ánimo de una juventud que había atravesado el peronismo, el golpe de 1955 y la posterior decepción que supuso el gobierno de Frondizi. Sus personajes creen estar de vuelta de todo, dominados por el cinismo y el aburrimiento, y tienen una vida sexual visible, ajena a convenciones e hipocresías, cosa insólita para los personajes del cine argentino. Este título emblemático de la renovación del 60 se verá en una espléndida copia gestionada a partir del negativo original, supervisada por su director de fotografía Ricardo Aronovich

VIERNES 13 a las 21 hs
OTELO (Rusia, 1956) de Sergei Yutkevich
Adaptación de la obra de Shakespeare, la primera rodada en color en la historia del cine. Otelo, es un oficial de la raza negra que habita en esa ciudad italiana donde se ha enamorado de Desdémona, una hermosa joven que corresponde su pasión pero que tiene un padre, Brabancio, un racista que no ve con buenos ojos que su hija contraiga matrimonio con un negro; a pesar de esto logra csarse en secreto con su dama pero luego viene una prueba de fuego que lo consumiría: la lucha contra los celos, que finalmente lo vence llevándolo a matar a su amada. Yago será el encargado de sembrar la cizaña haciéndole creer a Otelo que su esposa le ha sido infiel con su lugarteniente Casio, cosa que provocará el conocido y trágico desenlace final

DOMINGO 15 a las 20hs 
FUGA EN CADENAS (The Defiant Ones / Estados Unidos, 1958) de Stanley Kramer
Odisea de dos fugitivos encadenados y condenados a huir juntos. Ambos desean lo mismo, alcanzar la libertad, pero aun así las tensiones raciales no tardarán en enfrentarlos. John “Joker” Jackson (Tony Curtis) y Noah Cullen (Sidney Poitier) son dos presos, uno blanco y otro negro, que huyen de la prisión aprovechando un accidente del vehículo que los estaba transportando. Encadenados, tendrán que escapar juntos mientras son perseguidos por el sheriff Man Muller (Theodore Bikel) y el capitán Frank Gibbons (Charles McGraw).

VIERNES 20 a las 21 hs
NO ABRAS NUNCA ESA PUERTA (Argentina, 1952) de Carlos Hugo Christensen
Son dos episodios independientes que tienen en común la puerta que separa el bien del mal. En el primer segmento, "Alguien al teléfono", Ángel Magaña intenta vengar la muerte de su hermana, encarnada por Renée Dumas, una muchacha que se suicida por deudas de juego. En el segundo, "El pájaro cantor vuelve al hogar", Roberto Escalada personifica un ex presidiario que silba cuando comete crímenes, y que después de años regresa al hogar donde lo espera su madre ciega, personificada por Ilde Pirovano que lo cree regenerado

DOMINGO 22 a las 20 hs
ADIÓS A MATIORA (Proshcanie / Rusia,1981) de Elem Klimov
Matiora es una isla que está por desaparecer bajo el agua, a causa de la construcción de un embalse hidroeléctrico. El film es una larga y doble despedida: la de los habitantes de la isla que deben abandonar, pero también la del director Klimov de su esposa, la actriz y realizadora Larissa Shepitko, que escribió, planificó y comenzó el rodaje pero al poco tiempo se mató en un accidente automovilístico. Klimov resolvió terminarlo, respetando hasta donde fuese posible las intenciones de Shepitko y conservando el material filmado por ella. Es resultado es de una extraordinaria sensualidad, que es la de todas las cosas de la naturaleza y también la de esos hombres y (sobre todo) mujeres que han aprendido a convivir con ella y ahora no pueden abandonarla. La burocracia soviética consideró que el mensaje del film era poco progresista y lo dejó inédito durante dos años. Después prohibió su exportación, por lo que recién comenzó a verse fuera de la Unión Soviética hacia 1987. Se verá en una hermosa copia preservada por Artkino Pictures de la Argentina

VIERNES 27 a las 21 hs
LA GRAN ILUSIÓN (La grande illusion / Alemania, 1937) de Jean Renoir
Según el realizador, la base argumental de La gran ilusión era cierta y surgió de las experiencias propias y de relatos de sus compañeros de armas durante la Primera Guerra Mundial. “La gran ilusión” del título consistía, quizá, en que individuos de distinto origen geográfico, político y social fueran capaces de confraternizar. Pese a la sinceridad e importancia de su mensaje humanista, el film no impidió que estallara la Segunda Guerra. Es, sin embargo, uno de los más hermosos de toda la historia del cine. Para el realizador supuso, además, la posibilidad de trabajar con Erich von Stroheim, quien diseñó y escribió su propio personaje en el film

DOMINGO 29 a las 20 hs
RAGTIME (Estados Unidos, 1981) de Milos Forman
Año 1906. Durante la presidencia de Theodor Roosevelt (1901-1909) Estados Unidos vive una etapa de transición, tanto económica como social. A través de las vicisitudes de varios personajes de Nueva York, se muestra cómo evoluciona el país en los primeros años del siglo XX. Coalhouse Walker (Howard E. Rollins Jr.) es un pianista negro cuya pacífica personalidad sufrirá un gran cambio debido al racismo dominante. Además, su vida ejercerá una gran influencia sobre los miembros de una acaudalada familia


(vcleblanc)

miércoles, 4 de agosto de 2021

Estrenos de la semana: 5 de agosto

EL ESCUADRON SUICIDA (Estados Unidos, 2021)
Titulo original:
 The Suicide Squad (Acción / 130 Min.)
Dirección: James Gunn
Guion: James Gunn
Elenco: Margot Robbie, Idris Elba, Viola Davis
Fotografía: Henry Braham
Música: John Murphy

SINOPSIS Un grupo de super villanos se encuentran encerrados en Belle Reve, una prisión de alta seguridad con la tasa de mortalidad más alta de Estados Unidos. Para salir de allí harán cualquier cosa, incluso unirse al grupo Task Force X, dedicado a llevar a cabo misiones suicidas bajo las órdenes de Amanda Waller. Fuertemente armados son enviados a la isla Corto Maltese, una jungla repleta de enemigos




LA PANELISTA (Argentina, 2021)
Titulo original:
 La panelista (Thriller. Comedia / 90 Min.)
Dirección: Maxi Gutiérrez
Guion: Maxi Gutiérrez, Gonzalo Salaya
Elenco: Florencia Peña, Favio Posca, Martín Campilongo
Fotografía: Hugo Colace
Música: Octavio Stampalia

SINOPSIS Marcela, a punto de perder su trabajo en el programa de chimentos se entera de una noticia del mundo del espectáculo que podría cambiar su suerte. Pero un ambicioso ex compañero de trabajo también recibió la información y amenaza sus posibilidades. En un dudoso y torpe hecho, Marcela provoca la muerte del periodista 5 minutos antes de salir al aire y dar a conocer el atesorado chimento. Ahora, Marcela estará en boca de todos, pero alguien fue testigo del asesinato y la extorsionará para mantener el secreto




SIN RASTROS (Estados Unidos, 2020)
Titulo original:
 The Vanished (Thriller / 95 Min.)
Dirección: Peter Facinelli
Guion: Peter Facinelli
Elenco: Thomas Jane, Anne Heche, Jason Patric
Fotografía: Cory Geryak
Música: Sacha Chaban
CRITICA: 4/10 (regular)
SINOPSIS Durante un viaje familiar, Wendy y Paul descubren que su hija pequeña ha desaparecido sin dejar rastro. La pareja no se detendrá ante nada para encontrarla, incluso cuando se ven obligados a tomar decisiones peligrosas para intentar recuperarla




MARTIN EDEN (Italia, 2019)
Titulo original:
 Martin Eden (Drama / 125 Min.)
Dirección: Pietro Marcello
Guion: Maurizio Braucci, Pietro Marcello
Elenco: Luca Marinelli, Jessica Cressy, Carlo Cecchi
Fotografía: Alessandro Abate, Francesco Di Giacomo
Música: Marco Messina, Sacha Ricci

SINOPSIS Martin Eden es un chico humilde de pueblo que se gana la vida trabajando como marinero. Un día, Martin defiende de una agresión a Arturo, un joven de clase alta. Como agradecimiento, éste invita a Martin a su hogar y poco a poco le va introduciendo en su estilo de vida. El joven conoce así las ventajas de la educación, y ve esto como una oportunidad para progresar y convertirse en el escritor que ha decidido que quiere ser, mientras aprovecha al máximo el tiempo entre lujos. Martin recibirá un impulso inesperado cuando conozca a Elena, la hermana de Arturo, de la que se enamora al instante




LA FUNERARIA (Argentina, 2021)
Titulo original:
 La funeraria (Terror / 85 Min.)
Dirección: Mauro Iván Ojeda
Guion: Mauro Iván Ojeda
Elenco: Luis Machín, Celeste Gerez, Camila Vaccarini
Fotografía: Lucas Timerman
Música: Jeremías Smith
CRITICA: 5/10 (buena)
SINOPSIS El negocio de Bernardo, una funeraria, funciona en la parte de adelante de su casa. Su familia disfuncional convive con ataúdes, coronas y padecen a diario extrañas presencias, que atribuyen al negocio mortuorio. Frenar este angustioso tormento será su misión, y una verdad aterradora saldrá a la luz. Se proyecta en el Cine Gaumont (A. Rivadavia 1635 - CABA)




DE LA NOCHE A LA MAÑANA (Argentina / Chile, 2019)
Titulo original:
 De la noche a la mañana (Drama / 85 Min.)
Dirección: Manuel Ferrari
Guion: Manuel Ferrari, Gabriel Medina, Rodrigo Muñoz Gálvez
Elenco: Esteban Menis, Manuela Martelli, Alejandro Goic
Fotografía: Fernando Lockett
Música: *

SINOPSIS Ignacio (un ya no tan joven arquitecto) su novia le da una inesperada noticia: está embarazada. Ignacio acepta una invitación de último momento para ir a Valparaíso a dar clases. A su llegada encuentra la universidad donde debía presentarse tomada por los estudiantes. Mientras deambula Ignacio comienza a vislumbrar una nueva vida en Chile. La sucesión de éxitos inmediatos y una serie de temblores que parecen presagiar un terremoto sumergen a Ignacio en un viaje cómico y profundo. se proyecta en el MALBA (Av. Figueroa Alcorta 3415 - CABA) en los Espacios INCAA de El Palomar, Quilmes, Trenque Lauquen y Villa María y en el Cineclub Municipal Hugo del Carril (Córdoba)




LEOPOLDO JACINTO, vida de un campeón (Argentina, 2019)
Titulo original:
 Vitalina Varela (Documental / 110 Min.)
Dirección: Matías Riccardi
Guion: Matías Riccardi
Elenco: Documental
Fotografía: Sebastián Proazzi
Música: Pablo Polidoro

SINOPSIS Documental que narra la historia de vida de uno de los ídolos deportivos nacionales. Uno de los cuarenta y tres futbolistas que ganaron un Mundial de Futbol, un luchar. Filmado en Mendoza, Santa Fé, Rosario y Buenos Aires. Con la participación especial de: Ubaldo Matildo Fillol, Mario Alberto Kempes, Daniel Bertoni, Jorge Olguín, Oscar Ortiz, Daniel Killer, Enrique Macaya Márquez, Alejandro Fabri, Fernando Bravo, Román Iutch, Beto Acosta, María Elena López de Senone, María Guadalupe Luque, Enrique Cruz. Se proyecta en el Cine Gaumont (A. Rivadavia 1635 - CABA)



sábado, 31 de julio de 2021

La tierra habla - ciclo de cine ambiental

por Canal Encuentro

Desde sus orígenes, el género documental ha asumido el rol de mostrar lo que otros no ven. El actor y documentalista Boy Olmi será el encargado de presentar, desde el lunes 2 de agosto por Canal Encuentro, “La tierra habla”, un ciclo de cine ambiental compuesto por ocho documentales. El doc de apertura será con Lágrimas de aceite (Perú, 2017) de Marc Gavaldá

El calentamiento global, el acceso a la tierra, la alimentación, la desigualdad, el agotamiento energético, el reciclaje y las acciones de sustentabilidad están reflejados en el trabajo de diferentes documentalistas de Latinoamérica, en su mayoría, y también del Viejo Continente.

La tierra habla es un ciclo que propone una narrativa de denuncia, de reclamo y de reflexión. En un tiempo que requiere de cambios profundos, la justicia ambiental es también una forma de justicia social.


DOCUMENTALES
Lágrimas de aceite (Perú, 2017) de Marc Gavaldá
La cuenca del río Marañón, en la Amazonía peruana, ha recibido en 2016 al menos 9 derrames de crudo procedente de las roturas del Oleoducto Norperuano. Sus afectados directos, las comunidades nativas de los pueblos Awajún, Huampis y Kukama, denuncian

Campaña cero (Argentina, 2018) de Gastón García Guevara
El documental relata la labor de un equipo de científicos y montañistas que se adentran en los glaciares de la Cordillera de los Andes, en Argentina, para estudiarlos y así conocer sus variaciones, su relación con el cambio climático y determinar el aporte de estos cuerpos del hielo a las cuencas hídricas y los ríos

Sembradoras de vida (Perú, 2019) de Diego Sarmiento, Álvaro Sarmiento
En la cosmovisión andina, las mujeres y la tierra están fuertemente interrelacionadas. Tanto el cuerpo de la mujer como la tierra son capaces de dar vida. En un contexto actual de industrialización de la agricultura, el uso de pesticidas químicos y semillas genéticamente modificadas, son las mujeres quienes, conectadas a la tierra en sororidad, asumen el papel de protectoras. La película acompaña a cinco mujeres de los Andes peruanos en su lucha diaria por mantener una forma tradicional y orgánica de trabajar la tierra

Chao (Brasil, 2019) de Camila Freitas
Durante un período de cuatro años, Camila Freitas grabó las vidas de un grupo de trabajadores sin tierra en el estado brasileño de Goiás. Desde 2015, los trabajadores han ocupado una parte del sitio de una fábrica y han exigido una reforma agraria. Chão proporciona información sobre la rutina diaria del grupo, que se divide entre labrar la tierra, el activismo político y hablar de cómo podría ser un futuro mejor

The Green Lie (Austria, 2018) de Werner Boote
Noam Chomsky participa en este documental de investigación, que intenta averiguar si los productos sostenibles son una mentira más de las grandes corporaciones, y se pregunta si éstas seducen a los consumidores con falsas promesas

Terra (Francia, 2015) de Yann Arthus-Bertrand, Michael Pitiot
Terra narra la historia de la vida. Yann Arthus-Bertrand y Michael Pitiot nos revelan la formidable epopeya del vivir. Desde los primeros líquenes hasta los bosques gigantes, empezando por los monos de la jungla y hasta llegar a los grandes animales míticos de la sabana. En apenas 10 000 años, la vida terrestre ha sufrido un profundo cambio a causa del formidable desarrollo de la humanidad. La actual sociedad de los hombres se encuentra cada vez más sola en la Tierra. ¿Qué podemos apreciar aún del mundo viviente que nos rodea? ¿Cómo han evolucionado en él las relaciones? Terra es un viaje dentro de la historia del ser vivo, ahondando en la búsqueda del animal que llevamos dentro. Es, sin duda alguna, el encuentro de la propia humanidad

Isla de plástico (R. Dominicana, 2018) de José María Cabral
Una visión general de los problemas que enfrenta la gestión de residuos en la República Dominicana, más específicamente plásticos. Ganador del "Mejor Documental" (2019) de La Silla, República Dominicana

Hija de la laguna (Perú, 2015) de Ernesto Cabellos
Nélida, una mujer en los Andes que habla con los espíritus del agua, emplea sus facultades para enfrentarse a una minera que amenaza destruir la laguna que ella considera su madre. Justo debajo de las lagunas de Nélida, yace un rico depósito de oro que enfrenta a los campesinos que temen quedarse sin agua con la minera de oro más grande de Sudamérica

(vcleblanc)

jueves, 29 de julio de 2021

Ciclo de Cine "Invierno independiente"

Online y gratuito en #Cine Morán
del 11 de agosto al 11 de septiembre

El ciclo esta integrado por diez películas que incluye las realizaciones argentinas independientes más destacadas de la última década. La programación de “Invierno independiente”, con acceso online y gratuito en todo el territorio argentino, invita a realizar recorridos por relatos a primera vista disímiles pero con rasgos distintivos que hacen a un nervio común: mirada introspectiva, perspectiva de género y la búsqueda de aquello que fue y, también lo que aún permanece. la muestra presenta en caracter de estreno (upa!) una pandemia argentina - lado A+B, de Camila Toker, Tamae Garateguy y Santiago Giralt. LINK DE ACCESO

PROGRAMACIÓN
(upa!) una pandemia argentina - lado A+B (2021) de Camila Toker, Tamae Garateguy y Santiago Giralt
upa! es una saga sobre la "cocina" del cine independiente argentino.
(upa!) es una película hecha en aislamiento y pandemia en dos partes.  ¿Como seguir haciendo películas en tiempos pandémicos? Ailén, Fernando y Nina preparan un viaje a Los Ángeles para vender su nuevo proyecto. La aparición del COVID-19 paraliza sus planes y los obliga a reinventarse en el aislamiento: mientras siguen buscando cómo hacer su proyecto norteamericano, Ailén convence a Nina y a Fernando de hacer una película de terror en plena pandemia

Beatriz Portinari. Un documental sobre Aurora Venturini (2013) de Agustina Massa y Fernando Krapp
A Aurora Venturini no le caben definiciones. Su vida es un compendio de varias vidas llenas de historias fascinantes, algunas reales y otras no. Escuchar hablar a Aurora a los 91 años es placentero: a pesar de ese cuerpo frágil con el que carga, su mente es jovial, audaz, irónica, y muy sagaz. No tiene paciencia, no parecen gustarle las cámaras, en realidad nada tecnológico parece agradarle: dice sin ninguna vergüenza que está esperando el día para destruir su computadora. Sus amigos y conocidos hablan de ella con admiración, y ¿cómo no hacerlo? Amiga de Eva Perón, alumna de Jean Paul Sartre, filósofa de La Sorbonne, escritora, autora de más de treinta títulos y ganadora del concurso literario de Página 12 a los ochenta y seis años. La vida de esta impactante mujer no parece real

La idea de un lago (2016) de Milagros Mumenthaler
Inés, una fotógrafa profesional, está decidida a terminar su nuevo libro antes de que nazca su hijo. La memoria, los recuerdos y este trabajo fotográfico nos llevan, una y otra vez, a un mismo lugar: la casa familiar en el sur de la Argentina. Se trata de un espacio que fue marcando la vida de Inés y forjando su personalidad a través de los años. La única foto que se conserva de ella junto a su padre fue hecha en este lugar cuando Inés apenas tenía dos años. Unos meses después de que esta foto fuese tomada el padre de Inés desaparecería víctima de la dictadura militar. Este recuerdo impreso es el punto de inicio y final de un rompecabezas construido con fragmentos de memoria donde descubrimos la relación de Inés con su madre, con su hermano y con ese paisaje que por su inmensidad enciende la imaginación

Una banda de chicas (2018) de Marilina Giménez
“Cambié la música por la cámara”, dice Marilina Giménez cuando empieza a contar lo que fue su banda Yilet, un trío electro pop que formó en 2009. Desde ese registro autobiográfico, Una banda de chicas reconstruye su historia y se pregunta por el rol de la mujer en la música local. En ese trayecto por la noche porteña, las Yilet se encuentran con otras bandas que suman historia y contextualizan: hay músicas, siempre estuvieron, es el sistema comercial el que no las incluye. She Devils, Las Kellies, Kumbia Queers, Liers, Paula Maffía, Lucy Patané, Sathya, Chocolate Remix, Miss Bolivia, el retrato de la escena se compone en un escenario sobre el cual mujeres, lesbianas y trans muestran las peripecias (o las violencias) que soportan para seguir haciendo lo que quieren hacer: música

La muerte no existe y el amor tampoco (2019) de Fernando Salem
Emilia es invitada a regresar a su pueblo natal en la Patagonia para esparcir las cenizas de Andrea, su mejor amiga. Emilia pone en pausa toda su vida y viaja para la ceremonia. La nieve y el viento del sur son el escenario de un viaje al pasado en el que revive su amistad con Andrea, acompaña a su familia en el duelo y se reencuentra con Julián, su primer amor, quien acaba de ser padre. Emilia esparce las cenizas y con ellas dejara ir su pasado, su familia, el sur y también, al amor

Cetáceos (2013) de Florencia Percia
Clara y Alejandro se mudan a una casa nueva, él viaja por trabajo y ella se queda rodeada de cajas y objetos embalados. Empujada por el desorden, vive nuevas e imprevistas experiencias postergando sus obligaciones laborales. Alejandro se comunica constantemente para contarle sus éxitos profesionales y aunque Clara simula normalidad, oculta salidas, actividades que inicia, personas que conoce. Mientras miente, algo se despierta en ella: comienza a advertir que las cosas ya no están en el mismo lugar que antes

La casa de Argüello (2018) de Valentina Llorens
“Hay cosas que son difíciles de transmitir, cualquier lenguaje queda chiquitito”, dice la abuela de Valentina Llorens en La Casa de Argüello, donde la cineasta busca a través de la palabra, de la narración verbal, explicar su pasado, su historia. Y en la ceremonia en que despiden los restos de sus tíos, todos hablan, menos Fátima. La palabra de su madre se vuelve necesaria, descubre Llorens en pleno proceso de realización de su documental y de manera excepcional, al encontrarse con su madre, sólo registra el sonido de su habla acompañado de veladuras de película fílmica, como símbolo de su memoria. Y en la entonación que se oye en su familia al hablar también suenan las heridas del exilio y los efectos de los años más tristes de nuestra historia moderna

La luz incidente (2015) de Ariel Rotter
Los signos de la ausencia rodean a Luisa: la muerte accidental de su marido la dejó con dos niñas que aún no pueden pronunciar ni el nombre de ella. La luz incidentese instala en la intimidad del proceso de duelo de una mujer en el momento que inicia una nueva relación. Un relato sobre la reconstrucción del mundo familiar propio, sobre la dimensión del pasado y la incógnita de lo nuevo. Filmada en un ceniciento blanco y negro que, si bien puede ser una suerte de luto que tiñe todo, agrega fundamentalmente una dimensión estética de realismo contemplativo al melodrama internalizado de la protagonista y del relato, aunque también remite a la imagen del cine de los sesenta, época en la que está ambientada la historia. Ariel Rotter encuentra un punto de fuga para poner en perspectiva una década poco representada en el último cine argentino, con una sensatez y un sentimiento que encuentran puntos de conexión con la renovación cinematográfica de la Generación del 60.

Las muchachas (2011) de Alejandra Marino
Las muchachas eran muy jóvenes cuando Eva las convocó para que trabajaran junto a ella. Un brillo les chispea en la mirada, es un destello que los años no apagaron. ¿Cómo decidieron cumplir la consigna de Eva cuando les pidió que dejaran sus hogares y familias? ¿A qué renunciaron cuando fueron a trabajar a los Hogares de Tránsito, donde se alojaban esas otras muchachas que apenas tenían nada? ¿Quiénes eran unas y las otras? Las muchachas recorrieron el país censando a cada mujer, formaron un partido inédito integrado solo por mujeres, el Partido Peronista Femenino. Ellas conocieron a Eva más allá del mito, revelan secretos y cuentan sus apasionadas militancias, iluminando la historia

Los corroboradores (2017) de Luis Bernardez
París. Suzanne, una periodista e investigadora francesa, viaja a Buenos Aires convocada por Martín Dressler. Pero Dressler nunca acude a la cita. Entonces, Suzanne comienza a investigar, recorriendo los más importantes edificios de la ciudad. Así descubre que Los Corroboradores fueron una sociedad secreta porteña que, a fines del siglo XIX, se propuso copiar París en Buenos Aires. Los Corroboradores enviaban fotógrafos y arquitectos a París para realizar el calco más perfecto posible. Pero, en la década del 30, misteriosamente se desvanecieron, y pasaron a ser un mito incierto hasta el día de hoy. Suzanne cree que ellos están tras la desaparición de Dressler. Y que están persiguiéndola. A través de archivos inéditos y de entrevistas a especialistas, no solo se repasa la historia ya conocida sobre los principales edificios de la París del Plata, sino que se agregan datos y piezas a un rompecabezas aún incompleto


(vcleblanc)

miércoles, 28 de julio de 2021

Estrenos de la semana: 29 de julio

VIEJOS (Estados Unidos, 2021)
Titulo original:
 Old (Thriller / 105 Min.)
Dirección: M. Night Shyamalan
Guion: M. Night Shyamalan
Elenco: Gael García Bernal, Vicky Krieps
Fotografía: Mike Gioulakis
Música: Trevor Gureckis

SINOPSIS Thriller sobre una familia que, estando de vacaciones en un paraíso tropical, descubre que la recóndita playa elegida para relajarse unas horas está haciéndoles envejecer rápidamente... reduciendo toda su vida a un único día. Basada en la Novela de Pierre-Oscar Lévy, Frederick Peeters




JUNGLE CRUISE (Estados Unidos, 2021)
Titulo original:
 Jungle Cruise (Aventura / 125 Min.)
Dirección: Jaume Collet-Serra
Guion: Glenn Ficarra, John Requa, Michael Green
Elenco: Vitalina Varela, Ventura
Fotografía: Flavio Martínez Labiano
Música: James Newton Howard

SINOPSIS 
"Jungle Cruise" de Disney es un trepidante viaje por el Amazonas con el capitán Frank Wolff y la investigadora Lily Houghton. Lily viaja desde Londres (Inglaterra) a la selva amazónica y recurre a los dudosos servicios de Frank para que la guíe río abajo en La Quila para descubrir un antiguo árbol con incomparables capacidades curativas.




EL NOMBRADOR, una película sobre Daniel Toro (2021)
Titulo original:
 El Nombrador, una película sobre Daniel Toro (Documental / 80 Min.)
Dirección: Silvia Majul
Guion: Julian Troksberg, Silvia Majul
Elenco: Documental
Fotografía: Carlos “Indio” Leiva
Música: Daniela Toro

SINOPSIS Daniela Toro viaja a Salta para encontrarse con su padre; mientras repasa algunos momentos de su carrera: canciones, recuerdos, sucesos, los oscuros años de la censura y de las operaciones de garganta que le fueron apagando su voz. Daniela entrevista a intérpretes y siente que la voz de su padre se mantiene viva en la memoria de los cantores del país, de diferentes géneros, y un público fiel – y anónimo- que lo admira desde distintos rincones del mundo. Solo un fragmento de la inmensa obra de Toro en su corta vida por los escenarios nos acercan, en esta película documental, al mito viviente. Se proyecta en el Cine gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)




LA ESTRELLA ROJA (Argentina, 2021)
Titulo original:
 Vitalina Varela (Drama / 70 Min.)
Dirección: Gabriel Lichtmann
Guion: Gabriel Lichtmann, Pablo Besarón
Elenco: Héctor Díaz, Thelma Fardin, Ana Katz, Juan Leyrado
Fotografía: Marcelo Lavintman
Música: Diego Voloschin

SINOPSIS La investigación acerca de una presunta espía internacional tras los nazis refugiados en Argentina da lugar a una trama que se expande, delira y se bifurca. Un falso documental que tiene en su centro a una elusiva mujer cuya estela puede rastrearse en las convulsiones más enfáticas del siglo veinte. Se proyecta en el Cine gaumont (Av. Rivadavia 1635 - CABA)




martes, 27 de julio de 2021

FUROR OLÍMPICO

Hasta el 8 de agosto en CINE.AR PLAY

Acompañando a los atletas argentinos que participan en los Juegos Olímpicos de Tokio, el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) programó en su plataforma (VOD) CINE AR PLAY, hasta el 8 de agosto, una Selección Especial de contenidos relacionados al deporte con acceso en todo el territorio nacional y en forma gratuita. Trece largometrajes de ficción y documentales, una serie y un cortometraje componen ésta programación que se podrá encontrar en la plataforma bajo el Carrusel denominado: "FUROR OLÍMPICO"

PROGRAMA
La superball de Agustín Sinibaldi (Documental – Argentina, 2020)
La Superball es la historia de tres inventores de Bell Ville que en los años 30 revolucionarían el fútbol para siempre con la creación de la pelota sin tiento. Pero el sueño se desinflaría a merced de los avatares del mercado y el olvido

Hoy partido a las tres de Clarisa Navas (Drama – Argentina, 2017)
Las Indomables aguardan con ansiedad el comienzo de un torneo de fútbol femenino barrial. Durante la espera todo tipo de acontecimientos suceden, amor, conflictos, política y hasta una lluvia, acechan a la pasión por la que están ahí: Jugar al fútbol cueste lo que cueste

Mujeres con pelotas de Gabriel Balanovsky y Ginger Gentile (Documental – Argentina, 2013)
Documental sobre el fútbol femenino en la Argentina. Las protagonistas del film avanzan y toman su derecho a jugar al fútbol, transformando este hecho en un acto heroico

Contrapelota de Diego Crespo (Documental – Argentina, 2018)
Un DT que motiva a sus jugadores con las enseñanzas de Paulo Coelho, un árbitro tributero de Serrat, un presidente que sueña con refaccionar la piscina del campo deportivo, y un jugador que quiere batir un record y retirarse antes de descender

Boxing club de Víctor Cruz (Documental – 2012)
El film se centra en un microuniverso profundamente masculino: el mundo del boxeo, cuyos protagonistas excluyentes son los boxeadores. ¿Pero cómo se construye un boxeador? ¿Qué motiva a un hombre a subir al cuadrilátero para golpear y ser golpeado por otro?. El boxeo posee un espacio esencial motor del mundo pugilístico, el gimnasio, una institución compleja sobrecargada de funciones y representaciones, que no se ofrecen inmediatamente al observador, ni siquiera al buen conocedor del lugar. En el gimnasio los boxeadores pasan todos los días mejorando su técnica, puliendo sus habilidades, transformando su cuerpo en su propio campo de batalla, descubriéndose o, más bien, creándose a si mismos

Decime que se siente, la venganza de Fernando Fraiha (Ficción – Argentina/Brasil, 2016)
Caco encuentra a su novia de años en los brazos de otro. Y lo peor es que el otro es un argentino. Lo peor que le puede pasar a un brasilero. Vadão, su mejor amigo, planea un absurdo viaje en auto hasta Buenos Aires en busca de venganza. Obviamente nada sale de acuerdo con los planes

El hijo de Dios de Mariano Fernández y Gastón Girod (Comesdi – Argentina, 2016)
En la semana de Pascuas, tres amigos llegan al pequeño pueblo de Betania, lugar sometido futbolísticamente al poderío de Pilatos, el comisario y arquero local. Luego de una trifulca con las fuerzas policiales, los muchachos son apresados y obligados a aceptar el duelo futbolístico propuesto por Pilatos para recuperar su libertad. Todo parece perdido, pero la repentina aparición de un misterioso jugador llamado Jesús, torcerá el trámite del partido y el destino de Betania para siempre

No llores por mi Inglaterra de Néstor Montalbano (Comedia – Argentina/Uruguay, 2018)
Los ingleses invaden la ciudad de Buenos Aires. Una vez Instalados en el nuevo territorio y para distraer a la población, les presentan un nuevo juego: el fútbol

León, reflejos de una pasión de José Glusman (Documental – Argentina, 2015)
La película retrata la obra de León Najnudel, su mirada del mundo, y su pasión por la vida, los amigos y el deporte. Un camino de valores y humor de un hombre que se fue joven, dejando su mayor obra, la creación de la Liga Nacional de Básquetbol

Eber Ludueña y el puntapié final de Damián Leibovich (Comedia – Argentina, 2015)
Corre el año 2014. Falta una semana para el debut de la selección Argentina frente a Bosnia en el mundial de Brasil. Eber decide viajar para convencer a Sabella que lo incluya en el equipo, pero en el camino se ve involucrado en un boicot de carácter internacional.

Pumpas, abriendo caminos de Rafael Ruiz (Documental – Argentina, 2019)
PUMPAS XV, es el primer equipo argentino de "Mixed Ability Rugby" y tienen como sueño jugar el próximo mundial de la especialidad representando al país. Para ello deben atravesar hermoso camino donde el amor por el deporte derriba todas las berreras

Mi mundial de Carlos Morelli (Drama – Argentina/Uruguay/Brasil, 2017)
Tito es un niño de 13 años que destaca jugando al fútbol, lo que atrae a un ambicioso representante que le ofrece un contrato que lo sacará a él y a su familia de la pobreza. Sus padres, temiendo dejar pasar la oportunidad, parten con él para vivir en la capital. Poco a poco, Tito deja de ver el fútbol como un juego y abandona los estudios para enfrentase a las responsabilidades del mundo adulto

El camino a Río de Emanuel Galván (Documental – Argentina, 2018)
El Camino a Río fue filmada durante la Copa del Mundo Brasil 2014. La película busca encontrar el rol del fútbol en las diversas sociedades, mientras que hace un seguimiento de la campaña de los equipos sudamericanos, en especial el de Argentina

Coronados de gloria de Andrés Cedrón (Serie documental –Argentina, 2019)
Coronados de Gloria es un resumen de las conquistas del básquet argentino en los últimos años junto a una generación dorada confomada por talentosos jugadores como Ginóbili, Scola, Noccioni, Delfino, Oberto, Montecchia, Sanchez, etc

Podestá de Joaquín Caba (Corto documental – Argentina, 2017)
Juancho, un entrenador de gimnasia en trampolín, trabaja todos los días para llevar a sus dos hijas a los más alto del deporte a nivel mundial. Sin el apoyo del estado ni de las instituciones deportivas, pero con pasión y compromiso, nada lo hará rendirse

(vcleblanc)

miércoles, 21 de julio de 2021

Estrenos de la semana: 22 de julio

UN LUGAR EN SILENCIO Parte 2 (Estados Unidos, 2021)
Titulo original:
 A Quiet Place: Part II (Thriller. Terror / 95 Min.)
Dirección: John Krasinski
Guion: John Krasinski
Elenco: Emily Blunt, Cillian Murphy, Millicent Simmonds
Fotografía: Polly Morgan
Música: Marco Beltrami
CRITICA: 6/10 (buena)
SINOPSIS Después de los eventos mortales en casa, la familia Abbott (Emily Blunt, Millicent Simmonds, Noah Jupe) ahora debe enfrentar los terrores del mundo exterior mientras continúan su lucha por la supervivencia en silencio. Forzados a aventurarse en lo desconocido, se dan cuenta rápidamente de que las criaturas que cazan por el sonido no son las únicas amenazas que acechan más allá del camino de arena




LOS SESENTA Crónica de una lucha obrera (Argentina, 2021)
Titulo original:
 La sesenta Crónicas de una lucha obrera (Documental / 100 Min.)
Dirección: Silbando Bembas
Guion: Silbando Bembas
Elenco: Documental
Fotografía: *
Música: Gustavo Pomeranec

SINOPSIS Santiago Menconi trabaja en la línea 60 de colectivos, de la ciudad de Buenos Aires. En septiembre de 2016, su compañero David muere aplastado por un colectivo que estaba reparando, a causa de las precarias condiciones de seguridad en lo hacían trabajar. Los trabajadores de la línea 60 comenzarán la pelea por justicia por lo que ellos consideran que fue un asesinato. En este camino, Santiago y sus compañeros tendrán que buscar en las luchas pasadas las herramientas que otras veces les permitieron plantarse ante un enorme monopolio empresarial: la organización y la lucha. La película es narrada por la voz de Santiago, que lee las crónicas que él mismo escribió durante los días de lucha, y que luego fueron compiladas en el libro “Sesentazo; crónicas de un lockout” LEER MÁS




UN JEFE EN PAÑALES 2 (Estados Unidos, 2021)
Titulo original:
 Boss Baby 2 (Anamación / 95 Min.)
Dirección: Tom McGrath
Guion: Marla Frazee
Elenco: Animación
Fotografía: Animación
Música: Steve Mazzaro, Hans Zimmer

SINOPSIS Los hermanos Templeton son ahora adultos, pero se han distanciado con el paso del tiempo. Tim es ahora un padre de familia felizmente casado. Ted, en cambio, es director general de un fondo de inversión. Pero un nuevo bebé jefazo con un innovador enfoque y una dinámica actitud está a punto de volver a unirlos... y de inspirar un nuevo negocio familiar.